Иоанна арагонская: АРТ Графика — Портреты на холсте по фотографии

Иоланда Арагонская — Yolande of Aragon

Герцогиня Анжуйская, графиня Мэн

Арагонская королевская семья
Дом Барселоны
Альфонсо II
Среди детей
Петр (король Арагона; граф Барселоны)
Констанция (императрица Священной Римской империи; королева-консорт Венгрии, Германии и Сицилии)
Альфонсо (граф Прованса)
Элеонора (графиня-консорт Тулузы)
Санча (графиня-консорт Тулузы)
Петр II
Среди детей
Джеймс (король Арагона, Валенсии и Майорки;
граф Барселоны)
Джеймс I
Среди детей
Виолант (супруга королевы Кастилии и Леона)
Констанция (супруга Виллены)
Питер (король Арагона, Валенсии и Сицилии;
граф Барселоны)
Джеймс (король Майорки)
Изабелла (королева-консорт Франции)
Санчо (архиепископ Толедо) )
Петр III
Среди детей
Альфонсо (король Арагона и Валенсии)
Джеймс (король Сицилии, Арагона, Валенсии, Сардинии и Корсики; граф Барселоны)
Елизавета (королева-консорт Португалии)
Фредерик (король Сицилии)
Альфонсо III
Джеймс II
Среди детей
Джеймс (монах)
Альфонсо (король Арагона, Валенсии, Сардинии и Корсики; граф Барселоны)
Мария (леди Камероса)
Иоанн (архиепископ Толедо и Таррагоны;
Латинский патриарх Александрии)
Изабелла (королева-консорт Германии)
Альфонсо IV
Среди детей
Констанция (королева Майорки)
Питер (король Арагона, Валенсии и Майорки;
граф Барселоны)
Джеймс (граф Уржельский)
Петр IV
Среди детей
Констанция (королева-супруга Сицилии)
Иоанна (графиня-супруга Ампурии)
Иоанн (король Арагона, Валенсии и Майорки; граф Барселоны; герцог Афин и Неопатрии)
Мартин (король Арагона, Валенсии, Майорки, Сицилии, Сардинии и др.) Корсика; граф Барселоны;
герцог Монблан)
Элеонора (королева-супруга Кастилии и Леона)
Изабелла (графиня-консорт Уржельская)
Иоанн I
Среди детей —
Джоанна (супруга графини Фуа)
Иоланда (супруга королевы Неаполя; супруга герцогини Анжуйской; супруга графини Прованса, Мэна и Пьемонта)
Мартин
Среди детей
Мартин (король Сицилии; граф Луны; лорд Сегорбе)

Иоланда Арагонская (11 августа 1384 — 14 ноября 1442) была герцогиней Анжуйской и графиней Прованса по браку, которая исполняла обязанности регента Прованса во время несовершеннолетия своего сына. Она была дочерью Иоанна I Арагонского и его жены Иоланды Барской (дочери Роберта I, герцога Барского , и Марии Валуа ). Иоланда сыграла решающую роль в борьбе между Францией и Англией, оказав влияние на такие события, как финансирование армии Жанны д’Арк в 1429 году, что помогло склонить чашу весов в пользу французов. Она была также известна как Иоланда де Арагон и Виолант д’Араго. По традиции, она заказала знаменитые часы Рохана .

Семья и брак

Иоланда родилась в Сарагосе , Арагон , 11 августа 1384 года. Она была старшей дочерью короля Арагона Иоанна I от его второй жены Иоланды Барской , внучки короля Франции Иоанна II . У нее было три брата и две сестры, а также пять старших сводных братьев и сестер от первого брака ее отца с Мартой Арманьяковой . Позже Иоланда сыграла важную роль в политике Англии , Франции и Арагона в первой половине 15 века.

В 1389 году Людовик II был коронован в Неаполе . Его мать Мария Блуа начала переговоры о браке между своим сыном и Иоландой, чтобы Арагон не помешал его правлению там. Когда Иоланде было одиннадцать, она подписала документ, чтобы отказаться от любых обещаний, данных послами о ее замужестве с Людовиком II. В 1395 году Ричард II Английский также начал переговоры о руке Иоланды. Чтобы предотвратить этот брак, Карл VI подарил королю Ричарду свою дочь Изабеллу . После смерти отца Иоланды Мария Блуа убедила дядю Иоланды Мартина I Арагонского, чтобы Иоланда вышла замуж за Людовика II. Иоланда подписала протест, но позже была вынуждена отказаться от него. Пара поженилась в Арле 2 декабря 1400 года. Несмотря на более ранние возражения Иоланды и более поздние болезни ее мужа, брак увенчался успехом.

Претензии на арагонский трон

Как выжившая дочь короля Арагона Иоанна I , она потребовала трон Арагона после смерти своей старшей сестры Джоанны, графини Фуа , и ее дяди, короля Мартина I. Однако, хотя они и не были ясны, законы наследования для В то время считалось, что Арагон и Барселона отдавали предпочтение всем родственникам-мужчинам, а не женщинам (именно так дядя Иоланды Мартин Арагонский унаследовал трон Арагона). Мартин умер, не оставшись в живых в 1410 году, и после двух лет без короля Сословия Арагона избрали Фердинанда , второго сына Элеоноры Арагонской и Иоанна I Кастильского , следующим королем Арагона .

Кандидатом от Анжуйского на трон Арагона был старший сын Иоланды Людовик III Анжуйский , герцог Калабрии , чьи права были аннулированы в соответствии с Пактом Каспе . Иоланда и ее сыновья считали себя наследниками с более сильными претензиями и начали использовать титул королей Арагона. В результате этого дополнительного наследования Иоланду называли «королевой четырех королевств» — четырех, очевидно, Сицилии , Иерусалима , Кипра и Арагона. Другая интерпретация определяет Неаполь отдельно от Сицилии, а также Иерусалим и Арагон. Число могло быть увеличено до семи, если бы были включены два составляющих королевства Арагонской короны ( Майорка и Валенсия ) и Сардиния . Однако реальность заключалась в том, что Иоланда и ее семья контролировали территории в указанных королевствах только в короткие промежутки времени, если вообще когда-либо. Их истинное царство было Анжу вотчинами по всей Франции: они провели uncontestably провинции Прованс и Анжу , а также время от времени бара , Мэн , Турень и Валу . Сын Иоланды Рене I Анжуйский стал правителем Лотарингии благодаря браку с Изабеллой, герцогиней Лотарингской .

Франция и дом Анжу

В зарождающейся второй фазе Столетней войны Иоланда решила поддержать французов (в частности, партию арманьяка ) против англичан и бургундцев. После того, как Иоанн Бесстрашный, герцог Бургундский , спровоцировал нападение толпы на французского дофина в 1413 году, она и ее муж отказались от помолвки своего сына Людовика с дочерью Иоанна Екатериной Бургундской, в результате чего они окончательно обосновались в лагере арманьяка. В том же году Иоланда встретилась с королевой Франции Изабо, чтобы завершить брачный контракт между ее дочерью Мари и третьим выжившим сыном Изабо Чарльзом .

После смерти двух его старших братьев она поддержала притязания дофина Карла, который, опираясь на ресурсы и помощь Иоланды, сумел стать коронованным Карлом VII во Франции . Поскольку собственная мать Чарльза, королева Изабо, работала против его претензий, было сказано, что Иоланда была человеком, который защищал подростка Чарльза от всевозможных заговоров в его жизни и выступала в качестве заместительной матери. Она удалила Карла из родительского двора и держала его в своих замках, обычно в долине Луары , где Карл принял Жанну д’Арк . Иоланда устроила брак Карла со своей дочерью Марией Анжуйской , став тем самым тещей Чарльза. Это привело к личному и решающему участию Иоланды в борьбе за выживание Дома Валуа во Франции.

Брак Иоланды с Людовиком II Анжуйским в Арле в декабре 1400 года был устроен как часть давних усилий по разрешению спорных претензий на королевство Сицилия и Неаполь между домами Анжу и Арагона. Луи провел большую часть своей жизни, сражаясь в Италии за свои претензии на Неаполитанское королевство. Во Франции Иоланда была герцогиней Анжуйской и графиней Прованса. Она предпочитала проводить суд в Анжере и Сомюре . У нее было шестеро детей, и через своего второго сына Рене была бабушкой Маргарет Анжуйской , жены короля Англии Генриха VI .

С победой англичан над французами в битве при Азенкуре в 1415 году герцогство Анжуйское оказалось под угрозой. Французский король Карл VI был психически болен, и его королевство находилось в состоянии гражданской войны между бургундами и орлеанистами (арманьяками). Ситуация усугублялась союзом между герцогом Бургундским , Иоанном Бесстрашным , англичанами и французской королевой Изабо Баварской, которая подчинилась плану герцога Бургундского отказать в короне Франции детям Карла VI. . Опасаясь жестокого обращения с властью за герцогом Бургундским, Людовик II заставил Иоланду переехать со своими детьми и будущим зятем Карлом в Прованс на юге Франции.

Дофин

В 1415 и 1417 годах два самых старших сына Карла VI Французского умерли в быстрой последовательности: сначала Людовик , затем Жан . Оба брата находились на попечении герцога Бургундского. Иоланда была защитницей своего зятя Чарльза, ставшего новым дофином. Она отказалась от приказа королевы Изабо вернуть Чарльза французскому двору, якобы ответив: «Мы не лелеяли и лелеяли этого человека, чтобы вы заставили его умереть, как его братья, или сойти с ума, как его отец, или стать англичанином, как вы. оставь его себе. Пойдем и забери его, если посмеешь «. (по словам Жана де Бурдиня)

29 апреля 1417 года Людовик II Анжуйский умер от болезни, оставив Иоланду в возрасте 33 лет управлять Анжуйским домом. Она была регентом своего сына по причине его молодости. В ее руках также была судьба французского королевского дома Валуа. Ее юный зять, дофин Чарльз, был исключительно уязвим для замыслов английского короля Генриха V и его старшего кузена Иоанна Бесстрашного, герцога Бургундского. Ближайшие старшие родственники Карла, герцоги Орлеанские и Бурбонские, были взяты в плен в битве при Азенкуре и взяты в плен англичанами. Со своей матерью, королевой Изабо и герцогом Бургундским в союзе с англичанами, у Чарльза не было никаких ресурсов, чтобы поддержать его, кроме как у Дома Анжу и меньшего Дома Арманьяка.

После убийства Иоанна Бесстрашного в Монтеро в 1419 году его сын Филипп Добрый стал его преемником в качестве герцога Бургундского. Вместе с королем Генрихом V он принудил к заключению Труа (21 мая 1420 г.) психически больного короля Карла VI. Договор назначил Генриха «регентом Франции» и наследником французского престола. Вслед за этим в 1421 году дофин Карл был объявлен лишенным наследства. Когда в 1422 году умер Генрих V Английский и Карл VI Французский (31 августа и 21 октября соответственно), дофин Карл в возрасте 19 лет на законных основаниях стал Карлом VII. Франция. Титул Карла был оспорен англичанами и их бургундскими союзниками, которые поддержали кандидатуру английского короля Генриха VI , маленького сына Генриха V и Екатерины Валуа , родной сестры Карла, королем Франции. Это подготовило почву для последней фазы Столетней войны: «Войны Карла VII».

В этой борьбе Иоланда сыграла заметную роль в окружении молодого короля Валуа советниками и слугами, связанными с домом Анжу. Она вынудила Иоанна VI, герцога Бретонского , разорвать союз с англичанами, и была ответственна за то, чтобы солдат из бретонской герцогской семьи Артур де Ришемон стал констеблем Франции в 1425 году. Ранняя и решительная поддержка Иоландой Жанны д’Арк, когда у других были сомнения, предполагает ее возможную большую роль в оркестровке появления Джоан на сцене. Иоланда, несомненно, практиковала реалистичную политику. Используя констебля де Ришемона, Иоланда стояла за насильственным устранением нескольких советников Карла VII. Таким образом, La Trémoille подверглась нападению и была вынуждена покинуть двор в 1433 году. Иоланда была не прочь нанять красивых женщин и научить их становиться любовницами влиятельных мужчин, которые будут шпионить за ними от ее имени. У нее была сеть таких женщин в судах Лотарингии, Бургундии, Бретани и ее зятя.

