20 годы мода: гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.

История начала 20-го века

Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.

В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры. Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.

Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.

Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.

В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.

Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.

Мода 20-30-х годов

О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.

Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.

Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.

Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.

Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.

Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.

И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.

Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.

Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.

Гангстерский стиль

Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы. На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки

Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.

Повседневная одежда для женщин

В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.

Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.

Наряды для вечеринок

Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.

Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.

Современные луки в стиле ретро

На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.

Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.

Кому пойдет образ в таком стиле

Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.

Для женщин

Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.

Для девушек

Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.

Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.

гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.

История начала 20-го века

Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.

В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры. Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.

Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.

Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.

В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.

Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.

Мода 20-30-х годов

О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.

Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.

Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.

Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.

Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.

Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.

И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.

Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.

Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.

Гангстерский стиль

Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы. На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки

Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.

Повседневная одежда для женщин

В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.

Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.

Наряды для вечеринок

Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.

Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.

Современные луки в стиле ретро

На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.

Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.

Кому пойдет образ в таком стиле

Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.

Для женщин

Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.

Для девушек

Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.

Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.

гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.

История начала 20-го века

Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.

В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры. Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.

Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.

Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.

В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.

Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.

Мода 20-30-х годов

О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.

Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.

Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.

Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.

Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.

Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.

И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.

Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.

Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.

Гангстерский стиль

Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы. На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки

Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.

Повседневная одежда для женщин

В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.

Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.

Наряды для вечеринок

Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.

Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.

Современные луки в стиле ретро

На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.

Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.

Кому пойдет образ в таком стиле

Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.

Для женщин

Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.

Для девушек

Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.

Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.

Мода 20-х годов и исторические параллели ⋆ Cloche

Двадцатые годы прошлого века — возможно, самая выразительная, самая захватывающая эпоха в истории моды. И точно одна из самых революционных. Никогда прежде юбки и волосы у женщин не были настолько короткими. Одежда не демонстрировала фигуру так подробно и не была такой простой — и в то же время такой сложной.

Для всего этого были серьезные основания. Революции вообще никогда не случаются просто так, без взрывной революционной ситуации. И революции в моде — не исключение. Никогда тектонические сдвиги в моде не происходят просто так, они всегда обусловлены фундаментальными изменениями в обществе. «Верхи не могут, а низы не хотят жить по-старому». Не к ночи будь помянут автор этой цитаты, но именно это было одной из движущих сил модной революции 20-х.

 

Первая мировая война навсегда изменила традиционный образ жизни европейской элиты

Во время войны женщины заняли традиционно мужские рабочие места на производстве. В их числе были и те женщины, что раньше работали домашней прислугой. После войны бывшие горничные не спешили возвращаться к затягиванию барских корсетов и ежедневному строительству хитромудрых причесок на барских головах. Сохранить институт личных горничных удалось лишь единицам. Правила игры, при которых всех состоятельных дам изо дня в день одевали и причесывали специально обученные служанки, навсегда ушли в прошлое.

А вместе с ними — и все те сложно-сочиненные конструкции из кучи разрозненных частей и каркасных конструкций, которые женщины носили веками до этого и называли это платьями. Все, что нужно было застегивать на множество мелких крючков, завязывать лентами, сплетать тесемками на спине. И все навороченные прически с бесконечным числом шпилек и заколок. Все это стало не актуально. В 20-е годы впервые в новейшей истории женщины остригли длинные волосы. Силуэты и конструкции платьев невероятно упростились. И модницы получили возможность ежедневно одеваться и причесываться своими силами.

1920-е были эпохой, когда женщины все сильнее ощущали себя отдельными личностями,

а не декоративным приложением к мужскому миру. И одежда становилась все более удобной и пригодной для жизни. Корсеты исчезли, да их и затягивать стало некому. Акцент на талии, привычный способ подачи женской фигуры, исчез вместе с ними. Пояса «упали» на бедра. А юбки наборот — стремительно подскочили от щиколотки до колена, ведь так удобнее было двигаться. Этот силуэт с заниженной линией талии — одна из главных характерных черт стиля 20-х годов. И он давно уже стал классикой, актуальной при любой модной погоде. Фото справа — из коллекции 2020 года.

Многие женщины стали вести такой активный образ жизни, как никогда прежде. Ездили на велосипедах, плавали, играли в теннис и крикет. Впервые в истории спорт становился неотъемлемой частью жизни богатых и продвинутых модниц. Стройная талия и грация и раньше считались ценным достоинством женщины. Но раньше их добивались туго затянутыми корсетами и огромными юбками. Теперь женщины стремились быть, а не казаться. И к тому же, спорт им просто нравился.

И нравились новые наряды, созданные именно для спорта. Например, удобные плиссированные юбки, которые не сдерживали движений и красиво разлетались, когда девушка прыгала на корте за мячом. Спортивная одежда и сейчас вносит весомый вклад в развитие современного стиля. А некоторые любимые силуэты спортсменок 20-х словно очевидно послужили вдохновением для модных образов на подиуме 2020-го.

В 1918 году британский парламент наконец предоставил женщинам избирательное право

Суфражистки добились того, за что боролись долгими годами. То, что считали блажью, дурацкими выходками одиноких, истеричных, на всех обиженных женщин, вдруг стало реальностью. И к ней все скоро привыкли, слоно так было всегда. А костюмы, похожие на мужские — с жакетом и белой рубашкой — которые любили носить суфражистки, чтобы подчеркнуть свое равенство с мужчинами, в 20-е годы стали нормой для женщин самых разных взглядов. Так часто бывает: идею продвигают отчаянные пассионарии, а пользуются потом все. Костюм из юбки и свободнолго жакета стал тогда одним из самых распространенных видов дневной женской одежды. Он был практичным и удобным, выглядел современно и стильно. И в наше время он тоже так выглядит. Это один из самых модных трендов 2020-го.

Более того, именно тогда, в 20-е годы женщины пошли еще дальше! Они надели уже на 100% мужские костюмы — с брюками! Это было неслыханно. Никогда до этого женщины не носили мужскую одежду. Во многих странах это считалось неприличным и чуть ли не преступлением. Можете смеяться, но во Франции закон о запрете женщинам носить брюки отменили только в 2013 году. Конечно, он был формальным и никто его давно уже не исполнял. Но в 20-е годы прошлого века брючные костюмы носили только самые отчаянные модницы. Только те, что не боялись общественного осуждения или даже намеренно стремились эпатировать публику. Хорошо, что сейчас уже ни с кем не нужно бороться за право женщин носить брюки. И брючный костюм — одна из самых модных вещей в 2020-м.

По части эпатажа девчонки из 1920-х вообще были большие мастерицы

Это была эпоха чарльстона и джаза. Новая зажигательная музыка звучала тут и там. Новые сумасшедшие танцы покоряли вечеринки. И наводили ужас на респектабельных матрон с их старомодными взглядами на то, что считать пристойным. Мало того, что юные девушки из хороших семей остригли свои косы! Мало того, что они укоротили юбки до невиданных высот и начали носить эти новые платья «флэпперс». Так они еще и танцевали все эти дикие танцы и неприлично размахивали ногами. Как в кафешантане! Скандал да и только!

Словом «флэппер» сначала называли платья,

но потом это слово приклеилось и к девушкам, которые носили эти платья, и ко всей эпохе в целом. «Флэппер»  можно перевести как «хлопушка». А они и действительно были как хлопушки в этих платьях, расшитых бисером, бусинами и блестками, сияющих, ярких и соблазнительных. Они украшали платья скложными рисунками в стиле ар-деко. Пришивали к низу юбки перья или мех. Это подчеркивало движения в танце и акцентировало внимание на открытых ногах. Прошло 100 лет, а эти идеи не теряют актуальности.

Бисер и пайетки должны были сиять в загадочном вечернем освещении и зажигать вечеринки! Бахрома и длинные нити из бусин стали одной из главных примет того времени. Они должны были двигаться вместе с владелицей, повторять ее движения и придавать им особую грацию. Та же цель и блесток и бахромы в новых коллекциях 2020-го года. Они должны сиять в неоновом свете ночных клубов и соблазнительно подчеркивать движения тела.

Эпоха ар-деко была прекрасной и противоречивой

С одной стороны, Париж был увлечен экзотикой, красочной эстетикой Востока, японской живописью и декоративным искусством. Отсюда невероятная популярность пальто и накидок силуэта кимоно, которые к тому же отлично сочетались в платьями «флэппер». Отсюда вышивки со сложными стилизованными цветами и птицами, тюрбаны, яркие украшения. С другой стороны, стилю ар-деко свойственны строгие линии, несравненные и очень узнаваемые геометрические рисунки. Они определили силуэт Крайслер-билдинга и многих других культовых американских сооружений того времени. И они же воссоздавались на платьях, вышивались бисером и блестками.

Но одновременно с невероятной декоративностью эта же эпоха стала колыбелью диаметрально противоположного стиля. И ему было суждено стать вечной классикой моды.

Изысканный минимализм 20-х

Именно в эти годы Коко Шанель изобрела свое легендарное маленькое черное платье. По крайней мере, мы привыкли приписывать это достижение именно ей, хотя она и не была единственной, кто предложил такое решение. Оно было неизбежно, потому что настал его час.

В прежние годы искушенные парижские модницы вряд ли оделись бы в черное. Поскольку черный был традиционным цветом для формы горничных. Ни одна почтенная дама не хотела бы, чтобы ее спутали с горничной в ее собственной гостинной. Но теперь, когда прислуга ушла на вольные заработки, а дамы вынуждены были одеваться самостоятельно, они могли присвоить черный цвет себе. Что и сделали с удовольствием. Черное платье лаконичного силуэта стало одним из главных стильных достижений этой сумасшедшей эпохи. И если рассмотреть некоторые образы с подиума 2020-го года, можно заметить, что они унаследовали у 1920-х не только силуэты черных платьев, но даже форму шляпок.