Современный летописец Жан Жювеналь де Урсин (1433–1444), епископ Бове , описал Иоланду как «самую красивую женщину в королевстве». Бурдинье, летописец дома Анжу, говорит о ней: «Она была самой мудрой и красивой принцессой в христианском мире». Позже король Франции Людовик XI вспоминал, что у его бабушки было «мужское сердце в женском теле». Французский писатель двадцатого века, Жанна д’Орлиак , написала одну из немногих работ, посвященных Иоланде, и отметила, что герцогиня остается недооцененной за ее гений и влияние в период правления Карла VII. «Она упоминается вскользь, потому что она является стержнем всех важных событий в течение сорока двух лет во Франции», в то время как «Жанна [д’Арк] была на виду всего одиннадцать месяцев».

Иоланда удалилась в Анже, а затем в Сомюр. Она продолжала играть роль в политике. Когда епископство в Анжере освободилось, она пригрозила кандидату Карла VII обезглавливанием, если он появится в городе. Король отступил, и почта перешла к ее секретарю. По крайней мере, с 1439 года ее внучка Маргарет Анжуйская стала жить с ней. Иоланда научила ее не только этикету и литературе, но и тому, как проверять бухгалтерские книги. Ее последним действием перед смертью была подготовка Маргарет к возможному браку с Фридрихом III, императором Священной Римской империи . Она приняла его послов в Самуре и подарила им внучку. Она умерла в городском доме сеньора де Тюсе в Сомюре 14 ноября 1442 года.

Брак и проблема

В 1390 году она была обручена с Людовиком, наследником Анжу (который годом ранее преуспел в завоевании Неаполя и стал королем Неаполя Людовико II), и вышла за него замуж 2 декабря 1400 года в Монпелье. Их детьми были:

  1. Людовик III Анжуйский (25 сентября 1403 — 12 ноября 1434), герцог Анжуйский, титулярный король Неаполя. Его усыновила королева Неаполя Иоанна II . Замужем за Маргарет Савойской . Умер бездетным;
  2. Мария Анжуйская (14 октября 1404 — 29 ноября 1463). В 1422 году вышла замуж за короля Франции Карла VII . Были проблемы, в том числе король Франции Людовик XI ;
  3. Рене I Неаполитанский (16 января 1409 — 10 июля 1480), герцог Анжуйский и Бар, герцог-консорт Лотарингии, титулярный король Сицилии и Неаполя. Замужем за герцогиней Изабеллой Лотарингской . Они были родителями Маргарет Анжуйской , королевы-консорта Англии.
  4. Иоланда Анжуйская (13 августа 1412-17 июля 1440). В 1431 году вышла замуж за Франциска, графа Монфор-л’Амори , сменившего своего отца в 1442 году как герцога Бретани.
  5. Карл Анжуйский (14 октября 1414 — 10 апреля 1472), граф Мэн (который никогда не был герцогом Анжуйским, но был его однофамильским сыном). Женился сначала на Кобелле Руффо, а затем на Изабель де Сен-Поль, графине де Гиз. Были рождены обоими браками.

Вымышленные образы

Королева Иоланда появляется в качестве персонажа в знаменитой пьесе Жана Ануи о Жанне д’Арк «Жаворонок» , роль которой исполняет Дениз Перре; и в телесериале « Катерина» , в котором ее сыграла великая дама французского театра Женевьева Касиль .
Иоланда также появляется как персонаж в фильме 1999 года Посланник: История Жанны д’Арк , в котором ее играет актриса Фэй Данауэй .

Она также является предмет исторического романа Пиковых Четырех Королевств , по Рейбницам (Beaufort Books, 2014).

Источники

  • Зита Рор, «Поднимая гобелен: замыслы Иоланды Арагонской (1381–1442)», в Энтони Макэллиготте, Лиаме Чемберсе, Сиаре Бретнах, Кэтрин Лоулесс (режиссер), « Сила в истории: от средневековой Ирландии до постмодерна» Мир , Дублин / Портленд, Орегон, Irish Academic Press, колл. «Исторические этюды» (№ 27), 2011, XVI-314 с. ( ISBN   9780716531081 ), стр. 145–166.
  • Зита Ева Рор, Иоланда Арагонская (1381–1442). Семья и власть: реверс гобелена, Бейзингстоук / Нью-Йорк, Palgrave Macmillan, 2016 г. ( ISBN   9781137499127 )
  • (на французском языке) Филипп Контамин , «Иоланда д’Арагон и Жанна д’Арк: l’improbable rencontre de deux parcours politiques», в Эрик Бусмар, Джонатан Дюмон, Ален Маршандисс и Бертран Шнерб (реж.), Femmes de pouvoir, femmes Politiques durant les derniers siècles du Moyen Âge et au cours de la première Renaissance , Bruxelles, De Boeck, coll. «Bibliothèque du Moyen Âge», 2012, 656 с. ( ISBN   978-2-8041-6553-6 ), стр. 11–30.

Рекомендации

Иоанна Арагонская, 29 лет

Личная информация

Деятельность

скрыта или не указана

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Интересы

скрыты или не указаны

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Любимая музыка

скрыта или не указана

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Любимые фильмы

скрыты или не указаны

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Любимые телешоу

скрыты или не указаны

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Любимые книги

скрыты или не указаны

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Любимые игры

скрыты или не указаны

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Любимые цитаты

скрыты или не указаны

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


О себе

скрыто или не указано

Можно редактировать:
да

Обязательно к заполнению:
нет

Можно скрыть настройками приватности:
да


Иоланда Арагонская — королева четырех королевств

Иоланда Арагонская, изначально Виоланта (1379–1443), — герцогиня Анжуйская, младшая дочь Иоанна I, короля Арагона, и Иоланды де Бар (внучки короля Франции Иоанна Доброго).

Арагонская принцесса сочеталась браком с Людовиком Анжуйским. В браке у нее родилось пятеро детей. По мужу Иоланда носила фактически номинальные титулы королевы Неаполя, Сицилии и Иерусалима, к которым затем добавила по праву наследования титул королевы Арагона. Во время частых итальянских кампаний мужа Иоланда мудро руководила всеми его владениями.

В 1413 году состоялась встреча Иоланды и королевы Франции Изабеллы Баварской в ее парижской резиденции Барбетт. Целью визита было сватание старшей дочери Иоланды Мари за принца Карла (будущего короля Франции, на тот момент третьего после своих братьев наследника престола).

Встреча прошла успешно: Изабелла избавилась от нелюбимого сына, одарив Иоланду семью золотыми кубками с гербами Арагона, а принца Карла — ажурным графином и золотой чашей. В присутствии и при свидетельстве дофина Луи, герцога Анжуйского, герцога Орлеанского, графа де Вертю и Бернара Арманьяка 18 декабря была отпразднована пышная помолвка Мари Анжуйской и принца Карла. Принц Карл был отдан на воспитание Иоланде, которую он почитал, как мать.



В апреле 1417-го после смерти дофина Франции и Луи Анжуйского Иоланда попадает в трудную ситуацию — владения супруга нуждаются в твердой руке и сохранении в целостности для детей, а королева Франции требует назад своего сына, который теперь становится дофином. С управлением землями Иоланда справляется практически самостоятельно — ей не на кого положиться, а королеве Изабелле она отвечает письмом в довольно резком тоне: «Женщине, которая живет с любовниками, ребенок абсолютно не нужен. Не для того я его кормила и воспитывала, чтоб он помер под вашей опекой, как его братья, или вы сделали из него англичанина, как вы сами, или довели до сумасшествия, как его отца. Он останется у меня, а вы, если осмелитесь, попробуйте его отобрать».

Сложная политическая ситуация вынудила Иоланду, сыновья которой были еще детьми, подписать сепаратный мир с англичанами. В результате Англия обязалась не нападать на ее владения. В 1417–1420 годах Иоланда ищет союзников в лице герцогов Бургундских (Жана Бесстрашного и Филиппа Доброго), а после подписания договора в Труа становится на сторону Арманьяков, чтобы защитить права своего зятя. С 1422 года ее роль в королевском совете весьма значительна, в сущности, сам совет разделен на сторонников (анжуйцы) и противников Иоланды (о короле речь не шла). В 1425 году с легкой руки Иоланды коннетаблем Франции становится Артюр де Ришмон и подписывается Сомюрский мир, обещающий поддержку герцога Бретани, старшего брата де Ришмона. Именно отречение герцога Бретонского от Сомюрского договора стало причиной немилости короля к коннетаблю.

По мнению многих историков, появление Жанны д’Арк в Шиноне в 1428 году — дело рук Иоланды. Во время осады Орлеана финансирование обороны города осуществлялось фактически на деньги Иоланды. Вынужденная бороться с жадным и апатичным фаворитом короля Жоржем де Ла Тремуйлем, Иоланда организовала его похищение, изгнание с королевского двора и возвращение опального Ришмона, с помощью которого король был окружен деятельными и верными Иоланде советниками (Дюнуа, Брезе, Карл Анжуйский). Скорее всего, именно Иоланда организовала подготовку (1434) и подписание Аррасского мира с герцогом Бургундским (сентябрь 1435 г.). Чтобы оказывать влияние на сеньоров, добродетельная, с безупречной репутацией вдова Иоланда не гнушалась использовать своих фрейлин, которых подсовывала любовницами и шпионками при дворах герцогов Бретани и Лотарингии. Она организовала широкую шпионскую сеть монахов-францисканцев и позаботилась о том, чтобы куртизанка Агнесса Сорель была представлена ко двору короля Франции.

Иоланда скончалась 14 декабря 1443 года в Сомюре и была похоронена в церкви Сен-Морис в Анжере. В своем завещании она предусмотрела внушительные суммы для благоустройства и развития королевства в целом.















Костюмы Возрождения в картинах художников эпохи ренессанса

В станковой живописи, фресках и алтарных картинах художников эпохи
Возрождения в качестве ведущей черты образа человека нового времени выдвигается
понятие virtu или понятие доблести, которое имеет очень широкое значение и
выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность
к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам.

Витторе Карпаччо. Молодой рыцарь,
1510 год, фрагмент. Музей
Тиссен-Борнемиса, Мадрид.

Джованни Батиста Морони. Портрет
синьора, 1550 год. Национальная
галерея, Лондон.

Антонис Мор. Портрет короля
Филиппа II, 1557. Монастырь
Сан Лоренцо, Эскориал.

В Италии, в отличие от других европейских стран, очень рано сложился эстетический идеал
человека эпохи Возрождения, восходящий к учению гуманистов о
совершенном человеке, в котором гармонически сочетаются красота и сила духа.

В живописи художников ренессанса очень мощно отражена телесная красота и сила духа
человека homo universale, как в изображении живописцами обнаженной натуры, так и в создании
портретов современников в платье и костюме Возрождения.

По своей продуктивности эпоха Возрождения, охватывающая в Италии около трех
столетий, вполне сопоставима с целым тысячелетием, на протяжении которого
развивалось искусство средневековья. Огромные соборы, великолепные патрицианские
дворцы и виллы, произведения скульптуры во всех ее видах, фресковые циклы,
алтарные композиции и станковые картины, рисунок и гравюра, рукописная миниатюра
и только что возникшая печатная графика, костюмерное, декоративное и прикладное
искусство во всех его формах – не было, в сущности, ни одной области
художественной жизни, которая не переживала бы бурного подъема в эпоху ренессанса.

Доменико Гирландайо. Портрет Джованны Торнабуони, 1488.
Музей Тиссен-Борнемиса, Мадрид.

Ганс Гольбейн. Французский посол Жан де Дентвиль, 1533.
Фрагмент картины. Национальная галерея, Лондон.

Лоренцо Лотто. Портрет дамы в образе Лукреции, 1533.
Национальная галерея, Лондон.

Рафаэль. Иоанна Арагонская, 1518 год.
Музей Лувр, Париж.

Ян Госсарт. Портрет знатного бургундца, 1528.
Картинная галерея, Берлин.

Тициан. Виоланта (Красавица Гатта), 1514.
Музей истории искусства, Вена.

Пьеро ди Козимо. Мария Магдалина, 1490 год.
Галерея античного искусства, Рим.

Якопо Понтормо. Юноша с алебардой, 1530.
Собрание Стилмена, Нью-Йорк.

Далее ► Костюмы XVII столетия

Главная ► Мода и история театра

Joanna of Aragon, Queen of Naples

Иоанна Арагонская (16 июня 1455 – 9 января 1517) – королева Неаполя, вторая жена короля Фердинанда I.
Джоанна родилась в Барселоне и была вторым ребенком короля Арагонского Иоанна II от его второй жены Хуаны Энрикес де Кордобы и его младшего законного ребенка.

Королевство


Король Неаполя Фердинанд I, внебрачный сын ее дяди Альфонсо V Арагонского, попросил руки Джоанны в браке с Иоанном II, и он согласился. После свадьбы 14 сентября, контракт был подписан в Наварре, 5 октября 1476 года и соглашение было ратифицировано 25 ноября. Иоанн II дал своей дочери приданое в 100 000 золотых флоринов, и Фердинанд подарил своей новой жене много герцогств и/или городов, таких как Сорренто, Теано, Исерния, Терамо, Сульмона, Франкавилла и Носера. Он также дал ей более 20000 дукатов в год. Альфонсо, герцог Калабрийский, старший сын короля от первого брака, отплыл в Испанию 11 июня 1477 года, чтобы привести Джоанну в Неаполь. Она прибыла 1 сентября 1477 года. Официальная свадьба, в которых присутствовали жених и невеста, состоялась 14 сентября 1477 года и состоялась под ими Родриго Борджиа, будущим папой Александром VI. Их первый ребенок родился в 1479 году, а еще один ребенок прибыл в 1480 году.
Джоанна проявила тенденцию к решению политических вопросов. В августе 1485 года она начала совершать случайные путешествия по Италии, вероятно, для того, чтобы обеспечить лояльность своему мужу после восстаний под предводительством барона Антонелло Сансеверино и при поддержке Папы Римского Иннокентия VIII и кардинала Джулио делла Ровере. Через несколько лет, после того, как заговор был подавлен, Джоанна вернулась в Абруццо в сопровождении своей дочери Джоанны. В том году они посетили большинство монастырей в Аквиле.

Королева вдовствующая


25 января 1494 года Фердинанд умер в возрасте 71 года. На смену ему пришел его старший сын Альфонсо и отчим Джоанны, ставший королевой вдовствующей. С этого момента Джоанна подписала каждое письмо с фразой грустная королева (старый итальянский- la triste reyna). Из-за печали, она даже не присутствовала на коронации своего приемного сына 8 мая 1494 года. Взамен Альфонсо назначил свою приемную мачеху на должность генерал-лейтенанта Неаполитанского королевства.
Тем временем король Франции Карл VIII собирался завоевать Неаполь. Делая последнее отчаянное, что он мог, Альфонсо II отрекся от престола в пользу своего сына, который стал Фердинандом II Неаполитанским. Однако перед отъездом он посоветовал сыну последовать совету вдовствующей королевы и никогда не делать ничего, что могло бы ее расстроить. Когда Карл VIII собирался въехать в Сицилию, Фердинанд II забрал Иоанну и ее дочь Иоанну (которая также должна была стать его женой) и уехал. После их возвращения 13 октября 1495 года Иоанна устроила брак между своей дочерью Иоанной и королем Фердинандом II. Они поженились 28 февраля 1496 года. Однако Фердинанд II умер от малярии в октябре того же года и Джоанна осталась бездетной вдовой в возрасте семнадцати лет. К этому времени, молодая Joanna также подписала каждое письмо с печальной королевой.
Джоанна пыталась предложить своего брата, короля Арагона Фердинанда II в качестве законного короля Неаполя, но был выбран младший приемный сын от первого брака Фердинанда I, принц Фредерик. Изначально отношения нового короля с Иоанной были довольно холодными. Фактически, когда началось правление Фредерика, Джоанна подала в отставку с должности генерал-лейтенанта и выразила желание переехать в Аверсу. После года отсутствия она вернулась из Аверсы и восстановила свою должность генерал-лейтенанта. Но она снова нашла разногласия, на этот раз с Изабеллой дель Бальцо, женой Фредерика. Она не присутствовала на коронации Фредерика.
После того, как они снова были изгнаны из королевства, Джоанна и ее дочь Джоанна вернулись в Неаполь, где Джоанна умерла после непродолжительной болезни 9 января 1517 года. Ее дочь Джоанна умерла в следующем году от той же болезни.

Проблема

У Джоанны с мужем было двое детей, один из которых выжил в детстве…
Иоанна Неаполитанская (20 апреля 1479 г. – 27 августа 1518 г.), которая вышла замуж за своего единокровного племянника, короля Неаполя Фердинанда II, но не имела детей.
Карл Неаполитанский 1480-26 октября 1486), умер в возрасте шести лет от тифа.

Происхождения

Правопреемство

25 января 1494 г.

См. также

Текст этой страницы составлен на основе перевода страницы из Wikipedia Joanna of Aragon, Queen of Naples

Материал использован на основании Creative Commons Attribution-Share-Alike License

Рафаэль Санти – биография и картины художника в жанре Высокое Возрождение – Art Challenge

Рафаэль Санти (28 марта[2] 1483, Урбино — 6 апреля 1520, Рим) — великий итальянский живописец, график и архитектор, представитель умбрийской школы.

К числу первых работ относятся «Хоругвь с изображением Святой Троицы» (около 1499—1500) и алтарный образ «Коронование св. Николы из Толентино» (1500—1501) для церкви Сант-Агостино в Читта ди Кастелло.

В 1501 году Рафаэль приходит в мастерскую Пьетро Перуджино в Перудже, поэтому ранние работы выполнены в стиле Перуджино.

В это время он часто уезжает из Перуджи домой в Урбино, в Читта ди Кастелло, совместно с Пинтуриккьо посещает Сиену, выполняет ряд работ по заказам из Читта ди Кастелло и Перуджи.

В 1502 году появляется первая рафаэлевская мадонна — «Мадонна Солли», мадонн Рафаэль будет писать всю жизнь.

Первые картины, написанные не на религиозную тематику — «Сон рыцаря» и «Три грации» (обе — около 1504).

Постепенно Рафаэль вырабатывает свой стиль и создаёт первые шедевры — «Обручение Девы Марии Иосифу» (1504), «Коронование Марии» (около 1504) для алтаря Одди.

Помимо крупных алтарных полотен пишет небольшие картины: «Мадонна Конестабиле» (1502—1504), «Святой Георгий, поражающий дракона» (около 1504—1505) и портреты — «Портрет Пьетро Бембо» (1504—1506).

В 1504 году в Урбино знакомится с Бальдассаром Кастильоне.

В конце 1504 года переезжает во Флоренцию. Здесь он знакомится с Леонардо да Винчи, Микеланджело, Бартоломео делла Порта и многими другими флорентийскими мастерами. Тщательно изучает технику живописи Леонардо да Винчи, Микеланджело. Сохранился рисунок Рафаэля с утраченной картины Леонардо да Винчи «Леда и лебедь» и рисунок со «Св. Матфеем» Микеланджело. «…те приемы, которые он увидел в работах Леонардо и Микеланджело, заставили его работать ещё упорнее, чтобы извлекать из них невиданную пользу для своего искусства и своей манеры.»

Первый заказ во Флоренции поступает от Аньоло Дони на портреты его и жены, последний написан Рафаэлем под явным впечатлением от «Джоконды». Именно для Аньоло Дони Микела?нджело Буонарро?ти в это время создаёт тондо «Мадонна Дони».

Рафаэль пишет алтарные полотна «Мадонна на троне с Иоанном Крестителем и Николаем из Бари» (около 1505), «Положение во гроб» (1507) и портреты — «Дама с единорогом» (около 1506—1507).

Популярность Рафаэля постоянно растёт, он получает много заказов на образы святых — «Святое семейство со св. Елизаветой и Иоанном Крестителем» (около 1506—1507). «Святое Семейство (Мадонна с безбородым Иосифом)» (1505—1507), «Св. Екатерина Александрийская» (около 1507—1508).

Во Флоренции Рафаэль создал около 20 Мадонн. Хотя сюжеты стандартны: Мадонна либо держит Младенца на руках, либо он играет рядом с Иоанном Крестителем, все мадонны индивидуальны и отличаются особой материнской прелестью (по-видимому, ранняя смерть матери оставила глубокий след в душе Рафаэля).

Растущая слава Рафаэля приводит к росту заказов на мадонн, он создаёт «Мадонну Грандука» (1505), «Мадонну с гвоздиками» (около 1506), «Мадонну под балдахином» (1506—1508). К лучшим произведениям этого периода относятся «Мадонна Террануова» (1504—1505), «Мадонна с щегленком» (1506), «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем („Прекрасная садовница“)» (1507—1508).

Во второй половине 1508 года Рафаэль переезжает в Рим (там он проведёт всю оставшуюся жизнь) и становится при содействии Браманте официальным художником папского двора. Ему поручено расписать фресками Станцу делла Сеньятура. Для этой станцы Рафаэль пишет фрески, отражающие четыре вида интеллектуальной деятельности человека: богословие, юриспруденцию, поэзию и философию — «Диспута» (1508—1509), «Правосудие» (1511), и самые выдающиеся «Парнас» (1509—1510) и «Афинскую школу» (1510—1511).

На «Парнасе» изображён Аполлон с девятью музами в окружении восемнадцати знаменитых древнегреческих, древнеримских и итальянских поэтов. «Так, на стене, обращённой к Бельведеру, там, где Парнас и родник Геликона, он написал на вершине и склонах горы тенистую рощу лавровых деревьев, в зелени которых как бы чувствуется трепетание листьев, колеблемых под нежнейшим дуновением ветерков, в воздухе же — бесконечное множество обнажённых амуров, с прелестнейшим выражением на лицах, срывают лавровые ветви, заплетая их в венки, разбрасываемые ими по всему холму, где все овеяно поистине божественным дыханием — и красота фигур, и благородство самой живописи, глядя на которую всякий, кто внимательнейшим образом её рассматривает, диву даётся, как мог человеческий гений, при всем несовершенстве простой краски, добиться того, чтобы благодаря совершенству рисунка живописное изображение казалось живым.»[4]

«Афинская школа» — блестяще выполненная многофигурная (около 50 персонажей) композиция, на которой представлены древние философы, многим из которых Рафаэль придал черты своих современников, например, Платон написан в образе Леонардо да Винчи, Гераклит в образе Микеланджело, а стоящий у правого края Птолемей очень похож на автора фрески. «На ней представлены мудрецы всего мира, спорящие друг с другом на все лады… Среди них есть и Диоген со своей миской, возлежащий на ступенях, фигура — очень обдуманная в своей отрешённости и достойная похвалы за красоту и за столь подходящую для неё одежду… Красота же упомянутых выше астрологов и геометров, вычерчивающих циркулем на табличках всякие фигуры и знаки, поистине невыразима.»

Папе Юлию II работа Рафаэля очень понравилась, даже когда она была ещё не закончена, и папа поручил живописцу расписать ещё три станцы, причём уже начавшие там росписи художники, включая Перуджино и Синьорелли, были отстранены от работ. Учитывая огромный объём предстоящей работы, Рафаэль набрал учеников, которые по его эскизам выполнили большую часть заказа, четвёртая станца Константина — полностью расписана учениками.

В станце Элиодоро были созданы «Изгнание Элиодора из храма» (1511—1512), «Месса в Больсене» (1512), «Аттила под стенами Рима» (1513—1514), но самой удачной стала фреска «Освобождение апостола Петра из темницы» (1513—1514). «Не менее искусства и таланта проявлено художником в той сцене, где св. Петр, освобождённый от своих цепей, выходит из тюрьмы в сопровождении ангела … А так как история эта изображена Рафаэлем над окном, вся стена оказывается более тёмной, поскольку свет ослепляет зрителя, смотрящего на фреску. Естественный же свет, падающий из окна, настолько удачно спорит с изображёнными ночными источниками света, что кажется, будто ты в самом деле видишь на фоне ночного мрака и дымящееся пламя факела, и сияние ангела, переданные столь натурально и столь правдиво, что никогда не скажешь, что это просто живопись, — такова убедительность, с какой художник воплотил труднейший замысел. Ведь на доспехах можно различить и собственные, и падающие тени, и отражения, и дымный жар пламени, выделяющиеся на фоне такой глубокой тени, что можно поистине считать Рафаэля учителем всех остальных художников, достигшим в изображении ночи такого сходства, которого живопись дотоле никогда не достигала.»

Сменивший в 1513 году Юлия II Лев X также высоко ценил Рафаэля.