Эти маленькие шляпки с загнутыми надо лбом полями назывались «клеш», в переводе с французского — колокол. Они тоже остались символом 20-х годов. Как маленькие колокольчики, они сигнализировали, что мир изменился навсегда. Окончание большой войны, смена социальных ролей в обществе, эмансипация женщин. Популярность спорта, танцев и активного досуга. Все это были вехи, которые определили ту эпоху и ее революционную моду.

Что определит моду 20-х годов ХХІ века? Должно быть, борьба за сохранение природных ресурсов и ответственное потребление. Спорт и здоровый образ жизни. Социальная и этническая инклюзия. Мобильность людей благодаря возможностям удаленной работы. И борьба за дальнейшую эмансипацию женщин, которая еще далека от завершения. Все это непременно отразится на моде!

 

Метки: История моды, Модные тренды, модный блог о красоте и стиле

Cloche

Согласны? Не согласны?
В любом случае, напишите комментарий! Я их всегда читаю и стараюсь оперативно отвечать.
И заходите почаще, тут всегда много интересного )) Ваша Клеш

гангстерский стиль одежды для женщин,яркая ретро эпоха XX века

В последнее время в современный мир моды все чаще входят атрибуты, которые были популярны в послевоенные годы. Женская мода того времени отличалась смелостью, элегантностью и некоторым сюрреализмом, что часто ищут дамы в современных элементах гардероба, желая выделиться и подчеркнуть свою индивидуальность. В 20-е годы мода была вынуждена перейти от нежной романтической тематики к модернизму, благодаря чему у дизайнеров того времени появилось больше пространства для творчества.

Особенности

Послевоенные 20-е годы характеризовались высоким промышленным и экономическим ростом. В этот период девушки начинали осваивать мужские профессии, которые требовали от них некоторых жертв. Многим женщинам пришлось отказаться от корсетов или неудобных юбок длины макси, из-за чего перед модельерами того времени была поставлена непростая задача – придумать такие силуэты одежды, которые бы по-прежнему подчеркивали женственность своих обладательниц, но при этом были максимально комфортны.

В США в этот же период женщины получили избирательное право, в результате которого многие девушки стали активно стремиться быть наравне с мужчинами, что повлияло не только на их манеру одеваться, но и вести себя на публике.

Тихие светские мероприятия они запросто променяли на шумные вечеринки в барах и пабах, а также веселые танцы до утра. Днем женщины отдавали себя ответственной работе, а ночью отправлялись на поиски приключений.

В моду дам вошло курение, а также злоупотребление алкоголем, что сильно повлияло не только на их общее восприятие, но и на фигуру. Из-за пагубных привычек и активного образа жизни новым идеалом стала «девушка-мальчик». Худощавая фигура в сочетании с тщательно уложенными короткими волосами, открытые плечи и короткая юбка, нарочитая самоуверенность вместе со стремлением восхищать публику вокруг себя, сделали их еще более сексуальными в глазах многих мужчин.

Однако, модельерам это задачу вовсе не упростило. В то время красиво подчеркнуть подобную женскую фигуру было трудно. Одежда по крою стала проще, но более функциональной и комфортной. А для дизайнеров главным предметом внимания женского гардероба стал декор.

Стиль 1920-1929 годов: Америка и СССР

1920-1924-е

В Америке такими талантливыми и знаменитыми кутюрье, как Жанна Пакен, Жак Пату и Жак Дусе было создан новый идеал девушки начала XX века. Ее главной и наиболее яркой чертой была независимость, которая подчеркивалась приталенными силуэтами платьев с эффектными элементами декорирования и невероятно стильными моделями костюмов и пальто с заниженной линией талии.

Крой вечерних платьев обязательно чуть расширялся книзу, чтобы девушке, которая жила в эпоху возрождения джаза, шимми и фокстрота, было удобно двигаться на танцполе. Танцы в то время и вправду стали настоящей страстью для многих женщин. Именно поэтому в моду вошли разнообразные элементы декора, например, «висюльки», которые активно потрясывались на девушке во время танца и дарили ей определенное очарование.

В моду вошли экстравагантные головные уборы, которые украшались дизайнерами жемчугом, перьями или пайетками. Крайне популярной дамской шляпой стала шляпка вида клош. Она подчеркивала форму женской головы и чуть надвигалась на глаза для придания ее обладательнице особого вида таинственности.

В СССР в это же время женская мода активно формировалась вокруг потребностей страны послевоенного времени и делала акцент на удобстве и максимальной ее практичности. На смену женственным легким платьям пришли прямые солдатские юбки длиной миди и матерчатые куртки.

Повседневные платья шились из холста и имели простой вид. Все чаще на улицах можно было встретить женщину, одетую в большую комиссарскую кожаную куртку, фуражку и прямые брюки, заправленные в сапожки. Такой стиль женщины стал символом трудового народа, чьей первоочередной задачей стало восстановление страны после длительной разрухи войны.

1925-1929-е

Женская мода Америки в этот период стала более смелой. Такие модельеры-новаторы, как Коко Шанель и Мадлен Вионне крайне разнообразили женский гардероб, позаимствовав что-то из мужского гардероба и взглянув на старые вещи под новым углом. Излюбленной вещью юных красавиц стали прямые брюки в сочетании с яркими топами, чьи бретели завязывались за шеей.

И именно в этот период косметика становится «лучшей подругой» каждой женщины. Ее активное применение в сочетании с эффектными нарядами делали дам весьма экстравагантными, но при этом невероятно кокетливыми личностями. Грамотно нанесенные длинные стрелки, румяна, темные тени, а также красная помада и такого же оттенка лак для ногтей подчеркивали и усиливали естественную красоту молодых девушек.

В этот же период высота юбок до неприличия скакнула верх, успешно преодолев линию колен, что дало толчок развитию так называемому гангстерскому стилю gun moll — боевых подруг.

Именно такое звание получили роковые женщины, чьи возлюбленные принадлежали миру бандитизма и разбоя. Для них сложился собственный эффектный стиль, который подчеркивал особую атмосферу любовниц гангстеров – гремучую смесь из опасности и сексуальности.

Гангстерский стиль одежды для женщин наиболее часто предусматривал платье из шелка или бархата, меховую легкую накидку, высокие чулки и, конечно же, драгоценности, которые своим блеском подчёркивали красоту своей обладательницы.

Стиль женщин в СССР к этому времени становился более раскрепощенным и женственным. Наладилось производство на швейных предприятиях, выпустились первые советские модные журналы, которые сподвигли женщин-комсомолок одеваться более изящно. В моду вошли стрижки выше плеч, в частности, каре. Платья стали иметь мешковатый вид и шились длиной чуть выше колен, а крой на европейский манер имел заниженную линию талии. Из обуви отдавалось предпочтение закрытым туфлям на устойчивом каблуке-рюмке.

Для деловых женщин также активно стали выпускать стильные костюмы. В качестве вечернего варианта – атласные платья с глубоким декольте, которые крайне эффектно подчеркивали женские формы. В обиход женской моды активно ворвались такие популярные головные уборы, как шляпка-колокол, ток и береты.

Стиль 20-х в современной моде

Дизайнеры все чаще обращаются за вдохновением к ретро-элементам прошлого столетия. Многими известными Модными домами в 2007-2008 годах были предприняты попытки вернуть в обиход эффектные платья начала 1920-х. Однако для того времени подобные модели, которые так прозрачно копировали стиль роковых леди, оказались слишком смелыми.

В этом году многие модельеры и дизайнеры вновь продемонстрировали нам отголоски стиля 20-го года в своих новых коллекциях. В основном его можно заметить в простых силуэтах платьев, сшитых из эффектного бархата, а также в некоторых приталенных моделях, которые имеют вид удлиненной сорочки и часто характеризуются термином «бельевой стиль».

Эффектные образы

В последние годы все чаще современные девушки используют в своих образах элементы 20-х годов XX века. Благодаря простому, но в то же время изящному крою платья и эффектным способам его декорирования можно получить стильный образ, который будет актуален и в наше время.

  • Так, собираясь на вечеринку, стоит обратить внимание на платье из черного бархата, украшенного узорами с использованием гипюра и стразами, а также дополнительной вышивкой на нем. Тонкие бретельки подчеркнут хрупкие плечи своей обладательницы, а глубокое декольте сделают ее формы притягательными. Легкая юбка не будет сковывать движения во время активных танцев. В качестве главного украшения можно использовать повязку-обруч на голову, выполненную с элементами кружева под цвет платью и декорированную искусственным цветком и перьями. Яркий макияж сделает личико дамы более выразительным, а маленький клатч сможет закончить этот стильный образ.
  • Ретро и винтаж становятся популярной тематикой для современных свадеб. Мода 20-х нередко используется невестами для придания их свадебному платью элегантности и женственности. Наиболее актуальным материалом для них становятся шелк и атлас светлых оттенков, которые дополнительно украшаются кружевом и жемчугом. Обычно используется длина макси, а силуэт подчеркивается заниженной талией. Подобное платье может быть дополнено эффектными длинными перчатками, которые станут главным украшением утонченных ручек девушки, а также многослойными жемчужными бусами и повязкой на голову.

Безусловно, мода XX века была наполнена яркими элементами, многие из которых применяются известными дизайнерами до сих пор с целью придать своим изделиям максимально стильный и цепляющий взгляд вид.

Мода 1920 годов: характерные черты + фото

В 20-х годах прошлого века появилась мода на андрогинные женские тела. Длинная жемчужная нитка должна была лежать на абсолютно плоской груди.

Занятия спортом, всевозможные диеты, массаж, широкие бинты, с помощью которых бинтовали грудь – так женщины добивались идеальной по тем меркам фигуры.

Макияж был чересчур ярким, а в одежде обязательно следовало открывать спину, руки и ноги. Модными стали длинные шарфы, драпировки, плиссированные длинные юбки, а из-под коротких юбок почти необходимо было демонстрировать подвязки чулок.

История и особенности моды 1920-х

В 1918 году закончилась первая мировая война, такая разрушительная и изматывающая, и люди после неё находились в такой счастливой эйфории, что просто не могло не отразиться на искусстве и моде. До этого времени одежда была слишком формальной, не дававшей никакого полёта фантазии и воображения.

После войны настало время одежды удобной и характерной, с помощью нарядов можно было реализовываться и показывать себя, как личность. Женщины впервые позволили себе носить короткие юбки и брюки, а в мужской моде 1920 годов появились стильные костюмы, смокинги, полуботинки, кашне и шляпы.

Лёгкая промышленность переживает переворот с появлением электрических швейных машинок. Одежда теперь может производиться массовым потоком, что потребовало создать универсальные модели. Именно тогда женские фигуры поделились на размеры, и платья стали шить в соответствии с ними, выбирая самые простые лекала.

Так как женщины начали носить короткие юбки, чулки, которые носили раньше и прятали под пышные длинные подолы, уже не годились. Состоятельные барышни могли себе позволить шёлковые чулки. Те, кому такая роскошь была не по карману, приобретали чулки из искусственных материалов.

Европу захватила мания весёлых танцев. Для посещения подобных мероприятий были придуманы короткие яркие платья в вечернем стиле, с «хвостами», украшенные бахромой, блёстками и бисером. Основным силуэтом платья тех лет была труба с большим декольте, без рукавов, максимум, с бретелями. Декольте сзади могло обнажать всю спину, а украшением служил бант, повязанный вокруг бёдер.

[adv]

Что касается обуви, в моде 1920 годов произошла настоящая обувная революция. На пике популярности были туфли на устойчивом каблуке, с перепонкой. На фабриках массово выпускали подобные модели, которые пользовались невероятным спросом. Женщины наконец-то получили возможность подбирать обувь к своим нарядам.

Женский гардероб 1920 годов

Из чего же состоял женский гардероб тех лет? Наряды предпочитали шить из лёгких струящихся, натуральных материалов самых простых силуэтов. В моду вошли рубашки, в которых швы были расположены по бокам, и носили такую одежду обычно с поясом. Также актуальными были платья до пола свободного покроя. Появились всевозможные драпировки, складки, асимметричные линии, но самым основным критерием являлось то, что в такой одежде женщины должны были чувствовать себя свободно и комфортно.

Девушки научились водить автомобили, любили развлекаться, танцевать, флиртовать и беззастенчиво демонстрировать свои внешние данные. Характерными для тех времен были короткие стрижки, слишком яркий макияж и чрезмерная худоба. В 1926 году на свет появилось всемирно известное «маленькое чёрное платье», созданное Коко Шанель.

Что касается верхней одежды, пальто имели свободный и прямой крой, зачастую с одной единственной пуговицей, застегивающейся на груди. В моду вошли меховые воротники.

К концу 20-х годов в моду возвращаются удлинённые фасоны платьев, которые становятся более облегающими. Аксессуары занимают важное место в создании образа. Всевозможные украшения, перчатки, береты, шляпы с полями, круглые маленькие шапочки, перья – всё это должно было присутствовать в гардеробе у модницы тех лет.

Обувь и аксессуары 1920-х

Мода 1920 требовала короткие стрижки сочетать с плотно прилегающими шапочками. Излишнюю простоту наряда стремились украсить вышивкой, перьями, бахромой. Габриэль Шанель в те годы впервые ввела в моду бижутерию, которая очень понравилась модницам.

[adv-2]

С вечерними нарядами и повседневными платьями женщины предпочитали носить лёгкие туфельки на невысоком каблучке, отличительной чертой которых являлся поперечный либо продольный ремешок. Обувь, которую одевали на праздничные мероприятия, могла быть украшена бисером, камнями, пайетками.

Из аксессуаров самой модной считалась длинная нитка жемчуга. Также приветствовались боа из перьев, накидки из меха, длинные перчатки, маленькие облегающие шляпки и блестящие клатчи. Завершающим штрихом считался макияж, который отличался в то время обилием светлой пудры. Яркими цветами на лице выделялись губы, брови, глаза.

Из причёсок, кроме коротких стрижек под мальчика, в моде было укороченное каре, которое завивалось в соблазнительные кудри на праздничные мероприятия. Женщины любили украшать причёски большими заколками, перьями, блестящими ободками.

Как создать образ в стиле 1920

В наше время мода на ретро-стиль наиболее актуальна, она имеет свои особенности и нюансы. История моды и стиля всегда интересовала известных кутюрье. Современные дома мод с удовольствием демонстрируют на всемирных показах модели нарядов прошлых лет. Из моды 1920 годов дизайнеры позаимствовали женственность и романтичность, простоту фасонов, украшения и аксессуары.

Платья в наше время сохранили простоту и правильность пропорций, длина может быть короткой либо до колен. Никаких облегающих фасонов и выделения линии груди. Ткани выбираются тонкие, которые можно с лёгкостью драпировать.

Для платьев 20-х годов, в отличие от нарядов 1910-х, характерно отсутствие линии талии. Некоторые модели создаются с заниженной линией талии, которая оказывается где-то в области бёдер. Главная задача платья – подчеркнуть красоту и изящность женских ножек. Линия подола может быть как асимметричной, так и прямой. В наше время дизайнеры предпочитают длину чуть ниже колена. Также важно наличие глубокого декольте, которое способно сделать женщину ещё более соблазнительной и привлекательной.

[adv-3]

Сегодня в моде стиль одежды Чикаго 20-х. Платья отличаются роскошью и изысканными украшениями, ткани для нарядов выбираются самые дорогие – шёлк, атлас, шифон. Обязательно наличие бахромы, пайеток, блесток, камней, в общем, всего того, что способно привлечь повышенное внимание.

Стиль 1920 должен быть подчёркнут соответствующим макияжем, причёской и аксессуарами. Завершающими штрихами считаются чулки в сетку, мундштук и закрытые туфли на невысоком каблуке.

1920 — 1930 — Catwalk Yourself

«Мода существует не только в одежде. Моду можно увидеть в природе и на улице, она связана с нашими мыслями, образом жизни и всем происходящим вокруг».

Коко Шанель

Copyright © AFP/Collection Roger-Viollet – Concours d’élégance en 1925

Двадцатые годы

Это время стало переломным моментом в развитии моды: эпоха эмансипации заставила длину юбки постепенно укорачиваться, а к середине 20-х появился знаменитый стиль «чарльстон» – маленькое платье в несколько ярусов с бахромой. Развитие индустрии и культуры, «американская мечта» и появление кинематографа повлекли за собой не только положительные перемены, но также и невиданные ранее преступления и ужесточенные  аконы. Популярностью пользуется макияж, а прически становятся короче. Знаменитый образ 20-х – худенькие девушки с короткой стрижкой в прямых платьях выше колена с бахромой.

Искусство и культура    

Copyright © AFP/Harlingue/Collection Roger-Viollet – The “Duke Ellington’s Washingtonians 1925

Двадцатые годы стали также эпохой джаза. У истоков музыкальной индустрии стояли такие исполнители, как Луи Армстронг (Louis Armstrong) и Дюк Эллингтон (Duke Ellington). В искусстве преобладал стиль арт-деко, который также распространился на архитектуру: дизайн-агентство Баухаус (Bauhaus) и архитектор Ллойд Райт (Lloyd Wright) стали проектировать здания и интерьеры с преобладанием прямых линий. Стиль арт-деко повлиял и на моду: структурные силуэты и геометрические формы были особенно заметные в популярных в то время прямых коротких платьях.

Тринадцатого января 1923 года леди Елизавета Боуз-Лайон (Elisabeth Bowes-Lyon), также известная как королева Елизавета, или королева-мать, вышла замуж за герцога Йоркского. Ее свадебное платье сшила мадам Хэндли Сеймур, которая была придворный портной королевы Марии. Скромное платье отвечало моде того времени: оно было прямым и свободным. За безупречный внешний вид и частое общение с публикой Елизавета была известна в народе как «улыбчивая герцогиня».

Ужесточение законов

Copyright © AFP/Collection Roger-Viollet – Al Capone

В двадцатых годах появился «сухой» закон – производство, перевозка, продажа, импорт и экспорт алкоголя были запрещены на всей территории Соединенных Штатов. В идеале это должно было уменьшить уровень преступности, сократить налоги, разрешить многие социальные проблемы и улучшить здоровье. На деле, это способствовало развитию организованной преступности, коррупции и контрабанды. Стали появляться подпольные заведения под названием «speakeasy» (дословно «свободно говорить»), где незаконно продавалась выпивка. Во главе преступного мира стоял Аль Капоне, который был известен незаконным распространением алкоголя и развитием проституции в Чикаго. Будучи фигурой авторитетной и публичной, он часто носил дорогие костюмы: двубортные, темных цветов, в тонную полоску, либо с узором «в елочку». Его отличительный образ – это фетровая шляпа, двуцветные туфли, подтяжки, запонки, перстни и наручные часы.

Стиль чарльстон

Двадцатые годы стали поворотным моментов в женской моде. Знаменитый стиль чарльстон появился только в 1926 году. Строгий, несколько маскулинный образ был прямой противоположностью женственному стилю 1900-1910 годов. С новым стилем пришли прически боб и наряды в мальчуковом стиле. Чарльстон характеризовался коротким прямым платьем, короткой стрижкой и видимым отсутствием женственных форм. Модницы того времени носили макияж и специально подправляли его на публике. Они также демонстративно пользовались мундштуками и не стеснялись оголять ножки, задорно отплясывая в джаз-клубах.