В 1513—1516 годах Рафаэль по заказу папы занимался изготовлением картонов с сюжетами из Библии для десяти шпалер, которые предназначались для Сикстинской капеллы. Наиболее удачен картон «Чудесный улов» (всего до нашего времени дошло семь картонов).

Ещё одним заказом от папы были лоджии, выходящие во внутренний ватиканский двор. По проекту Рафаэля они были возведены в 1513—1518 годах в виде 13 аркад, в которых по эскизам Рафаэля были расписаны учениками 52 фрески на библейские сюжеты.

В 1514 умер Браманте, и Рафаэль стал главным архитектором строящегося в то время собора Святого Петра. В 1515 году он получает и должность главного хранителя древностей.

В 1515 году в Рим приезжает Дюрер и осматривает станцы. Рафаэль дарит ему свой рисунок, в ответ немецкий художник прислал Рафаэлю свой автопортрет, дальнейшая судьба которого неизвестна.

Несмотря на загруженность работами в Ватикане, Рафаэль выполняет заказы церквей на создание алтарных образов: «Святая Цецилия» (1514—1515), «Несение креста» (1516—1517), «Видение Иезекииля» (около 1518).

Последним шедевром мастера является величественное «Преображение» (1518—1520), картина, в которой проглядывают черты барокко. В верхней части Рафаэлем в соответствии с Евангелием на горе Фавор изображено чудо преображения Христа перед Петром, Иаковом и Иоанном. Нижняя часть картины с апостолами и бесноватым отроком была завершена Джулио Романо по эскизам Рафаэля.

Рафаэль Санти (28 марта[2] 1483, Урбино — 6 апреля 1520, Рим) — великий итальянский живописец, график и архитектор, представитель умбрийской школы.

К числу первых работ относятся «Хоругвь с изображением Святой Троицы» (около 1499—1500) и алтарный образ «Коронование св. Николы из Толентино» (1500—1501) для церкви Сант-Агостино в Читта ди Кастелло.

В 1501 году Рафаэль приходит в мастерскую Пьетро Перуджино в Перудже, поэтому ранние работы выполнены в стиле Перуджино.

В это время он часто уезжает из Перуджи домой в Урбино, в Читта ди Кастелло, совместно с Пинтуриккьо посещает Сиену, выполняет ряд работ по заказам из Читта ди Кастелло и Перуджи.

В 1502 году появляется первая рафаэлевская мадонна — «Мадонна Солли», мадонн Рафаэль будет писать всю жизнь.

Первые картины, написанные не на религиозную тематику — «Сон рыцаря» и «Три грации» (обе — около 1504).

Постепенно Рафаэль вырабатывает свой стиль и создаёт первые шедевры — «Обручение Девы Марии Иосифу» (1504), «Коронование Марии» (около 1504) для алтаря Одди.

Помимо крупных алтарных полотен пишет небольшие картины: «Мадонна Конестабиле» (1502—1504), «Святой Георгий, поражающий дракона» (около 1504—1505) и портреты — «Портрет Пьетро Бембо» (1504—1506).

В 1504 году в Урбино знакомится с Бальдассаром Кастильоне.

В конце 1504 года переезжает во Флоренцию. Здесь он знакомится с Леонардо да Винчи, Микеланджело, Бартоломео делла Порта и многими другими флорентийскими мастерами. Тщательно изучает технику живописи Леонардо да Винчи, Микеланджело. Сохранился рисунок Рафаэля с утраченной картины Леонардо да Винчи «Леда и лебедь» и рисунок со «Св. Матфеем» Микеланджело. «…те приемы, которые он увидел в работах Леонардо и Микеланджело, заставили его работать ещё упорнее, чтобы извлекать из них невиданную пользу для своего искусства и своей манеры.»

Первый заказ во Флоренции поступает от Аньоло Дони на портреты его и жены, последний написан Рафаэлем под явным впечатлением от «Джоконды». Именно для Аньоло Дони Микела?нджело Буонарро?ти в это время создаёт тондо «Мадонна Дони».

Рафаэль пишет алтарные полотна «Мадонна на троне с Иоанном Крестителем и Николаем из Бари» (около 1505), «Положение во гроб» (1507) и портреты — «Дама с единорогом» (около 1506—1507).

Популярность Рафаэля постоянно растёт, он получает много заказов на образы святых — «Святое семейство со св. Елизаветой и Иоанном Крестителем» (около 1506—1507). «Святое Семейство (Мадонна с безбородым Иосифом)» (1505—1507), «Св. Екатерина Александрийская» (около 1507—1508).

Во Флоренции Рафаэль создал около 20 Мадонн. Хотя сюжеты стандартны: Мадонна либо держит Младенца на руках, либо он играет рядом с Иоанном Крестителем, все мадонны индивидуальны и отличаются особой материнской прелестью (по-видимому, ранняя смерть матери оставила глубокий след в душе Рафаэля).

Растущая слава Рафаэля приводит к росту заказов на мадонн, он создаёт «Мадонну Грандука» (1505), «Мадонну с гвоздиками» (около 1506), «Мадонну под балдахином» (1506—1508). К лучшим произведениям этого периода относятся «Мадонна Террануова» (1504—1505), «Мадонна с щегленком» (1506), «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем („Прекрасная садовница“)» (1507—1508).

Во второй половине 1508 года Рафаэль переезжает в Рим (там он проведёт всю оставшуюся жизнь) и становится при содействии Браманте официальным художником папского двора. Ему поручено расписать фресками Станцу делла Сеньятура. Для этой станцы Рафаэль пишет фрески, отражающие четыре вида интеллектуальной деятельности человека: богословие, юриспруденцию, поэзию и философию — «Диспута» (1508—1509), «Правосудие» (1511), и самые выдающиеся «Парнас» (1509—1510) и «Афинскую школу» (1510—1511).

На «Парнасе» изображён Аполлон с девятью музами в окружении восемнадцати знаменитых древнегреческих, древнеримских и итальянских поэтов. «Так, на стене, обращённой к Бельведеру, там, где Парнас и родник Геликона, он написал на вершине и склонах горы тенистую рощу лавровых деревьев, в зелени которых как бы чувствуется трепетание листьев, колеблемых под нежнейшим дуновением ветерков, в воздухе же — бесконечное множество обнажённых амуров, с прелестнейшим выражением на лицах, срывают лавровые ветви, заплетая их в венки, разбрасываемые ими по всему холму, где все овеяно поистине божественным дыханием — и красота фигур, и благородство самой живописи, глядя на которую всякий, кто внимательнейшим образом её рассматривает, диву даётся, как мог человеческий гений, при всем несовершенстве простой краски, добиться того, чтобы благодаря совершенству рисунка живописное изображение казалось живым.»[4]

«Афинская школа» — блестяще выполненная многофигурная (около 50 персонажей) композиция, на которой представлены древние философы, многим из которых Рафаэль придал черты своих современников, например, Платон написан в образе Леонардо да Винчи, Гераклит в образе Микеланджело, а стоящий у правого края Птолемей очень похож на автора фрески. «На ней представлены мудрецы всего мира, спорящие друг с другом на все лады… Среди них есть и Диоген со своей миской, возлежащий на ступенях, фигура — очень обдуманная в своей отрешённости и достойная похвалы за красоту и за столь подходящую для неё одежду… Красота же упомянутых выше астрологов и геометров, вычерчивающих циркулем на табличках всякие фигуры и знаки, поистине невыразима.»

Папе Юлию II работа Рафаэля очень понравилась, даже когда она была ещё не закончена, и папа поручил живописцу расписать ещё три станцы, причём уже начавшие там росписи художники, включая Перуджино и Синьорелли, были отстранены от работ. Учитывая огромный объём предстоящей работы, Рафаэль набрал учеников, которые по его эскизам выполнили большую часть заказа, четвёртая станца Константина — полностью расписана учениками.

В станце Элиодоро были созданы «Изгнание Элиодора из храма» (1511—1512), «Месса в Больсене» (1512), «Аттила под стенами Рима» (1513—1514), но самой удачной стала фреска «Освобождение апостола Петра из темницы» (1513—1514). «Не менее искусства и таланта проявлено художником в той сцене, где св. Петр, освобождённый от своих цепей, выходит из тюрьмы в сопровождении ангела … А так как история эта изображена Рафаэлем над окном, вся стена оказывается более тёмной, поскольку свет ослепляет зрителя, смотрящего на фреску. Естественный же свет, падающий из окна, настолько удачно спорит с изображёнными ночными источниками света, что кажется, будто ты в самом деле видишь на фоне ночного мрака и дымящееся пламя факела, и сияние ангела, переданные столь натурально и столь правдиво, что никогда не скажешь, что это просто живопись, — такова убедительность, с какой художник воплотил труднейший замысел. Ведь на доспехах можно различить и собственные, и падающие тени, и отражения, и дымный жар пламени, выделяющиеся на фоне такой глубокой тени, что можно поистине считать Рафаэля учителем всех остальных художников, достигшим в изображении ночи такого сходства, которого живопись дотоле никогда не достигала.»

Сменивший в 1513 году Юлия II Лев X также высоко ценил Рафаэля.

В 1513—1516 годах Рафаэль по заказу папы занимался изготовлением картонов с сюжетами из Библии для десяти шпалер, которые предназначались для Сикстинской капеллы. Наиболее удачен картон «Чудесный улов» (всего до нашего времени дошло семь картонов).

Ещё одним заказом от папы были лоджии, выходящие во внутренний ватиканский двор. По проекту Рафаэля они были возведены в 1513—1518 годах в виде 13 аркад, в которых по эскизам Рафаэля были расписаны учениками 52 фрески на библейские сюжеты.

В 1514 умер Браманте, и Рафаэль стал главным архитектором строящегося в то время собора Святого Петра. В 1515 году он получает и должность главного хранителя древностей.

В 1515 году в Рим приезжает Дюрер и осматривает станцы. Рафаэль дарит ему свой рисунок, в ответ немецкий художник прислал Рафаэлю свой автопортрет, дальнейшая судьба которого неизвестна.

Несмотря на загруженность работами в Ватикане, Рафаэль выполняет заказы церквей на создание алтарных образов: «Святая Цецилия» (1514—1515), «Несение креста» (1516—1517), «Видение Иезекииля» (около 1518).

Последним шедевром мастера является величественное «Преображение» (1518—1520), картина, в которой проглядывают черты барокко. В верхней части Рафаэлем в соответствии с Евангелием на горе Фавор изображено чудо преображения Христа перед Петром, Иаковом и Иоанном. Нижняя часть картины с апостолами и бесноватым отроком была завершена Джулио Романо по эскизам Рафаэля.

Сохранить

Рафаэль эпоха возрождения биография. Рафаэль Санцио – великий художник эпохи Возрождения

Биография Рафаэля Санти

Родился 26 или 28 марта 1483 г. в Урбино в семье художника Джованни Санти.

В 1500 г. переехал в Перуджу и поступил для обучения живописи в мастерскую Перуджино. Тогда же Рафаэль выполнил первые самостоятельные произведения: сказались навыки и умения, перенятые от отца. Наиболее удачные из его ранних работ — «Мадонна Конестабиле» (1502— 1503 гг.), «Сон рыцаря», «Святой Георгий» (обе 1504 г.)

Почувствовав себя состоявшимся художником, Рафаэль в 1504 г. покинул учителя и переехал во Флоренцию. Здесь он упорно работал над созданием образа Мадонны, которой посвятил не менее десяти произведений («Мадонна со щеглёнком», 1506—1507 гг.; «Положение во гроб», 1507 г., и др.).

В конце 1508 г. Папа Римский Юлий II пригласил Рафаэля переехать в Рим, где художник провёл заключительный период своей короткой жизни. При дворе Папы он получил должность «художника апостольского Престола». Главное место в его творчестве теперь заняли росписи парадных покоев (станц) Ватиканского дворца.

В Риме Рафаэль достиг совершенства как портретист и приобрёл возможность реализовать своё дарование архитектора: с 1514 г. он руководил строительством собора Святого Петра.

В 1515 г. его назначили комиссаром по древностям, что подразумевало изучение и охрану античных памятников и контроль за раскопками.

В Риме было написано и самое известное из произведений Рафаэля — «Сикстинская Мадонна» (1515—1519 гг.). В последние годы жизни популярный художник был настолько загружен заказами, что ему приходилось перепоручать их выполнение ученикам, ограничиваясь составлением эскизов и общим контролем за работами. Умер 6 апреля 1520 г. в Риме.