  

Copyright © AFP/Collection Roger-Viollet – La Mode de Ascot (UK) – 1925

Формы и силуэты

Эпоха 20-х годов характеризуется изысканным лощеным стилем. Девушки носили цельнокроеные платья на тонких бретельках, в которых смотрелись весьма соблазнительно. Прямой фасон платья позволял легко сшить его дома: так, все могли выглядеть на пике моды, невзирая на социальный класс или состояние. Популярным также было платье-рубашка, которое обычно надевали в джаз-клуб. Прямой силуэт нарядов скрывал женственные формы, а в прическах преобладали короткие стрижки «под мальчика».

Мужская мода      

Мужчины предпочитали классический стиль, залогом которого был костюм. С появлением универсальных магазинов, каталогов и развивающейся идеей об «американской мечте», костюмы популяризировались и надевались не только в городе, но и в загородной среде. В начале двадцатых в моде был консервативный костюм: пиджак с завышенной талией и узкими плечами, создающий вытянутый силуэт. Джазовый костюм –  узкие брюки и приталенные пиджаки с небольшими лацканами – также был популярным, благодаря известным исполнителям в этом жанре.

Широкие фланелевые брюки стали новым трендом, пришедшим из Оксфорда. Там запретили носить спортивные гольфы, и для того, чтобы их спрятать, надевали сверху просторные штаны. Популярными стали также укороченные пиджаки, а фраки надевались только лишь на официальные мероприятия. Однако, позднее мужчины стали носить укороченную версию смокинга, так как фраки вскоре стали считаться старомодными.

Фетровая шляпа была большим хитом в то время. Изначально созданная как женский аксессуар, она стала популярна и у мужчин после того, как ее начали носить гангстеры. В моде были лакированные ботинки и двуцветные туфли, которые любил носить Аль Капоне.

 

Аксессуары

Copyright © AFP / Harlingue / Roger-Viollet

Аксессуары были неотъемлемой часть образа двадцатых годов. Пришедшие из египетской культуры и стиля арт-деко, украшения были крупные, роскошные и экстравагантные: сумки из бисера, боа из перьев и крупные украшения для головы. С легкой руки Коко Шанель, жемчуг стал одним из главных украшений. Она носила простые наряды, которые часто были дополнены парой ниток жемчуга. Женщины стали курить на публике, а мундштуки и портсигары стали новыми аксессуарами, свидетельствующими о хорошем вкусе. В начале двадцатых обувь имела острый нос, который постепенно округлялся. В середине десятилетия популярными становятся туфли на перепонке с закругленным носом и танцевальные туфли на небольшом каблуке около пяти сантиметров, который считался высоким. В моде были элегантные шляпки: в начале двадцатых это были простые шляпы с полями, а в середине десятилетия появились круглые шляпки без полей. Их носили с короткими стрижками и они часто закрывали глаза, из-за чего модницам приходилось всегда держать осанку и поднимать подбородок.

 

Иконы стиля       

С появлением звукового кинематографа, звезды кино стали знаменитыми как никогда. Одной из «пионерок» в освоении стиля чарльстон стала американская актриса Клара Боу (Clara Bow). Секс-символом того времени была голливудская актриса Грета Гарбо (Greta Garbo), покинувшая кинематограф в 36 лет; а Джозефин Бейкер (Josephine Baker) стала первой афроамериканской звездой. И конечно же Марлен Дитрих (Marlene Dietrich), которая на тот момент была самой высокооплачиваемой актрисой. Сегодня эти имена ассоциируются с классическим стилем двадцатых годов.

Copyright © AFP / Paramount / The Kobal Collection – Clara Bow

Copyright © AFP / Collection Roger-Viollet – Marlene Dietrich

Дизайнеры

Коко Шанель (Coco Chanel)

Она стала самой известной фигурой, повлиявшей на формирование стиля эпохи. Ее видение моды заключалось в создании элегантного и изысканного стиля, нежели чем богатого и показного. Она пропагандировала стиль чарльстон и привнесла в моду жемчуг. Знаменитые наряды дизайнера были выполнены из мягкой ткани джерси в черных, темно-синих, кремовых или белых тонах и имели прямой силуэт. Вся одежда от Шанель была основана на простоте и комфорте, что было необычно для того времени. Она также представила миру маленькое черное платье, которое с тех пор не теряет популярности.

Жанна Ланвин (Janna Lanvin)

Ланвин стала известной в 20-х, открыв бутик, где продавались наряды для мам и их дочерей. Ее одежда отвечала стилю времени и обладала роскошной отделкой, сложными деталями и богатыми украшениями. В 1926 Ланвин запустила мужскую линию, позволив ей стать первым дизайнером, производившим одежду для всей семьи.

Copyright © AFP / Harlingue / Roger-Viollet – Jeanne Lanvin 1929

Магазины

Neiman Marcus

Роскошный универсальный магазин, открывшийся в Техасе в 1926 году. Обретя успех благодаря состоятельным нефтяным магнатам, уже через год магазин вовсю процветал и стал первым торговым центром, который устраивал еженедельный показ мод. В 1929 году, в связи с расширением бизнеса, универмаг стал продавать мужскую одежду. Сегодня Neiman Marcus до сих пор является успешным предприятием, составляя конкуренцию таким знаменитым торговым центрам, как Saks Fifth Avenue, Barneys и Bloomingdales.

Saks Fifth Avenue

Еще один роскошный универмаг, основанный в 1867 году. После слияния с компанией Gimbel Brothers Inc, первый магазин Saks Fifth Avenue открылся в Нью-Йорке в 1924 году. Владельцы стремились сделать свой бизнес известным по всей стране и в 1928 открыли еще один магазин в курортном районе Южный Хемптон. В 1929 открывается универмаг в Чикаго, а следом – в Майами. С течением времени сеть универмагов распространилась по всей стране, позволяя любому американцу хотя бы ненадолго окунуться в мир роскоши.

Кино

Атмосфера эпохи 20-х годов легла в основу сценария многих фильмов. В особенности такой фильм, как «Неприкасаемые» (The Untouchables) 1987 года, повествующий о жизни Аль Кпоне и временах «сухого» закона. Директором по костюмам стал Джорджио Армани, который сумел прекрасно передать стиль гангстеров 20-х годов.

 

19 модных тенденций, которые 20 лет назад были на пике популярности, но полностью забыты

  1. Rewind

·

Неужели мы действительно вышли в джинсах с низкой посадкой и назвали это ~ fashurn ~ ?!

1.

Пончо.

Фредерик М. Браун / Getty Images

Особенно красочные, с нулевыми согревающими свойствами, но с множеством блесток, которые компенсируют это!

2.Джинсы с заниженной талией.

Джон Копалофф / Getty Images

Если вы не позировали для фотографии, засунув большой палец в петлю для ремня, значит, вы сделали это неправильно.

3.

Укороченные топы от спортивных костюмов.

Да Семья

Я не знаю ни одной девушки нулевых, которая не была бы * одержима * этим похотью.

4.All-diamante все.

Кевин Винтер / Getty Images

От ослепленных джинсов до приклеенных к зубам искусственных бриллиантов — мы были одержимы ?!

5.

Толкатели педалей.

Эван Агостини / Getty Images

Также известен как капри — думаю, что могу сказать от лица всех, когда скажу, что рад, что эта тенденция длины брюк не вернулась.

6.

Джинсы с чрезмерными украшениями.

Бренда Чейз / Getty Images

Обратите внимание: красная бахрома, босоножки с ремешками в тон, топ с широкими рукавами и — главные очки стиля 00-х!

7.

Ремни. Ремни со всем.

Патрик Ривьер / Ньюсмейкеры / Getty Images

Особенно, когда они даже не понадобились.

8.

Сообщества по составлению заявлений.

Себастьян Арц / Getty Images, Buena Vista Pictures

Это было время смешанных принтов, текстур и сочетаний цветов, чего раньше никогда не видели — и с тех пор никто не видел.

9.

Завитые волосы.

Снимки Буэна-Виста

Ключевым моментом было сохранение определенных прядей прямо прямыми!

10.

Пальто на меху.

Brookwell McNamara Entertainment

Абсолютная вершина роскошного стиля, по моему мнению восьмилетней давности.

11.

Очень длинные блестящие шарфы.

Марк Майнц / Getty Images

Давайте будем честными — они сделали все, НО согревали.

12.

Джинсовые юбки-макси.

Бренда Чейз / Getty Images

В частности: те, о которых можно было сказать, прожили предыдущую жизнь в джинсах.

13.

Платья из этого блестящего, эластичного и облегающего материала.

Эван Агостини / Getty Images

Неофициально, САМАЯ нелестная ткань, известная человечеству — если, конечно, вы не Келли Роуленд.

14.

Колготки разноцветные.

Очарование / Через youtube.com

Чем они прозрачнее, тем лучше!

15.

Подбирайте по цвету наряды с друзьями.

Бренда Чейз / Getty Images

Друзья, которые убивают вместе, остаются вместе (хотя, к сожалению, это не относится к Шагам).

16.

Крохотные жилеты.

Карл Де Соуза / Getty Images

Только вещь, которую можно носить поверх футболки с принтом!

17.

Шапки трилби.

Кейт Бедфорд / Getty Images

Никто из не мог раскачать трилби, как Алисия, но это не остановило нас всех от попытки!

18.

Топы с баской.

Роджер Кисби / Getty Images

Они вернули нам изгибы, которые убрали джинсы с заниженной талией!

19.

И, наконец, эта * точная * вязаная крючком шапка.

Универсальные картинки

Это согревало наши головы? Конечно, нет. Мы настаивали на том, чтобы носить его всю зиму? Абсолютно.

Путешествие в ностальгию

Совершите путешествие по переулку памяти, которое заставит вас почувствовать ностальгию AF

По прогнозам экспертов, тенденции стиля будут повсюду в следующем десятилетии

  • Следующее десятилетие стиля будет направлено на то, чтобы быть нестандартным, будь то нарушение гендерных норм или внедрение технологий в вашу одежду.
  • Insider побеседовал с экспертами индустрии моды, чтобы определить крупнейшие модные тенденции, которые будут доминировать в следующем десятилетии.
  • Многие тенденции будут напоминать 1960-е, 1970-е, 1980-е, 1990-е и даже 1920-е годы, но другие будут совершенно новыми.
  • Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше .

Мода, несомненно, циклична: старые тенденции постоянно появляются новыми, инновационными способами — и это именно то, что, по прогнозам экспертов, повторится в ближайшие 10 лет.

Ожидается, что многие из крупнейших тенденций следующего десятилетия будут основаны на стилях 60-х, 70-х, 80-х, 90-х и даже 1920-х годов.

Из-за цикличности моды стиль каждого десятилетия так или иначе связан.

«Стили 1990-х годов вернулись, но в них есть так много элементов стиля 1960-х», — сказала Insider Ксина Гиатас, модный стилист из Нью-Йорка, чья карьера насчитывает более десяти лет. «Ожерелья-чокеры, волосы с пробором посередине с заколками — мы смотрим на эти тенденции сейчас и думаем, что они из 90-х, но на самом деле эти тенденции впервые проявились в 60-х или даже раньше, в 20-х годах.Тенденции продолжают воспроизводиться, но они медленно развиваются каждый раз, когда десятилетие возвращается в моду ».

Но в следующие 10 лет появятся и некоторые новые тенденции, например мода, включающая технологии. Эксперты также предсказывают, что будет бум экологически сознательных брендов и предметов ручной работы.

Помимо Гиатаса, мы поговорили с Самантой Браун, звездным стилистом из Нью-Йорка, прошедшим обучение у Стейси Лондон из «What Not To Wear», и Скай Поллард, руководителем отдела продукции Nuuly, службы проката одежды, чтобы определить самые важные модные тенденции, на которые стоит обратить внимание в следующем десятилетии.

Вот 15 модных тенденций, которые, по прогнозам экспертов, будут повсюду в следующем десятилетии.

Почему удобные, внесезонные стили заменят подиумные тренды — Glossy

Это часть специального пакета от Glossy о том, что будет дальше, о том, как взглянуть на другую сторону текущего кризиса, чтобы изучить продолжающиеся изменения.

С марта бум домашней одежды, спецодежды возникли проблемы, а дизайнерские модные бренды закрыли свои магазины.Изменения можно рассматривать как временные, то есть до тех пор, пока люди одеваются исключительно для гостиной. Но изоляция дала потребителям больше времени подумать о брендах, которые они поддерживают. Точно так же модные компании пользуются возможностью внести постоянные изменения в маркетинг, производство и распространение, которые были давно ожидаемыми. Все признаки указывают на долгосрочный сдвиг отрасли в сторону удобной, неизменной моды.

«Когда люди начали оставаться дома, они поняли:« Подождите, у меня на самом деле нет никакой прилично выглядящей, удобной домашней одежды », — сказала Ива Полинг, соучредитель 10-летней истории основ моды. бренд Richer Poorer.«И когда вы покупаете удобную одежду, которая хорошо смотрится на вас, пути назад нет; вы собираетесь включить их в свой гардероб. Вот почему, когда появляются удобные тенденции, они почти никогда не исчезают ».

Полинг указал на ботинки Ugg, которые стали трендом в США в 1990-х годах — у бренда был лучший квартал продаж на сегодняшний день в квартале, предшествующем пандемии. Есть также балетки, которые стали очень популярны в начале 2000-х годов и с тех пор остаются в силе.

Шерил Каплан, соучредитель и президент шестилетнего бренда обуви M.Геми сказал, что за последние пару лет компания сократила свое прежнее внимание к более модной обуви, включая каблуки, в пользу создания более удобных фасонов, таких как шлепанцы. В настоящее время его бестселлером являются кроссовки для вождения, которые выглядят как гибрид мокасин-мокасин и их можно носить как снаружи, так и внутри, как тапочки.

Такая универсальность — особенность Richer Poorer, наибольший объем продаж которой за месяц до настоящего времени пришелся на июнь 2020 года. «Все, что мы делаем, действительно предназначено для перехода от [бездельничания] в постели к выходу на улицу, не говоря:« О боже, Боже, я выгляжу как неряха, — сказал Поулинг.Последние новинки компании включают пижамы со встроенным бюстгальтером и нижним бельем, а также халат, который можно использовать как пальто.

Согласно данным о продажах сервиса платежей в рассрочку Klarna, расходы в категории «Спорт и досуг» росли по демографическим группам потребителей: по сравнению со средней неделей до середины марта, миллениалы еженедельно тратят в среднем на 37% больше на спорт. , в то время как Gen X тратит на 34% больше, а Gen Z — на 27%. Конечно, в Интернете проще покупать непринужденный стиль, а не структурированный.В апреле продажи кроссовок выросли на 105%.

Тейлор Томази-Хилл, креативный директор и директор по моде магазина одежды The Yes, основанного на приложениях и основанного на искусственном интеллекте, который был запущен в середине мая, сообщил аналогичные данные: Среди продуктов платформы, которые больше всего не любят, — туфли на каблуках. Это основано на том, что покупатели могут дать оценку стилю «да» или «нет». Между тем, среди самых популярных — балетки и кроссовки.

По ее словам, на распродажу влияют бессезонная одежда, в том числе джинсовая.

«Люди действительно думают о том, как они тратят», — сказал Томази-Хилл.«Когда они тратят деньги на дорогостоящие товары, они проявляют большую осторожность; они выбирают не такие модные вещи ».

Это включает в себя классику для любого возраста от дизайнеров, таких как Khaite, «легкие, смешанные и сочетающиеся» вещи от скандинавского бренда Rodebjer, а также минималистский стиль повсюду.

«В конце концов, вы можете быть более продуктивными, если носите низкий каблук и униформу», — сказала она. «Эти вещи будут работать всякий раз, когда вы их наденете, независимо от того, вернетесь ли вы к ритму« вперед, вперед, вперед ».”

В целом, мода на практичность.

Четыре года назад дизайнер Миша Нону изменила свой бренд соответствующим образом: после пяти лет проведения сезонных показов мод и оптовой бизнес-модели она перевела бренд в бизнес DTC, который фокусируется на такой одежде, как классические рубашки за 185 долларов, которые будут «стоять на ногах». испытание временем »и использует исключительно цифровой маркетинг. Три года назад она обновила производство, чтобы оно работало по запросу.

«Несезонный стиль — это будущее моды», — сказала она.И бренды должны быть сосредоточены на формировании своей точки зрения, а не на игре с «повсеместными» сезонными тенденциями — фольклор 70-х для весны, русской аристократии для осени — как примеры, поощряемые крупными неделями моды.

«Чтобы получить лояльного покупателя, нужно быть известным», — сказала она. «Я не знаю, что есть тенденции. Тот, кто немного более зрел, на самом деле не зацикливается на тенденциях, потому что они требуют много времени и усилий. К тому же они неустойчивы; это слишком большой расход.”

Показывать показы на подиумах тоже нецелесообразно, и это одна из причин, по которой они теряют популярность. «Крупные дома моды могли бы быть более креативными в том, как тратить миллионы долларов каждый сезон», — сказал Нону. «Если бы я был генеральным директором такой компании, я бы побуждал всех вокруг меня думать по-другому и гораздо более рационально о том, как делать что-то захватывающее».

Дизайнер Тхакоон Паничгул также сбежал с подиумов и универмагов. В сентябре 2019 года он запустил итерацию своего бренда, ориентированную на потребителей.По его словам, эти украшения «менее драгоценны», чем то, что он делал раньше, и их можно носить в любое время года, с 9 утра до 9 вечера. Кроме того, их можно стирать и они более доступны: майки в рубчик стоят 45 долларов, свитшоты — 95 долларов.

«Что-то сломалось», — сказал он о традиционной манекенщице, которая все еще вращается вокруг достойных подиумов вещей, которым нет места в большинстве современных женских гардеробов.

«Может быть, 10 лет назад вы могли с уверенностью сказать:« Хорошо, я собираюсь вложить деньги в эту статью », — сказал он.«Когда вы достигли определенного возраста или определенного дохода, это было почти правом прохода, иметь эту вещь в своем шкафу от Prada или Valentino — даже если вы могли носить ее только один или два раза в год. Но приоритеты сместились с покупки чего-то несерьезного только для того, чтобы повесить это к себе в шкаф ».

Вместо этого покупатели заботятся о поддержке брендов, соответствующих их ценностям. Нону сказала, что ее покупательница увлечена ориентацией бренда на экологичность. И Паничгуль сравнил своего покупателя с человеком, который покупает органические продукты, а не неорганические: они готовы потратить немного больше на что-то, что им подходит, поскольку это не «выбрасываемая» быстрая мода, которая вредит планете.

По мере того, как бренды и розничные торговцы узнают, что продается в сегодняшней среде, они рискуют слишком сильно полагаться на данные и сдерживать инновации в дизайне. Неспособность развиваться — серьезная причина того, что мода в традиционном смысле упала на стену.

«Одна из вещей, которых я всегда боялся, ведя бизнес напрямую к потребителю, — это то, что вы начинаете строить свою собственную эхо-камеру», — сказал Полинг. «Вы смотрите на данные и делаете больше из того, что продается, но клиент покупает только это, потому что это все, что вы им показываете.”