Трагедией гениального мастера стало то, что он не смог оставить после себя достойных преемников.

Однако творчество Рафаэля оказало огромное влияние на развитие мировой живописи.

Рафаэль эпоха возрождения биография. Рафаэль Санцио – великий художник эпохи Возрождения

Art Renaissance Italy

Видеоматериалы
Родиной великого итальянского архитектора и живописца, Рафаэло Санти, известного как Рафаэль, стал городок Урбино — столица небольшого герцогства в Италии. Дата рождения — 28 марта 1483 года.

Первые свои уроки живописи Рафаэль получил от Джованни Санти — своего отца. Скорее всего, одновременно он брал уроки и у Тимотео Вити — тот был не особо известен, но достаточно одарен. В 16 лет Рафаэль поступил в ученики к Пьетро Венуччи, носившему прозвище Перуджино, возглавлявшему в то время живописцев в Урбино. Творчество Рафаэля наиболее ярко отражает идеи Высокого возрождения.

Особенность творчества Рафаэля в том, что он произвел синтез достижений своих предшественников. Им был создан свой собственный идеал человека, свое представление о гармонии и красоте. У своего учителя, Перуджино, Рафаэль взял плавные линии, свободу расположения фигур в пространстве, это характерные особенности его более поздних, зрелых произведений.

В своих произведениях Рафаэль воплотил идеи гуманизма эпохи ренессанса. Это представления о свободе человека, о возможностях его физического и духовного совершенствования. Конечно, эти представления и мечты были очень далеки от реалий, в которых жил художник. Однако ему удалось отразить устремления и те, вехи, которые уже были достигнуты обновленной культурой Италии, и к которым стремились другие народы и последующие эпохи.

Его образы так благородны, обаятельны и влекущи за счет неповторимой гармонии, потрясающего чувства меры, умения сочетать реальные и воображаемые, фантастические образы.

Мадонна де Фалиньо

В период с 1504 по 1508 годы Рафаэль живет и творит во Флоренции, где его творчество, конечно, подверглось влиянию Микеланджело и Леонардо да Винчи. Именно в это время его работы обретают зрелость, именно тогда он производит на свет лучшие свои работы, в том числе и знаменитую Мадонну с младенцем.

Рафаэль занимается росписью станцы делла Сеньятура (комнаты печати), где демонстрирует талант монументалиста декоратора. В этой зале расположены такие его работы как «Диспут», «Афинская школа» — они находятся на длинных стенах, на узких другие его работы «Парнас», «Мудрость, Умеренность и Сила». Творения этой залы отличаются изяществом и величием. Талант Рафаэля всегда находил своих почитателей и недостатка в заказчиках он никогда не испытывал. Более того, для того, чтобы справляться со всеми заказами он прибегал к услугам помощников, которые работали над декоративной частью картин. В последние годы, портреты, написанные им, поднимают уровень его мастерства до уровня Леонардо да Винчи. После смерти Брамане в 1514 году, занимал пост архитектора собора Св. Петра.

Рафаэль в своем письме к Бальдассаре Кастильоне разъясняет идеальность своего искусства очень просто. Он говорит о том, что, для того, чтобы изобразить прекрасную женщину, ему нужно увидеть много красавиц, имея рядом и других судей, которые подтвердят, что женщины прекрасны, и тут же говорит об отсутствии, как первых, так и вторых, и поэтому он обращается к своему воображению, к своим идеям, которые стремятся к совершенству.

Эти его «идеи» имеют под собой в основе трактаты Платона. Его «Мадонны» передают красоту, и изящество матерей, портреты соплеменников передают достоинство и величие, несут на себе печать потрясающей одухотворенности. Рафаэлю удалось то, что наши современники считают его исторической заслугой, он смог создать синтез двух миров — греческой классики и христианского мира. Такое «эллинизированное христианство», имеющее в основе неоплатонизм, присущий эпохе ренессанса вместило в себя предшествующий опыт развития итальянского искусства, ушедшего от средневековых традиций. Это момент утверждения нового художественного идеала в искусстве Запада.

Рафаэль сумел претворить гуманистические идеи своего времени в образы простые и ясные, которые передавали и повседневные и философские понятия.

Современники вспоминают Рафаэля, как человека сердечного, поддающегося внешним влияниям. У него была приятная внешность, «патрицианское лицо». Он держался уверенно, но без высокомерия. Натура же у него была мягкая, почти женственная.

Его тонкая одухотворенность сквозит уже в его ранней работе «Мадонне Конестабиле», которая нынче хранится в Эрмитаже. Композиция «Обручение Марии» демонстрирует его умение работать с композиционным решением своих произведений, располагать фигуры в пространстве, связывать их с окружением. В этих ранних работах он демонстрирует свое становление мастера Высокого Возрождения — это подтверждает и манера построения чертежа, и гармония архитектурных форм, и цельность, уравновешенность частей композиции.

Любую картину или фреску Рафаэль воспринимал единым организмом, он считал, что заново создает реальность, облагороженную художником. В его образах и создаваемых пространствах есть элементы классической архитектуры и природных объектов. Даже не изображая архитектурные объекты, Рафаэль создает свою композицию подобно архитектурной, расчленяя пространство и используя ритмическое ее построение. Он умело использует характерные структурные формы живописных композиций, которые рождаются из линейных форм — кругов и полукружий, и рождающиеся из них сферы или купола полусферы. Все части его картин подчинены циркулярному движению, они располагаются то вдоль плоскости, создавая глубину, то разворачиваются по кругу, то двигаясь по спирали.

За год до смерти Рафаэль заканчивает самую известную свою картину, которая заслуженно считается вершиной его творчества — знаменитую Сикстинскую мадонну, которая писалась для церкви святого Сикста в Пьяченце.

Детство и юность

Живописец родился весной 1483 года в 15-тысячном городке Урбино на востоке Италии. Отец Джованни деи Санти работал придворным художником герцога, мать Марджи Чарла растила сына и вела домашнее хозяйство. Семья Рафаэля располагала средствами для оплаты кормилицы, но Джованни настоял, чтобы супруга выкормила малыша самостоятельно. В детстве Рафаэль Санти проявил способности к живописи. Отец заметил это, когда брал мальчика в замок, где работали мэтры, виртуозно владевшие кистью, – герцог привечал искусство, выделяя художников.

Портреты Рафаэля Санти

Паоло Уччелло, Лука Синьорелли – имена живописцев, известные каждому итальянцу. Мэтры рисовали портреты герцога и его родни, расписывали дворцовые стены. За кистью мастеров пристально наблюдали глаза юного Рафаэля. Вскоре Санти понял, что сын оставит в тени и его, и Уччелло с Синьорелли. Рафаэль Санти рано осиротел: едва ему исполнилось 8 лет, умерла мама. Уход самого дорогого человека оставил след в творческой биографии живописца. Его мадонны и портреты любимых женщин словно светятся материнской любовью, которой художник недополучил в детстве.

Памятник Рафаэлю Санти

Вскоре в доме появилась мачеха Бернардина, для которой сын мужа был чужим ребенком. В 12 художник остался круглым сиротой. Уже тогда подросток демонстрировал удивительное мастерство, и его определили в мастерскую художника Пьетро Перуджино. Живописец учил мальчика до тех пор, пока искушенные знатоки перестали отличать копии Рафаэля от полотен Перуджино. Санти как губка впитывал опыт учителей и оставил позади всех учеников, при этом не заносился и дружил с ними.

Античное влияние

После потрясающего дебюта в Ватиканских залах, с 1514 года, все сильнее влияет на мастера античное искусство. Известными стали в это период не только грандиозные творения античной скульптуры, но и произведения античной живописи. Были раскопаны термы Тита, познакомившие с орнаментикой поздней римской культуры — «гротесками». После смерти Браманте Санти стал не только строителем собора Святого Петра, но и хранителем древностей. Чаще сказывается теперь благоговение перед античным искусством в его самостоятельных работах. Мастер выполнил заказ по оформлению одного из коридоров Ватикана — Лоджии, использовав содержание своей тетради с античными этюдами.

«Нет такой вазы и статуи, — говорит Вазари,— нет такой колонны или такой скульптуры, которых не срисовал бы Рафаэль и которыми он не воспользовался бы для украшения лоджии». Не следует при этом забывать, что из всех этих заимствований Рафаэль создал самостоятельное целое. Он создал творение, которое возрождая, старое, является вместе с тем одним из прекраснейших образцов декоративного искусства Ренессанса.

Выражая свое поклонение античному миру игриво-кокетливым орнаментом, Рафаэль также подчинялся стилистическому влиянию древнего искусства.

Наряду с античной живописью, он подражал и античной скульптуре. Его уже не увлекает проблема пространства и красочности. Характерным примером может служить написанная для виллы Фарнезина фреска «Триумф Галатеи». Только главная фигура навеяна современным ему произведением — «Ледой» Леонардо. Все прочие детали — морской кентавр, нереиды, тритон, гений на спине дельфина — заимствованы из барельефов на античных гробницах.

Триумф Галатеи

Фигуры на распалубке свода также выступают из пустоты с пластическим рельефом изваяний. Гений Рафаэля сказался здесь в той играющей легкости, с которой он вписал персонажи в обрамляющие их треугольники.

Доказательством удивительной разносторонности Рафаэля является тот факт, что он и теперь еще владел значительным умением выражения реалистических черт, позволившим ему создать ряд портретов, принадлежащих, наряду с портретами Тициана, к величайшим явлениям портретной живописи чинквеченто. Можно было бы подумать, что крупные заказы сделают из него легко творящего декоратора. Но портреты доказывают, что Рафаэль и теперь еще продолжал изучать природу, что именно это упорное изучение природы позволяло ему оставаться гениальным рисовальщиком и живописцем. Санти считал сходство непременным условием для портретного изображения.

Присмотритесь к портрету Кастильоне! Воплощение сильной личности, умного политика, гордого мужчины. Бальдассаре в портрете Санти обрел максимально полное олицетворение.

Портрет Бальдассаре Кастильоне

Изменяется живописец и в качестве творца Мадонн. Они теперь не так нежны как раньше, теперь они величественны. Место прежних кротких существ заняли более героические женские образы могучего телосложения, со смелыми движениями. К римскому этапу относится известная «Мадонна Альба». Рафаэль был тогда увлечен произведениями Микеланджело. Главная героиня изображена сидящей в поле, ее окружают цветы. Она обнимает рукой детей, один из которых, Иоанн, подает другому собранный тростниковый крест. Мадонна с задумчиво-грустным выражением глядит на этот крест, как бы предчувствуя события, которое он сулит сыну. Здесь поза Богоматери смелее и жизненнее, чем в флорентийский период творчества. Группа фигур связана с окружающим ландшафтом, так что ощущается безупречная пространственная композиция, которая была величайшим достижением Рафаэля. Пейзаж отражает суровое величие окрестностей Рима. Фоном служат уже не мягкие холмы долины Арно, а строгие формы Кампаньи, оживленные античными развалинами и акведуками.

Живопись

В 1504 году 21-летний Рафаэль Санти очутился во Флоренции: молодой живописец переехал в колыбель Возрождения следом за Перуджино. Переезд благотворно сказался на карьере и мастерстве юноши – учитель познакомил Рафаэля с именитыми живописцами, скульпторами и архитекторами. В городе на берегу Арно Санти встретил Леонардо да Винчи. Об утерянной картине гениального Леонардо «Леда и лебедь» мы знаем благодаря копии Рафаэля Санти. Флорентийский период художника подарил миру 20 рафаэлевских мадонн с младенцами, в которых Санти вложил всю тоску о матери.

Картина Рафаэля Санти «Сон рыцаря»

Год переезда во Флоренцию ознаменовался написанием Рафаэлем нескольких ранних шедевров. 1504 годом датируются полотно «Обручение Девы Марии» и картина «Сон рыцаря». Во Флоренции появились «Мадонна Конестабиле» и «Три грации». На последнем полотне, которое сейчас хранится в музее французского города Шантийи, изображены богини Невинность, Красота и Любовь, держащие в руках золотые шары – символы совершенства. В ранних полотнах Рафаэля Санти прослеживается влияние учителя, но через 2-3 года художник демонстрирует авторский стиль.