Полинг сказала, что она гарантирует, что 20% коллекций Richer Poorer — это совершенно новые идеи. Если бы компания производила продукцию исключительно на основе данных о продажах, она бы прямо сейчас производила одно: пот.

11 вещей, которые были модными 20 лет назад — ФОТО

Возможно, я был ребенком в 90-х, но я все еще помню 1996 год — в основном потому, что Spice Girls выпустили свой дебютный сингл «Wannabe» тем летом, но еще и потому, что это был хороший год для стиля.Модные тенденции 1996 года были настолько хороши, что большинство из них, если не все, вернулись в 2016 году, от подходящих спортивных костюмов до миниатюрных моделей Clueless , вдохновленных моделями Clueless .

Хотя Clueless технически вышел в 1995 году, это не так. До следующего года публика стала надевать одежду в стиле Шер. Мини-юбки, носки по колено и укороченные жилеты наконец-то прорвали грандж-сцену. Но как бы Шер ни старалась, гранж 90-х имел серьезную стойкость, поскольку чокеры, комбинезоны, мини-солнцезащитные очки и резинки для волос были одними из самых популярных тенденций того времени.Хотя некоторые из них казались предназначенными для мусорной корзины (резинки для волос, я смотрю на вас), большинство из них вернулось в мой повседневный гардероб благодаря массовому возрождению 90-х, которое охватило модную сцену 2016 года.

Если вы поклонник возрождения 90-х или просто хотите прогуляться по переулку памяти, прокрутите вниз, чтобы увидеть 11 самых горячих тенденций 20-летней давности — все они продемонстрировали огромную долговечность.

1. Платья-комбинации

Платье-комбинация было обязательным элементом вечернего наряда в 90-х.Все, от Spice Girls до Кейт Мосс, еще в 96-м облачились в облегающее платье-комбинацию.

2. Чокеры

Если есть один аксессуар , который определяет, в частности, 90-е и 1996 год, то это должно быть колье. От украшенных бисером чокеров от Лив Тайлер до многослойных готических чокеров а-ля The Craft — колье было любимым ожерельем в 96-м.

3. Комбинезон

В то время как сегодня нам могут нравиться приталенные комбинезоны, подростки 96-го предпочитали большие, мешковатые и стилизованные под заднюю кепку.

4. Matchy Minis

Миниатюрные плиссированные клетчатые мини в стиле Cher Horowitz, а также короткие джинсовые модели были основой 20 лет назад.

5. Спортивные штаны

В 1996 году люди знали, как заниматься спортом еще до того, как это стало реальностью. От спортивных штанов и укороченных топов Adidas до платьев-комбинаций в сочетании с кроссовками — год был ответственным за то, чтобы спортивная одежда выглядела круто.

6. Ситцевая ткань

PATRICK HERTZOG / AFP / Getty Images

Милые, простые и всегда стильные, клетчатые ткани и пледы были лишь немногими из обязательных принтов в 96-м.

7. Сплошные купальники

Сплошные купальники были в моде 20 лет назад, и если подумать, они в моде и сейчас.

8. Косички

Эту прическу выбрали в 1996 году — то есть, если бы вы не делали потрясающий удар, как Шер Х.

9. Повязки на голову

Повязка на голову на ваших локонах была , поэтому 1996.

10. Солнцезащитные очки Mini

KIM KULISH / AFP / Getty Images

Круглые мини-солнцезащитные очки были популярным аксессуаром в этом году.

11. Спортивные повязки

В сочетании с мини-платьем или спортивным костюмом каждая модница 96-го года обладала своей спортивной повязкой.

Мораль этой истории заключается в том, что 20 лет назад мода была удивительно похожа на сегодняшнюю.

Как цикл модных тенденций работает как часы

Часто говорят, что все в конечном итоге возвращается в моду, и если вы проживете достаточно долго, вы, вероятно, несколько раз увидите, как тенденции молодежного цикла снова войдут в моду.О том, как долго длится этот «цикл ностальгии», ведется много споров. В зависимости от того, кто оценивает, это либо 40-летний цикл, либо 20-летний цикл, либо почти все, что между ними. А когда дело касается моды, существует ли вообще цикл длиной в несколько десятилетий? Или современные дизайнеры так часто обращаются к прошлому, что цикл рухнул сам по себе, и все одновременно в моде и все время не в моде?

Более
Канье, Кайли и Кендалл: три всадника недели моды в Нью-Йорке

Аналитики Vocativ раскрыли эту тайну, оглянувшись на 20 лет назад, сосредоточив внимание на некоторых из самых популярных женских тенденций 90-х годов и отслеживая промежуток времени между тем, когда эта тенденция впервые появилась, и ее возможным возрождением.

Конечно, мода — не точная наука, и часто бывает трудно определить точное появление тенденции. Но мы определили время, когда некоторые из самых главных образов той эпохи достигли своего пика, и обнаружили, что они вернулись в полную силу почти ровно 20 лет спустя.

Начало девяностых было сплошным гранджем. Скандальная гранж-коллекция Марка Джейкобса для Перри Эллиса появилась в 1992 году.Примерно в то же время основные продукты в альтернативном стиле, такие как Doc Martens и фланелевые рубашки, стали мейнстримом. Платья Babydoll также были популярным предметом моды и к 1993 году быстро стали неотъемлемой частью гардероба многих девушек. Люди, которые действительно носили эти предметы в ту эпоху, вероятно, не очень стремились к ним возвращаться, но новое поколение нашло в них новую жизнь — и, почти как часы, в 2013 году все три культовых моды 90-х вернулись в моду.

Когда гранж начала 90-х начал исчезать, некоторые из наиболее ярких образов 1970-х возродились.В моде были высокие платформы, знаменитая победа Наоми Кэмпбелл, когда она шла по взлетно-посадочной полосе во время шоу Вивьен Вествуд в 1993 году. К середине 90-х их носили все, от Spice Girls до подростков из пригорода. Приблизительно в то же время были реанимированы Bellbottoms, хотя в 90-х их чаще называли вспышками. Перенесемся на 20 лет вперед, и теперь платформы вернулись, и все, от Александра МакКуина до Стива Мэддена, выкачивают их. Даже бывшая Spice Girl Виктория Бекхэм включила их в свою линию.А начиная с 2015 года, в модных нарядах снова стали появляться вспышки, и такие лейблы, как Balmain, запрыгали на подножку широких штанов.

Чокеры

, которые были ювелирным изделием из 90-х (см .: Гвинет Пэлтроу на церемонии вручения «Оскара» или тенденция тату-колье-колье), только недавно начали появляться на сцене на несколько лет раньше запланированного срока. Укороченные топы, еще один классический образ 90-х, также снова набирают популярность. То же самое и с бахромой, которая раньше украшала все, от юбок до сумок, и теперь планирует возвращение, хотим мы того или нет.

Может показаться, что скорость, с которой развивается культура, растет все быстрее, но — по крайней мере, на данный момент — 20-летний цикл тенденций, кажется, остается стабильным. То, что было круто в 70-х, стало горячим в 90-х, и сейчас это снова переосмысливается.

Так что это говорит нам о ближайшем будущем? Что ж, если тенденции, которые доминировали в последние годы 90-х и в начале 2000-х, что-то обнаруживают, так это то, что скоро мы все будем требовать, чтобы в наши руки попали джинсы с ультранизкой посадкой и топы без рукавов.Приготовься.

* Vocativ — официальный контент-партнер Недели моды в Нью-Йорке — The Shows. Следите за нашими последними сообщениями в Facebook и Twitter.

Самые яркие модные тенденции 2010-х

Готовясь к новому десятилетию, мы оглядываемся на некоторые из модных тенденций, которые оказали наибольшее влияние на наши гардеробы за последние 10 лет. В течение 2010-х годов мир моды полностью изменился с появлением социальных сетей, влиятельных лиц и, в конечном итоге, нового осознания устойчивости, и все это оказало большое влияние на тенденции, которые мы внедрили в нашу повседневную жизнь.

Здесь мы подводим итоги модных тенденций, которые, по нашему мнению, определяли 2010-е, от неожиданного цвета, который царил в течение многих сезонов, до джинсовой тенденции, которая отказывалась умирать.

Фестивальная мода

Хотя этот праздничный образ существует еще со времен Вудстока и в нулевые были моменты с Кейт Мосс и Сиенной Миллер, в 2010-х он достиг апогея. Цветочные короны, бахрома, обрезки джинсов и вязание крючком царили повсюду от Гластонбери до Коачеллы, а «фестивальная мода» со временем стала ее очень узнаваемой униформой.

Стефани Кинан, Getty Images

Этот стиль, вдохновленный хиппи, достиг своего апогея в 2015 году, и к тому времени одна из первых икон фестивальной моды, Алекса Чанг, отказалась от всей концепции.

«Я думаю, что это немного глупо, некоторые итерации по этой теме, и то, как она стала ее собственным стилем. Коачелла, для меня это стало немного однородным — я имею в виду, я был одет в то, что носили все остальные, но, черт возьми, если я увижу еще одну цветочную корону.«

Кристофер Полк Getty Images

Несколько лет спустя Чанг пошла еще дальше со своей неприязнью к фестивальной моде, объяснив в 2018 году, что она предпочла избегать Гластонбери из-за того, насколько коммерциализированным он стал благодаря движению фестивальной моды и Instagram.

«Это место, где раньше можно было свободно выражать себя, но сейчас из-за социальных сетей, это единственные выходные, когда нужно больше одеваться, и это не имеет для меня смысла.Фестивали — это время, чтобы расслабиться, отпраздновать с друзьями и повеселиться ».

Дэнни Мартиндейл Getty Images

В то время как предсказуемая униформа кроп-топов, обрезанных джинсов и цветочных коронов немного ослабла (уступая место ярким волосам, роскошной спортивной одежде и поясным сумкам), идея одеваться в этой определенной эстетике, безусловно, потеряла свою привлекательность, но все же присутствует на данный момент.

Но что ждет фестивальную моду в будущем? Следующее десятилетие, несомненно, повлияет на эту тенденцию, поскольку экологичность возьмет верх, и потребители отвернутся от одноразовой одежды, предположительно переходя к более практичному подходу к одежде для грязных выходных в поле.Что ж, остается только надеяться.

Скандинавский стиль

Одержимость подражанием определенной эстетике из определенных мест за это десятилетие значительно выросла, не больше, чем желание одеваться, как стильная толпа из Скандинавии.

Так называемый скандинавский стиль нашел свое место в сфере моды отчасти благодаря росту Instagram — и последовавшим за ним толпам чрезвычайно успешных скандинавских влиятельных лиц, а также возможности, которую социальные сети предоставили брендам, которые не были родом из других стран. основные столицы моды.Образ жизни скандинавов (хюгге, лагом, репутация их интерьеров) помогли нам усилить наше восхищение их культурой в целом, в то время как их подход к минималистской, более удобной и непринужденной одежде идеально дополнял то, что происходило на подиуме.

Мелоди Дженг Getty Images

«Очевидно, что крутых и стильных людей можно найти повсюду, но дело не только в стиле, а в том, насколько уверены в себе эти женщины», — сказал нам Николай Реффструп, генеральный директор Ganni, одного из самых успешных модных брендов Дании.«Это возвращается к жизни в обществе, которое является сбалансированным, удобным и менее стрессовым, чем в большинстве других мест в мире. То, как мы построили наше общество, отражается в отношении девочек ».

Это отношение было тем, к чему все хотели приобщиться, давая таким женщинам, как Пернилле Тейсбек, Элин Кинг и Жанетт Мэдсен, огромные платформы, в то время как такие бренды, как Ganni, Cecile Bahnsen, Saks Potts и Stine Goya, сумели вырасти в одни из самых влиятельных модных лейблов. в мире. Неделя моды в Копенгагене также очень заметна, растет с каждым сезоном и, как и в случае с Сеулом, бросает вызов предыдущему представлению о том, что нам нужны только четыре ведущие столицы моды.

Роб Болл Getty Images

Тысячелетний розовый

Летом 2016 года произошло неожиданное, но чрезвычайно мощное движение вокруг цвета, получившего впоследствии название «тысячелетний розовый», которое охватило мир моды, интерьеров и даже продуктов питания.

Странность розового тысячелетия заключалась в том, что это был не один единственный цвет. Различные оттенки — от розового кварца до персикового лосося и всего, что между ними — казалось, были сгруппированы под одним и тем же термином — и, в отличие от большинства преходящих тенденций, которые почти сразу становятся перенасыщенными, он сохранялся на несколько лет.

Gucci весна / лето 2016

VenturelliGetty Изображений

Точно, как и когда он вошел в наше сознание, все еще обсуждается — некоторые утверждают, что это началось еще в 2012 году, когда в моду вошел слегка приглушенный розовый цвет Барби, в то время как другие считают, что Уэса Андерсона Grand Budapest Hotel (с 2014 года) стоял за движением.

Так или иначе, влияние было огромным: от того, как он распространился по Instagram (с фотографиями зданий и маникюра, ресторанов и мебели) до подиумов (Gucci, Valentino, Fendi, Fenty — сезон за сезоном), это, несомненно, был самый эффектный цвет десятилетия.Теории о том, почему он был так популярен и, следовательно, оставался так долго, уходят от детской ностальгии к его успокаивающим свойствам и даже к тому, что это была реакция на гендерную изменчивость.

Valentino осень / зима 2018

Паскаль Ле Сегретен, Getty Images

Ностальгия по 90-м.

Сумки-пояс, платья-комбинация, чокеры, крошечные солнцезащитные очки, резинки для волос — 1990-е годы были подвержены влиянию 1990-х годов больше, чем любой другой период времени. Что касается тенденций, подиум снова и снова возвращался к той эпохе, в то время как некоторые из самых громких тем для модных разговоров были также связаны с ностальгией 90-х годов — возьмите дань уважения супермодели Джанни Версаче или новую склонность A-list к поиску винтажа. Кусочки 90-х для красной ковровой дорожки (Ким Кардашьян Уэст, мы смотрим на вас).

Конечно, в ностальгической моде нет ничего нового — есть теория, согласно которой все в поп-культуре работает на «маятнике ностальгии», где то, что старое, снова становится горячей новой тенденцией примерно через 20-30 лет средний возраст дизайнеров, которые возглавляют указанные тенденции и испытывают ностальгию по своему детству), поэтому возвращение 90-х не было полностью неожиданным.

ГотэмГетти Изображений

Многие дизайнеры вернулись к своим корням или, возможно, даже к тому, что было их вдохновением, прежде всего, в моде, в то время как потребители приняли любимые вещи, которые когда-то были в их гардеробе, как это часто бывает каждое десятилетие.Однако влияние ностальгии на то, что было таким революционным десятилетием для мира, означало, что ей отведена гораздо более значительная роль. В 2018 году ностальгия была главной модной темой в Google. Может ли это быть большим сюрпризом, что в эпоху Трампа, Брексита, социальных сетей, изменения климата и многого другого люди хотели успокаивающего напоминания о другом времени?

«Это вызывает у меня вопросы о том, неужели мы более недовольны настоящим временем, чем обычно», — рассказала Luisaviaroma о тенденции Сара Роуз Кавано, директор лаборатории когнитивных и аффективных наук в Успенском колледже.«Мы испытываем ностальгию по временам в нашем прошлом, к которым мы очень хотим вернуться, хотя бы временно. Может ли быть так, что мы больше, чем обычно, чувствуем, что тянутся назад к тому моменту нашей жизни, когда все казалось более простым, более взаимосвязанным, менее разделенным? »

Кроссовки

Для многих из нас трудно вспомнить время, когда было неприемлемо носить кроссовки каждый день, теперь, когда они прочно вошли в наш гардероб. Однако на самом деле изменение мышления произошло только в течение последнего десятилетия, сначала начавшись как еще одна тенденция, но приведя, возможно, к самому значительному сдвигу в моде, который мы видели в одежде за последнее время.

Энтони Джонс, Getty Images

Конечно, первым памятным моментом, который обозначил перемены, был момент, когда тогдашний креативный директор Селин Фиби Фило поклонилась во время Недели моды в Париже в 2011 году в кроссовках Adidas Stan Smith. За этим последовали многочисленные вехи: Виктория Бекхэм сменила свои фирменные туфли на каблуках на пару свежих белых кроссовок, Кейт и Меган сделали их неотъемлемой частью своего знаменитого формального королевского гардероба, розничные торговцы увидели, что модные кроссовки стали новыми IT-сумками, а кроссовки лучше каблуков как самая продаваемая обувь в Великобритании (по данным Mintel в 2016 году).

Одна из причин того, что кроссовки стали гораздо больше, чем преходящая тенденция, конечно же, может быть связана с изменением места женщин в обществе, где меньше желания одеваться для мужчин и вместо этого на первое место ставится комфорт и практичность, а движение также удачно совпал с еще одним из крупнейших модных трендов десятилетия — спортивным люксом. Что приводит нас к …

Мишель Дюфур, Getty Images

Sports luxe

От велосипедных шорт до спортивных бюстгальтеров, от спортивных костюмов до кроссовок — в 2010-е годы началась тенденция к созданию модной высококачественной спортивной одежды, которая быстро стала одной из самых значительных тенденций десятилетия.Athleisure и sports luxe, безусловно, выиграли от более широкого движения за оздоровление, но это была одежда, которая могла быть разработана так, чтобы выглядеть так, как будто вы собираетесь в тренажерный зал, но на самом деле никогда не была бы надетой, чтобы попотеть. И, хотя мода в прошлом были свои спортивные моменты, никогда еще эта идея переодевания не была такой действенной, как в этом десятилетии.

В то время как давно зарекомендовавшие себя дизайнеры и модные магазины подцепили эту тенденцию (леггинсы на подиуме Chanel, спортивные костюмы от Chloé, кроп-топы от Alexander Wang, толстовки Balenciaga), на основе этой концепции также были основаны новые бренды, включая Ivy Park от Beyoncé , Off-White Вирджила Абло, Puma x Fenty от Рианны, линия Yeezy Канье Уэста и Vetements Демны Гвасалии.Дизайнеры объединились и с традиционными брендами спортивной одежды — Stella McCartney и Prada с Adidas, Commes des Garçons с Nike и Roksanda с Lululemon. Спортивная одежда пошла и осталась невероятно роскошной.

Бауэр-ГриффинGetty Images

В середине десятилетия все, от знаменитостей до модных редакторов, полностью восприняли этот повседневный способ одеваться повсюду, от аэропорта до офиса — и хотя часто он был с безупречным макияжем на все лицо и гладкой сушкой феном ( лак должен откуда-то прийти) — но как будет развиваться эта тенденция в новом десятилетии? Несмотря на то, что спортивный роскошный стиль мало что говорит о том, что он идет на спад, в последние несколько сезонов наблюдается тенденция к более женственной и изысканной одежде, что позволяет предположить, что в новых 20-х годах мы, возможно, решим снова начать одеваться.