Картина Рафаэля Санти «Три грации»

С 1508 года живописец живет в Риме, куда получил приглашение от папы Юлия II. Наслышанный о юноше священник пригласил Санти расписать станцы – парадные помещения Ватиканского дворца. Увидев эскиз фрески Рафаэля, Юлий II пришел в такой восторг, что отдал живописцу все поверхности, приказав убрать старые рисунки. С 1509 года Рафаэль Санти останется в Вечном городе, разрисовывая станцы, до дня кончины. Станцы Рафаэля – это четыре зала величиной 6 на 9 метров, в каждом из которых по четыре фресковых композиции. Художнику помогали ученики, одна фреска выполнена после смерти живописца по его эскизам.

Станцы Рафаэля Санти в Ватикане

Наиболее знаменитая станца – фреска «Афинская школа» (второе название «Философские беседы»). На ней Рафаэль Санти разместил 50 фигур философов, в облике которых узнаются лица художников и мыслителей Италии (Платон написан с да Винчи, Гераклит похож на Микеланджело). Занявший место умершего Юлия II папа Лев X в 1514 году назначил Санти главным архитектором и хранителем ценностей. Рафаэль построил Базилику Святого Петра, внеся изменения в первоначальный замысел умершего предшественника Донато Браманте, сделал перепись памятников Древнего Рима. Гению мастера принадлежат Церковь Сант-Элиджо-дельи-Oрефичи, Капелла Киджи, Дворец Видони-Каффарелли.

Картина Рафаэля Санти «Афинская школа» («Философские беседы»)

В Риме Рафаэль Санти продолжил галерею мадонн, доведя количество полотен до 42. Они так же трогательны, и прелесть материнства просвечивает в глазах, руках, каждой линии одежд. Но в римской галерее мадонн с младенцами уже виден авторский почерк живописца, индивидуальность. Лики женщин чувственны, в глазах тревога за ребенка. Усложняются пейзажные композиции на втором плане, внося смысловые оттенки в картину.

Искусствоведы указывают на превалирующий в ранних изображениях мадонн стиль кватроченто: фигуры фронтальны и скованны, лица торжественно-отвлеченные, взгляд спокоен. Кватроченто размывается чувственностью во флорентийский период, а римские мадонны написаны в зарождающемся стиле барокко.

Самые лучшие работы Рафаэля

Одна из знаменитейших работ Рафаэля Санти создана в Риме, куда живописец переехал в 1508-м году. Фреска «Афинская школа» (она украшает Апостолический ватиканский дворец) – очень сложная композиция (на полотне изображено более 50 героев). В центре – мудрецы Платон и Аристотель, первый провозглашает о первичности духовного (подняв руку вверх, к небу), второй – приверженец земного (он указывает в пол). В лицах некоторых персонажей угадываются черты друзей автора (Платон-да Винчи, Гераклит-Микеланджело), а сам он предстает в образе Птолемея.

Среди десятка римских рафаэлевых Мадонн – самая трогательная и известная из всех существующих изображений Богоматери «Сикстинская Мадонна». «Кусочек неба, мостик облаков – и к нам с тобой спускается Мадонна. К себе прижала сына так любовно, его оберегая от врагов…». Главная фигура на полотне, конечно, Мария. Ее, несущую необычно серьезного ребенка, приветствуют святая Варвара и папа Сикст Второй с «зашифрованным» в правой руке именем (приглядитесь – на ней 6 пальцев). Внизу пара флегматичных пухлых ангелочков залюбовались на мать и дитя. От ее тревожных глаз невозможно оторваться.

Личная жизнь

Талант художника оценили при жизни: покровители, не желая, чтобы мастера переманили французы, оплачивали его труд щедро. У Рафаэля был особняк в античном стиле, построенный по авторскому проекту. Выдать дочь замуж за именитого живописца мечтали купцы и герцоги, но тонкий ценитель женской красоты держался стойко. Кардинал Биббиена, желавший породниться с Санти, добился помолвки Рафаэля с племянницей, но маэстро отказался в последний момент.

Рафаэль Санти и Маргарита Лути

Женщиной, которая смогла покорить сердце 30-летнего Рафаэля, стала дочь булочника, которую Санти прозвал «Форнарина» (булочка, пышка). 17-летнюю Маргариту Лути художник увидел в саду Киджи, где трудился над образами Амура и Психеи. Рафаэль Санти заплатил булочнику 50 золотых, чтобы дочь позировала ему, да так увлекся юной красавицей, что выкупил у отца за 3 тысячи монет.

Картина Рафаэля Санти «Форнарина»

Шесть лет Маргарита была музой художника, вдохновлявшей на шедевры. После смерти Рафаэля «Форнарина», получив в наследство дом и содержание, отказалась от всего и ушла в монастырь. В записях монастыря Маргарита значится как вдова живописца.

Интересные факты биографии

  • Рафаэль был знаком с А. Дюрером. Известно, что последний подарил Рафаэлю свой автопортрет, но судьба его и по сей день неизвестна.
  • Вилла Фарнезина – особый этап в деятельности художника. Можно сказать, что он впервые обращается к античной мифологии и исторической живописи. Так появляются фрески «Триумф Галатеи» и «Свадьба Александра и Роксаны». Интересно, что Рафаэль писал и с обнаженной натуры. Самое лучшее его произведение в этом плане – «Форнарина» (считается, что большинство женских портретов, выполненных художником, были списаны с его натурщицы и возлюбленной Форнарины, о судьбе которой мало известно).
  • Рафаэль писал прекрасные сонеты, в основном посвященные любви к женщинам.
  • В 2002 году одна из графических работ Рафаэля была продана на аукционе Сотбис за рекордную для такого типа работ сумму – 30 миллионов фунтов стерлингов.
Оценка по биографии

Новая функция! Средняя оценка, которую получила эта биография. Показать оценку

Смерть

Причина смерти художника неизвестна. По версии современника Рафаэля, живописца и писателя Вазари, смерть 37-летнего маэстро стала следствием распутства. После бурной ночи Санти вернулся домой и пожаловался на недомогание. Врач сделал кровопускание, которое ухудшило состояние больного, и он скончался. Вторая версия гласит о простуде, которую Рафаэль подхватил в погребальных галереях, где участвовал в раскопках.

Саркофаг Рафаэля Санти

Умер художник 6 апреля 1520 года. Местом последнего приюта стала гробница в римском Пантеоне. На плите, укрывшей останки, выгравирована эпитафия: «Здесь покоится великий Рафаэль, при жизни которого природа боялась быть побежденной, а после его смерти она боялась умереть».

Начало карьеры

Как гласит краткая биография Рафаэля Санти, после окончании обучения художник отправился жить и работать во Флоренцию. Здесь он познакомился с такими выдающимися мастерами, как Леонардо да Винчи , Микеланджело , Бартоломео делла Порта. Он учился у этих выдающихся мастеров секретам портретной живописи и скульптуры.

В 1508 году художник переехал в Рим и стал официальным живописцем папского двора. Он занимал эту должность и при папе Юлии II, и при папе Льве X. Именно для последнего Рафаэль расписывал Сикстинскую капеллу – величайший шедевр эпохи Возрождения.

В 1514 году Рафаэль стал главным архитектором собора Св. Петра. Также он много занимался раскопками в Риме, работал на заказ для многочисленных церквей, писал портреты (правда, в основном, портреты друзей), выполнял особо значимые частные заказы.

LiveInternetLiveInternet

Рафаэль (собственно Раффаэлло Санти или Санцио, Raffaello Santi, Sanzio) (26 или 28 марта 1483, Урбино — 6 апреля 1520, Рим), итальянский живописец и архитектор.

Рафаэль, сын живописца Джованни Санти, ранние годы провел в Урбино. В 1500-1504 годах Рафаэль, по свидетельству Вазари, учился у художника Перуджино в Перудже. Произведения этого периода творчества Рафаэля отмечены тонкой поэзией и мягким лиризмом пейзажных фонов

С 1504 Рафаэль работал во Флоренции, где познакомился с творчеством Леонардо да Винчи и Фра Бартоломмео, занимался изучением анатомии и научной перспективы. Переезд во Флоренцию сыграл огромную роль в творческом становлении Рафаэля. Первостепенное значение для художника имело знакомство с методом великого Леонардо да Винчи Вслед за Леонардо Рафаэль начинает много работать с натуры, изучает анатомию, механику движений, сложные позы и ракурсы, ищет компактные, ритмически сбалансированные композиционные формулы.

Рафаэль получил от папы Юлия II приглашение в Рим, где он смог ближе познакомиться с античными памятниками, принимал участие в археологических раскопках. Переехав в Рим, 26-летний мастер получает должность «художника апостольского Престола» и поручение расписать парадные покои Ватиканского дворца, с 1514 руководит строительством собора святого Петра, работает в области церковной и дворцовой архитектуры, в 1515 назначается Комиссаром по древностям, отвечает за изучение и охрану античных памятников, археологические раскопки. Выполняя заказ папы, Рафаэль создал росписи залов Ватикана, воспевающие идеалы свободы и земного счастья человека, безграничность его физических и духовных возможностей. В исполненной спокойного величия, стройной композиции росписей большую роль играют архитектурные фоны, новаторски развивавшие тенденции современного Рафаэлю итальянского зодчества

В последние годы жизни Рафаэль был так перегружен заказами, что доверял выполнение многих из них своим ученикам и помощникам (Джулио Романо, Джованни да Удине, Перино дель Вага, Франческо Пенни и другим), обычно ограничиваясь общим наблюдением над работами.В последние годы жизни Рафаэль был так перегружен заказами, что доверял выполнение многих из них своим ученикам и помощникам (Джулио Романо, Джованни да Удине, Перино дель Вага, Франческо Пенни и другим), обычно ограничиваясь общим наблюдением над работами.

Святое семейство 1507-1508 годы. Старая пинакотека, Мюнхен.

Картина художника Рафаэля Санти «Святое семейство» . Размер картины 131 x 107 см, дерево, масло. Заказчик работы — Доменико Каниджанини из Флоренции. На картине «Святое семейство» великий живописец эпохи ренессанса Рафаэль Санти изобразил в классическом ключе библейской истории — святое семейство — Деву Марию, Иосифа, младенца Иисуса Христа вместе со святой Елизаветой и младенцем Иоанном Крестителем. Художнику удалось подчеркнуть изящество и жизненность фигур классического сюжета, четкость и легкость деталей.

Сикстинская мадонна 1514-1515 годы. Картинная галерея, Дрезден.

Картина Рафаэля Санти «Сикстинская мадонна» первоначально создавалась великим живописцем как алтарный образ для церкви Сан Систо (св. Сикста) в Пьяченце. Размер картины 270 x 201 см, холст, масло. На картине художником изображены дева Мария с младенцем Христом, папа Сикст II и святая Варвара. Картина «Сикстинская мадонна» принадлежит к числу наиболее прославленных произведений мирового искусства. В ренессансной живописи это, быть может, самое глубокое и самое прекрасное воплощение темы материнства. Для Рафаэля Санти оно явилось также своеобразным итогом и синтезом многолетних исканий в наиболее близкой ему теме. Рафаэль мудро использовал здесь возможности монументальной алтарной композиции, вид на которую открывается в далекой перспективе церковного интерьера сразу, с момента вступления посетителя в храм. Издали мотив раскрывающегося занавеса, за которым, словно видение, предстает ступающая по облакам мадонна с младенцем на руках, должен производить впечатление захватывающей силы. Жесты святых Сикста и Варвары, направленный вверх взгляд ангелов, общая ритмика фигур — все служит тому, чтобы приковать внимание зрителя к самой мадонне.