Chloe весна / лето 2016

Виктор ВИРДЖИЛЕ Гетти Images

Взлеты и падения джинсов скинни

Когда дело дошло до денима, джинсы скинни казались тенденцией, которая никогда не умрет, пока, наконец, не исчезла. С середины нулевых, когда их отстаивала Кейт Мосс, джинсы скинни стали основой гардероба большинства женщин, независимо от возраста и формы тела. Этот стиль, который носили все, от молодых поп-звезд до членов королевской семьи, доминировал на рынке, а продажа обтягивающих джинсов оставалась самой популярной среди большинства покупателей.Возьмем, к примеру, Topshop, который продавал 20 000 пар своих тощих моделей Baxter каждую неделю в середине нулевых и в это десятилетие.

Макс Мамби / ИндигоGetty Images

Непросто объяснить, почему джинсы скинни оставались таким популярным стилем в течение такого длительного периода времени, особенно потому, что они также широко считаются довольно нелестным или неумолимым стилем, но они каким-то образом проникли в наш гардероб и отказались выпадать. милости.

Однако, почти через 20 лет после того, как они впервые стали модными, к концу 2018 года этот стиль, наконец, достиг своего расцвета, и мы сменили эластичный, обтягивающий стиль на что-то более прямое, свободное и с высокой талией. По данным глобальной поисковой системы моды Lyst, поисковые запросы по запросу «джинсы в стиле мамы» в 2019 году обогнали узкие джинсы, и покупатели, наконец, приняли новый образ.

Но, поскольку мы являемся основным предметом гардероба в течение столь долгого времени, есть все шансы, что мы еще не видели последние элементы стиля скинни.За 2020 год.

Как мода изменилась за годы

Если есть что-то, с чем мы все можем согласиться в мире моды, так это то, что мода всегда перерабатывается, нравится нам это или нет. За 100 лет мода кардинально изменилась, но при этом сохранила живые тенденции прошлого.

Начиная с тенденций старой школы в 1950-х годах, а затем возродившись в более современный стиль в конце 2000-х, мода находится на нескончаемой приливной волне изменений и возрождения.

И для мужчин, и для женщин мода привязана к идентичности. Вы то, что носите. Есть много разных способов одеваться и стилизовать себя, которые могут быть вдохновлены СМИ, печатью или чем-то еще из прошлого. Поскольку мы с нетерпением ждем 2018 года, мы можем предположить сдвиг в моде и модных предпочтениях в целом.

Чтобы понять моду в ее нынешнем состоянии, нужно знать и ценить историю модных тенденций на протяжении десятилетий. Погрузитесь в историю, когда мы узнаем, как мода за эти годы изменилась от самых модных стилей к самым незабываемым.

1950-е

1950-е годы были показателем экономического роста. После Второй мировой войны конформизм и консерватизм характеризовали социальные нормы того времени. Однако с консервативной идеологией, руководящей Соединенными Штатами, было место для восстания — и это выражалось в моде.

Это было время эволюции моды как для мужчин, так и для женщин. Среди самых популярных предметов одежды были приталенные блузки, подплечники, круглые воротники для женщин и брюки с завышенной талией и галстуки для мужчин.Большинство печатных узоров были вручную декорированы краской и бисером, что делало их уникальными.

Головные уборы

Одним из самых популярных трендов того времени было ношение головных уборов. Женщины обычно походили на Одри Хепберн и вдохновлялись ее короткими волосами, прячущимися под маленькой шляпкой. Напротив, мужчины носили головные уборы повседневно. Если быть точным, фетровые шляпы. Как мы часто видим в ранних фильмах, мужчин видели бегущими по улицам в застегнутых рубашках, галстуках, брюках с завышенной талией и фетровых шляпах.

Портсигары

Что касается аксессуаров, то пачка сигарет и ее портсигар — все, что нужно человеку, чтобы быть в тренде. Прежде чем открыть для курильщиков такие минусы курения, как рак, это было увлечением для целого поколения. Курить сигареты было круто; все сделали это.

1960-е

60-е годы были знаменательным моментом в американской истории. Люди особенно хорошо помнят это время из-за его контркультуры и изменения социальных норм, включая одежду, наркотики, сексуальность и образование, и это лишь некоторые из них.Откровенно говоря, люди хотели своей личной свободы, и единственный способ получить ее — это восстать как в социальном, так и в художественном плане.

Среди наиболее заметных событий этого времени было выступление Мартина Лютера Кинга «У меня есть мечта», убийство Кеннеди, инаугурация Ричарда Никсона и Лето любви в Сан-Франциско, положившее начало движению хиппи.

Движение хиппи

Вслед за битломанией, Вудстоком и продолжающимся конфликтом с Вьетнамом возникло движение хиппи 1960-х годов.Чтобы показать оппозицию и свободу, очень популярным стал тай-дай. Я имею в виду покраску всего — повязок, рубашек, брюк и даже обуви.

Хотя тай-дай казался универсальным и допускал личную свободу в моде, женщинам по-прежнему отговаривали носить брюки. Джинсы считались неподходящими, поэтому женщины носили юбки и летящие платья.

Шея черепахи

В этот период восстания 1967 год также был объявлен годом водолазки.В современном мире моды водолазки были бы крайне консервативными. Однако в тот момент все было наоборот. Мужчины привыкли носить шейные галстуки и шарфы, но часть восстания игнорировала это и вместо этого носила водолазки.

1970-е

Брюки-клеш, шубы и цветочные принты, о боже! 70-е были десятилетием экономических и прогрессивных перемен. Женщины получали больше свободы и экономической свободы, президенты становились жертвами скандалов, а исследование космоса было более захватывающим, чем когда-либо.

Что касается мира моды, то одежду часто вдохновляли музыка и голливудские фильмы. Популярными музыкантами того времени были The Grateful Dead, The Rolling Stones и Led Zeppelin, которые лидировали в моде, застрявшей в движении хиппи.

Колокольчики

Колокольчики по-прежнему оставались главной тенденцией, связанной с движением «свободная любовь». В дополнение к очень узнаваемой моде, волосы становились больше, а цвета становились ярче.

Клетчатый и цветочный принт

Клетчатые брюки и мини-юбки с принтом и все, что угодно, с цветочным принтом было найдено в шкафу каждого.Если бы в тот день было немного холоднее, по улице можно было бы увидеть людей в шубах.

1980-е

Если и был момент времени, когда технологии начали менять общество, то это были 80-е. Был выпущен персональный компьютер IBM, был запущен первый космический шаттл, и музыка начала развиваться в другом направлении с развитием музыкальных клипов и синтезаторов.

Популярная культура того времени вращалась вокруг MTV, так как музыкальные клипы были выпущены впервые.Некоторые из лучших видеоклипов 80-х были созданы такими поп-исполнителями, как Майкл Джексон, Мадонна и Принс. Их можно было увидеть повсюду, и их стиль повлиял на всю культуру.

В начале этого десятилетия продолжались стили одежды конца 70-х, и к концу десятилетия вошла мода хэви-метал. Некоторыми значительными тенденциями в одежде были наплечники, джинсовые куртки, куртки Member’s Only, кожаные штаны и комбинезоны. .

Зубаз

Наиболее запомнился культовый Зубаз.В 80-е, если вы не были одним из миллионов людей, носящих Zubaz, скорее всего, ваш стиль устарел.

Hammer Pants

Также в восьмидесятые годы появились парашютные штаны, также известные как «Hammer Pants», благодаря музыкальному влиянию MC Hammer в 80-х и культовой поясной сумке, которую люди используют до сих пор.

1990-е

90-е, несомненно, проложили путь миру моды. Такие движения, как гранж, рейв-сцена и хип-хоп, распространились по миру и повлияли на выбор моды среди молодежи.В дополнение к этим новым движениям было введение кабельного телевидения и всемирной паутины.

Популярная культура оказала значительное влияние на моду, особенно в 90-е годы. Люди постоянно использовали средства массовой информации из-за открытия Интернета и оставались в тренде, наблюдая за такими группами, как Nirvana и Green Day, по MTV.

Гранж

Из-за этого влияния Гранж стал модным. Типичный наряд — это рваные синие джинсы, незаправленная фланель и ботинки Doc Martin.Участие в гранж-сцене (и прослушивание лучших гранж-групп) было само по себе заявлением, но полностью погрузиться в мир моды гранжа было совершенно другим делом.

Длинные шорты

Девяностые годы были также временем, когда мужчины экспериментировали с идеей длины, особенно когда дело касалось шорт. Шорты всегда будут уместны в любую эпоху моды, но в то время мужчины носили шорты выше колен, которые почти касались земли. Майкл Джексон и НБА стали причиной популярности этих тенденций.

2000-е

Новое тысячелетие. Практически все в то время находилось под влиянием появления Интернета. Общение со смартфонами, социальными сетями, фотоаппаратами и другими электронными устройствами было на небывало высоком уровне. Благодаря телевизионным шоу, таким как American Idol , получившим чрезвычайно высокие рейтинги, модницы черпали вдохновение у таких певцов, как Келли Кларксон.

Y2K

Десятилетие началось с более футуристической привлекательности моды Y2K, которая была построена вокруг ажиотажа нового тысячелетия.Мешковатые брюки-карго для мужчин и брюки-клеш для женщин были постоянной тенденцией. В 2000-х годах также вернулись спортивные костюмы из 80-х, и джинсы скинни также стали модой.

Hip-Hop Streetwear

Также среди модных тенденций 2000-х была одежда с элементами хип-хопа. Такие бренды одежды, как Rocawear, Phat Farm, G-Unit Clothing и Billionaire Boys Club захватили витрины магазинов, и вы не могли прожить ни дня, не увидев этих фирменных футболок.

2010-е

Сегодняшняя мода — это новое определение 1980-х и 1990-х годов.Остались популярными многие модные тенденции, такие как альтернативная мода и образ в стиле гранж. Хипстерская культура также окунулась в мир моды с джинсовыми джинсами, кардиганами, округлыми очками и футболками с принтами.