Сравнительно с образами других ренессансных живописцев и с прежними работами Рафаэля картина «Сикстинская мадонна» обнаруживает важное новое качество — повышенный духовный контакт со Зрителем. В предшествующих его «Мадоннах» образы отличались своеобразной внутренней замкнутостью — взгляд их никогда не был обращен на что-либо, находящееся вне картины; они были либо заняты ребенком, либо погружены в себя. Лишь в картине Рафаэля «Мадонна в кресле» персонажи смотрят на зрителя, и во взгляде их есть глубокая серьезность, но в более определенной степени их переживания художником не раскрываются. Во взгляде же Сикстинской мадонны есть нечто такое, что словно позволяет нам заглянуть ей в душу. Было бы преувеличением говорить здесь о повышенной психологической экспрессии образа, об эмоциональном эффекте, но в чуть приподнятых бровях мадонны, в широко раскрытых глазах — причем сам взгляд ее не фиксирован и трудно уловим, словно она смотрит не на нас, а мимо или сквозь нас, — есть оттенок тревоги и того выражения, которое появляется у человека, когда ему вдруг открывается его судьба. Это словно провидение трагической участи ее сына и одновременно готовность принести его в жертву. Драматизм образа матери оттеняется в его единстве с образом младенца Христа, которого художник наделил недетской серьезностью и прозорливостью. Важно, однако, отметить, что при столь глубоком выражении чувства образ мадонны лишен и намека на преувеличение и экзальтацию — в нем сохранена его гармоническая подоснова, но, в отличие от прежних рафаэлевских созданий, она в большей мере обогащена оттенками сокровенных душевных движений. И, как всегда у Рафаэля, эмоциональное содержание его образов необычайно ярко воплощено также в самой пластике его фигур. Картина «Сикстинская мадонна» дает наглядный пример присущей рафаэлевским образам своеобразной «многозначности» самых простых движений и жестов. Так, сама мадонна представляется нам одновременно идущей вперед и стоящей на месте; фигура ее кажется легко парящей в облаках и в то же время обладающей реальной весомостью человеческого тела. В движении ее рук, несущих младенца, угадывается инстинктивный порыв матери, прижимающей к себе ребенка, и вместе с тем — ощущение того, что сын ее не принадлежит только ей, что она несет его в жертву людям. Высокая образная содержательность подобных мотивов отличает Рафаэля от многих его современников и художников других эпох, считавших себя его последователями, у которых часто за идеальным обликом их персонажей не скрывалось ничего, кроме внешнего эффекта. Композиция «Сикстинской мадонны» на первый взгляд проста. В действительности же это простота кажущаяся, ибо общее построение картины основано на необычайно тонких и в то же время строго выверенных соотношениях объемных, линейных и пространственных мотивов, сообщающих картине величие и красоту. Ее безупречное равновесие, лишенное искусственности и схематизма, нисколько не стесняет свободы и естественности движений фигур. Фигура Сикста, облаченного в широкую мантию, например, тяжелее фигуры Варвары и расположена несколько ниже ее, но зато занавес над Варварой тяжелее, чем над Сикстом, и тем самым восстанавливается необходимое равновесие масс и силуэтов. Такой на первый взгляд незначительный мотив, как папская тиара, поставленная в углу картины на парапете, имеет большое образное и композиционное значение, внося в картину ту долю ощущения земной тверди, какая требуется, чтобы придать небесному видению необходимую реальность. О выразительности певучих линий Рафаэля Санти достаточно говорит контур фигуры мадонны, мощно и свободно очерчивающий ее силуэт, полный красоты и движения. Как создавался образ мадонны? Имелся ли для него реальный прототип? В этом отношении с дрезденской картиной связан ряд старинных легенд. Исследователи находят в чертах лица мадонны сходство с моделью одного из женских портретов Рафаэля — так называемой «Дамы в покрывале» («La Donna Velata», 1516, галерея Питти). Но в решении этого вопроса в первую очередь следует учитывать известное высказывание самого Рафаэля из письма к его другу Бальдассаре Кастильоне о том, что в создании образа совершенной женской красоты он руководствуется определенной идеей, которая возникает на основании множества впечатлений от виденных художником в жизни красавиц. Иными словами, в основе творческого метода живописца Рафаэля Санти оказывается отбор и синтез наблюдений реальной действительности.

Ангел 1501 год. Пинакотека Тозио Мартиненджо, Брешия.

Картина Рафаэля Санти «Ангел» создана художником в возрасте 17-18 лет в самом начале 16-го века. Размер картины 31 x 27 см, дерево, масло. Собственно, эта великолепная ранняя работа молодого художника является частью или фрагментом алтаря Барончи, пострадавшего от землетрясения 1789 года. Алтарь «Коронование Блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказал Андреа Барончи для своей домашней капеллы церкви Сан Агостиньо в Читта де Кастелло. Кроме фрагмента картины «Ангел» сохранились еще три части алтаря: «Всевышний-Творец» и «Пресвятая Дева Мария» в музее Каподимонте (Неаполь) и еще один фрагмент «Ангел» в Лувре (Париж). Успехи Рафаэля Санти во Флоренции были настолько значительными, что сделали его имя широко известным. В 1508 году он благодаря протекции своего земляка, великого архитектора Браманте, был приглашен к папскому двору и выехал в Рим. В то время папский престол занимал Юлий II, человек неукротимой энергии, вспыльчивый и своенравный. Приумножив с помощью военных захватов земельные владения Папской области, он внес свойственный ему размах и в художественную политику Рима. При нем в Рим были призваны лучшие мастера, и город начал украшаться монументальными памятниками зодчества, произведениями живописи и скульптуры. Браманте начал постройку собора святого Петра; Микеланджело, до того занятый работой над проектом гробницы Юлия II, приступил к росписи потолка Сикстинской капеллы. Вокруг папского двора группировались поэты и ученые-гуманисты. В этой атмосфере творческого созидания, в общении с выдающимися представителями культуры творчество Рафаэля Санти вступило в фазу своего высочайшего подъема. Рафаэлю были поручены росписи апартаментов папы — так называемых станц (то есть комнат), которые включают три помещения во втором этаже Ватиканского дворца и смежный с ними зал. Росписи Станцы делла Сеньятура (1509-11) – одно из самых совершенных творений Рафаэля. Рафаэлю была поручена роспись четырех смежных зал, так называемых станц (комнат). Часть из них получила название по сюжетам фресок. Первым залом, в котором Рафаэль начал свои росписи в Ватикане, была так называемая комната подписи — Станца делла Сеньятура, где скреплялись печатью папские декреты и буллы. На стенах этого сравнительно небольшого помещения Рафаэль написал «Диспут» («Беседы о таинствах причастия»), напротив — знаменитые «Философские беседы» («Афинская школа»), на третьей стене было помещено прославление поэзии — «Парнас», на четвертой — группа из трех аллегорических фигур «Мудрость, Умеренность, Сила», олицетворяющая правосудие. На потолке Рафаэль Санти написал «Грехопадение», «Победу Аполлона над Марсием», «Астрономию» и «Суд Соломона». Каждая из стен имела для росписи полукружье, горизонтальное основание которого находилось выше уровня глаз стоящего зрителя. Не повторяя ни одной фигуры и позы, ни одного движения, Рафаэль сплетает их воедино гибким, свободным, естественным ритмом, перетекающим от фигуры к фигуре, от одной группы к другой. В соседней Станце Элидора (1512-14), в росписях стен («Изгнание Элидора из храма», «Чудесное изведение апостола Петра из темницы», «Месса в Больсене», «Встреча папы Льва I с Аттилой») и библейских сценах на сводах преобладает сюжетно-повествовательное и драматическое начало, нарастает патетическая взволнованность движений, жестов, сложных контрапостов, усиливаются контрасты света и тени. В «Чудесном изведении апостола Петра из темницы» Рафаэль с необычной для художника Средней Италии живописной тонкостью передает сложные эффекты ночного освещения – ослепительного сияния, окружающего ангела, холодного света луны, красноватого пламени факелов и их отсветы на латах стражников. К числу лучших работ Рафаэля-монументалиста относятся также выполненные по заказу банкира и мецената Агостино Киджи росписи сводов капеллы Киджи (1514, Санта Мария делла Паче) и полная языческой жизнерадостности фреска «Триумф Галатеи» (1515, вилла Фарнезина, Рим). Рафаэль Санти скончался в 1520 году. Его преждевременная смерть была неожиданной и произвела глубокое впечатление на современников. Ему были оказаны высшие почести; прах его погребен в римском Пантеоне. Быть может, ни один художник не пользовался такой славой в последующие столетия, как Рафаэль. Само имя его стало синонимом классического искусства, его произведения были окружены ореолом непогрешимого совершенства. Но приверженность к его искусству (притом искусству не лучшего периода) художников и критиков академического лагеря была одной из причин того, что некоторые прогрессивные художники в своей борьбе и полемике против академизма выступали и против Рафаэля. Разумеется, в его искусстве — как и в творчестве всякого художника — можно найти отдельные ограниченные стороны; одни из них объясняются особенностями его времени, другие — субъективными качествами его дарования. Но и при всех эгих условиях Рафаэль Санти по достоинству занимает место в ряду величайших мастеров эпохи Возрождения.

Дама с единорогом 1505-1507 годы. Галерея Боргезе, Рим.

Картина Рафаэля Санти «Дама с единорогом». Размер картины 65 x 51 см, холст, масло. Единорог, мифическое животное с телом быка, лошади или козла и одним длинным прямым рогом на лбу. Единорог является символом чистоты и девственности. По преданию, лишь невинная девушка может укротить свирепого единорога. Картина «Дама с единорогом» написана Рафаэлем Санти по мотивам популярного во времена ренессанса и маньеризма мифологического сюжета, который использовали в своих картинах многие художники. Например, живописец Доменикино создал фреску «Девушка с единорогом» в Палаццо Фарнезе в Риме и т.п. Стилизованный единорог на картине Рафаэля больше похож на милого домашнего зверька. Картина «Дама с единорогом» по мнению некоторых исследователей творчества Рафаэля Санти является предполагаемым портретом Джулии Фарнезе. Джулия Фарнезе (Giulia Farnese) (1474, Канино — 23 марта 1524, Рим) — любовница папы римского Александра VI (Родриго Борджиа), представительница династии Фарнезе, чья внебрачная связь способствовала возвышению этой семьи. Точных подписных портретов Джулии не сохранилось, но предполагается, что она изображена на нескольких женских портретах, где написана дама с единорогом, который являлся эмблемой её семьи. Один из них принадлежит кисти Рафаэля, но то, что на портрете изображена именно Джулия, является достаточно спорным фактом. Более достоверным, хотя и менее качественным, считается изображение Луки Лонги. Кроме того, возможно, что Джулия фигурирует в качестве полуразвернутой женской фигуры в полотне Рафаэля «Преображение Христово». Картина «Дама с единорогом» в прошлом была сильно повреждена, в настоящее время отреставрирована частично.

Дама в покрывале 1516 год. Галерея Палаццо Питти, Флоренция.

Картина Рафаэля Санти «Дама в покрывале» (La Donna Velata). Размер портрета 82 x 61 см, дерево, масло. В этом портрете Рафаэль показал себя выдающимся колористом, умеющим чувствовать цвет в его сложных оттенках и тональных переходах. Портрет «Дама в покрывале» отличается от портрета Бальдассаре Кастильоне замечательными колористическими достоинствами. В качестве цветовой доминанты картины смело введен светлый тон ее одеяния, красиво оттененный тоном покрывала. Исследователи творчества художника Рафаэля Санти и историки живописи эпохи возрождения находят в чертах модели этого женского портрета Рафаэля сходство с лицом девы Марии в его знаменитой картине «Сикстинская мадонна».

Иоанна Арагонская 1518 год. Музей Лувр, Париж.

Картина мастерской Рафаэля Санти «Иоанна Арагонская» (Joan of Aragon, dona Isabel de Requesens, Vice-Queen of Naples). Размер портрета 120 x 95 см, холст, масло. Заказчик картины — кардинал Биббьена, писатель и секретарь при папе Льве X; картина предназначалась в подарок французскому королю Франциску I. Портрет был лишь начат художником, и кем конкретно из его учеников (Джулио Романо, Франческо Пенни или Перино дель Вага) завершен, доподлинно не известно. Тем не менее, в портрете Иоанны Арагонской художник показал себя выдающимся колористом, умеющим тонко чувствовать цвет в его сложных красно-зеленых оттенках и тональных переходах. Иоанна Арагонская (?-1577) — дочь неаполитанского короля Федериго (впоследствии низложенного), жена Асканио, принца Талиакоссо, знаменитая своей красотой. Необыкновенная красота Иоанны Арагонской была воспета поэтами-современниками в целом ряде стихотворных посвящений, собрание коих составило целый том, изданный в Венеции под заглавием «Tempio alla divina Signora Giovanna d’Aragona, fabricato da tutti i piu genti li spiriti e in tutte le lingue».

Форнарина 1518-1519 годы. Национальная галерея античного искусства, Рим.

Картина итальянского художника эпохи ренессанса Рафаэля Санти «Форнарина» (La Fornarina). Размер картины 85 x 60 см, дерево, масло. Портрет молодой женщины написан художником совместно с учениками его мастерской. На картине изображена Форнарина, возлюбленная Рафаэля Санти, действительное имя которой Маргерита Лути. Настоящее имя Форнарины было установлено исследователем Антонио Валери, который обнаружил его в рукописи из флорентийской библиотеки и в списке монахинь одного монастыря, где послушница была обозначена как вдова художника Рафаэля. Форнарина — легендарная возлюбленная и натурщица Рафаэля, настоящее имя которой Маргерита Лути. Своим прозвищем Форнарина была обязана профессии своего отца-пекаря Франческо Лути из Сиены, работавшего в Риме (итал. fornarino, булочник). Как считают многие искусствоведы эпохи Возрождения и историки творчества художника, Форнарина изображена на двух знаменитых картинах Рафаэля Санти — «Форнарина» и «Дама в покрывале». Считается также, что Форнарина, по всей вероятности, послужила моделью при создании образа Девы Марии в картине «Сикстинская Мадонна», а также некоторых других женских образов Рафаэля. Некоторые исследователи живописи Рафаэля склоняются к тому, что Форнарина изображена художником на картинах «Мадонна делла Седия» и «Фригийская сивилла», а также в росписях станцы д’Элиодоро и в качестве Психеи на фреске виллы Фарнезины «Торжество Психеи на Олимпе».

Торжество Психеи на Олимпе 1517-1518 годы. Вилла Фарнезина, Рим.

Фреска итальянского художника Рафаэля Санти «Торжество Психеи на Олимпе». До последних лет своей жизни Рафаэль уделял большое внимание монументальной живописи. Одной из крупнейших работ художника была роспись виллы Фарнезина, принадлежавшей богатейшему римскому банкиру Киджи. В начале 10-х годов 16 века Рафаэль исполнил в главном зале этой виллы фреску «Триумф Галатеи», которая относится к его лучшим произведениям. Около 1518 года были завершены росписи плафона и парусов в другом зале виллы. Они представляют эпизоды мифологической истории Амура и Психеи. Образы этой росписи отличаются большим полнокровием, но сама живопись фрески, выполненная учениками Рафаэля по его эскизам и рисункам, не обладает прежним артистизмом и тонкостью. Мифы о царевне Психее рассказывают о стремлении человеческой души слиться с любовью. За неописуемую красоту люди почитали Психею больше, чем Афродиту. По одной из версий, ревнивая богиня послала своего сына, божество любви Амура, возбудить в девушке страсть к самому уродливому из людей, однако, увидев красавицу, юноша потерял голову и забыл о наказе матери. Став супругом Психеи, он не разрешал ей глядеть на него. Она же, сгорая от любопытства, ночью зажгла светильник и посмотрела на мужа, не заметив горячей капли масла, упавшей на его кожу, и Амур исчез. В конце концов по воле Зевса любящие соединились. Апулей в «Метаморфозах» пересказывает миф о романтической истории Амура и Психеи; странствиях человеческой души, жаждущей встретиться со своей любовью

Рафаэль. 10 знаковых работ.

#10 Свадьба Богородицы

Год создания: 1504

Основанная на картине с той же темой, но авторства Пьетро Перуджино, Обручение Девы Марии изображает бракосочетание героини с Иосифом. Наблюдается эволюция стиля Рафаэля, который превосходит Перуджино. Храм на заднем плане рисуется с такой очевидной заботой, что с удивлением можно представлять, через какие трудности пришлось пройти автору на момент написания.

#9 Святой Георгий и дракон

Год создания: 1506

Картина, изображающая известную легенду о Святом Георгии, который поражает дракона, пожалуй, самая знаковая из всех работ на эту тему. Она была одним из самых популярных экспонатов Эрмитажа, пока не нашла свое свое место в Национальной галерее искусств (Вашингтон), где по сей день остается одной из самых популярных работ.

#8 Донна Велата

Год создания: 1515

Известный портрет Донны Велаты подчеркивает удивительную способность художника рисовать с таким изысканным совершенством, что кажется, будто фигура смотрит на зрителя, стирает грань реальности. Одежда женщины в который раз показывает внимание Рафаэля к деталям, что наполняет картину еще большей реалистичностью. О главной героине картины известно лишь то, что она была любовницей автора.

#7 Диспут

Год создания: 1510

Наряду с фресками Сикстинской капеллы, фрески Рафаэля в Апостольском дворце являются квинтэссенцией Высокого Возрождения в Риме. Одна из четырех великих работ (еще Афинская школа, Парнас и Закон) представляет собой беседу о причастии. Картина, изображающая церковь, охватывает небо и землю и по праву считается одной из самых известных фресок Рафаэля.

#6 Портрет Кастильоне

Год создания: 1515

Один из самых значимых портретов эпохи Возрождения изображает друга художника, дипломата и гуманиста Кастильоне, который считается типичным примером знати того периода. Картина оказала влияние на таких известных художников как Тициан, Матисс и Рембрандт.

#5 Триумф Галатеи

Год создания: 1514

В греческой мифологии, красивая нериада (дух океана) Гаратея является дочерью Посейдона. Она имела несчастье быть замужем за ревнивым одноглазым гигантом Полифемом, который убивает Акида, сына Пана, узнав, что его жена хотела ему изменить. Вместо того, чтобы изобразить эту историю, Рафаэль рисует апофеоз Галатеи. Данная работа, пожалуй, не имеет аналогов в мастерстве передачи классического духа древности.

#4 Прекрасная садовница

Год создания: 1507

Популярность художника в то время не была связанна с его основными работами, а строилась на основе многочисленных небольших картин. Они популярны и сегодня, а одна из самых известных таких работ — Прекрасная садовница ( «Мадонна в прекрасном саде»). Картина показывает спокойное общение между Мадонной в неформальной позе с юным Христом и молодым Иоанном Крестителем. Это типичный пример живописи Рафаэля.

#3 Преображение

Год создания: 1520

Преображение — последняя картина, которую создал Рафаэль. Она разделена на две логические части. Верхняя половина изображает Христа и пророков Илию и Моисея по обе стороны от него. В нижнем фрагменте апостолы безуспешно пытаются излечить мальчика от одержимости демонами. Картина может быть интерпретирована как изображение контраста между Богом и человеком, где вверху чистота и симметрия, а внизу — хаос и темнота.

#2 Сикстинская Мадонна

Год создания: 1512

Главная героиня «Сикстинской Мадонны» держит младенца Христа в окружении святых Сикста и Варвары. Под Марией расположены два крылатых херувима, которые являются, возможно, самыми известными ангелами в живописи. По мнению многих критиков эта работа является лучшей картиной, созданной человеком. Высокую популярность работа приобрела в Германии.

Приписывается Рафаэлю

Поскольку Рафаэль — один из самых известных художников в мире, все работы его кисти ценятся очень высоко. Это приводит к тому, что многие картины мастеров папского круга приписываются именно ему. В те времена художники часто «дописывали», копировали и переделывали работы друг друга. Кроме того, нужно учесть и то, что не все картины Рафаэль, имеющий множество учеников, выполнял сам от начала и до конца, особенно в последние пять лет жизни. Зачастую он только начинал, слегка подправлял и завершал работы учеников несколькими мазками, которые при этом заставляли их сверкать, как писал его современник Джорджо Вазари.

А еще необходимо учесть, что на протяжении своей короткой жизни художник неоднократно менял манеру письма, творчески усваивая лучшее из того, что делали другие мастера. Из-за этого возникают сложности в определении авторства картин.

Из портретного творчества Рафаэля Санти сохранилось не более 20 произведений, бесспорно принадлежащих его кисти. Основная их часть остается в галереях Питти и Уффици (Италия).

Джоан | королева Кастилии и Арагона

Жанна, по имени Жанна Безумная, испанская Хуана Ла Лока (родилась 6 ноября 1479 года, Толедо, Кастилия [Испания] — умерла 11 апреля 1555 года, Тордесильяс, Испания), королева Кастилии (из 1504 г.) и Арагона (с 1516 г.), хотя власть принадлежала ей ее мужем Филиппом I, ее отцом Фердинандом II и ее сыном, императором Карлом V (Карл I Испании).

Британика исследует

100 женщин-первопроходцев

Познакомьтесь с выдающимися женщинами, которые осмелились выдвинуть на первый план вопросы гендерного равенства и другие вопросы.Этим историческим женщинам есть что рассказать, от преодоления угнетения до нарушения правил, переосмысления мира или восстания.

Жанна была третьим ребенком Фердинанда II Арагонского и Изабеллы I Кастильской и стала наследницей в 1500 году после смерти своего брата и старшей сестры. Она вышла замуж за Филиппа Бургундского, сына императора Максимилиана, в рамках политики Фердинанда по обеспечению союзников против Франции. У них было два сына, Карл, родившийся в 1500 году, ставший императором и королем Испании, и Фердинанд, его лейтенант и преемник императора, и четыре дочери, все из которых стали королевами — Элеонора, которая вышла замуж за Мануэля I из Португалии, а затем Франциск I Франции; Елизавета, вышедшая замуж за Кристиана II из Дании; Мария, вышедшая замуж за Людовика II Венгерского; и Екатерина, которая вышла замуж за Джона III Португалии.

Ее психическая неуравновешенность проявилась в 1502 году в форме экстравагантной, хотя и оправданной, ревности к неверному Филиппу. После смерти матери она вернулась с Филиппом в Кастилию и там потребовала регентства против своего отца, который удалился в Арагон. Шок от внезапной смерти Филиппа (25 сентября 1506 г.) усилил ее меланхолию, и она отказалась расставаться с его забальзамированным телом. Ее отец, Фердинанд, вернулся, чтобы взять на себя регентство, и с 1509 года она жила под охраной в Тордесильясе.После смерти Фердинанда ее сын Чарльз прибыл из Нидерландов и убедился в ее непригодности для правления, прежде чем прийти к власти. По закону она была королевой Испании на протяжении почти всего его долгого правления.

Неописуемых фактов о Джоанне Кастильской, безумной королеве

Джоанна Кастильская не стала известна как «Хуана Ла Лока» из-за своего здравого правила. Но в какой степени эта «безумная» королева стала жертвой жадности и предательства? От слухов о ее «нежити» страсти к ее покойному кавалеру до ее культовых выступлений против монахинь, легенда об этом злобно ревнивом правителе просто не умрет.Вот сумасшедшая история о «безумной» королеве Испании.


1. У ее отца были проблемы

Джоанна родилась 6 ноября 1479 года и была дочерью двух могущественных монархов: Изабеллы Кастильской и Фердинанда II Арагонского. Брак ее родителей объединил бы Испанию, но при жизни Джоанны между Кастилией и Арагоном было больше ледяного перемирия, чем крепкое и задорное партнерство. Отцу Джоанны приходилось полагаться на свою невесту, чтобы править Кастилией — и поверьте мне, когда я говорю, что Фердинанд не любил влиятельных женщин.

Он был полон решимости править обеими территориями и готов на все, чтобы добиться своего, включая насилие над собственной дочерью. Спойлер: Фердинанд — один из многих ужасных людей в истории Джоанны.

2. Она была хитрой

Обладая языками, музыкой, литературой, философией и даже юриспруденцией, принцесса Иоанна получила одно из лучших гуманистических образований в Европе 15 века. Вместе со своими сестрами она была подготовлена ​​к тому, чтобы действовать как мудрая супруга для своего будущего мужа и дипломат по иностранным интересам своих родителей.Посмотрим, насколько хорошо это получится…

3. Она была мятежницей

Джоанна не была особенно благочестивой к девочке, родителей которой буквально называли «католическими монархами». Согласно некоторым источникам, она даже экспериментировала со скептицизмом в подростковом возрасте! Поскольку самая дорогая мама была убежденной католичкой, вы, вероятно, можете догадаться, что она не была в восторге от бунтарской полосы Джоанны. Но пристегнитесь: ее попытки заставить Джоанну увидеть свет были полным психом.

4. Ее мать была невменяемой

Я полагаю, трудно найти перерыв, когда твоя мама буквально спровоцировала испанскую инквизицию.По некоторым данным, королева Изабелла была глубоко взбешена недостаточной набожностью принцессы Иоанны. Было высказано предположение, что Изабелла «исправила» религиозное расположение дочери с помощью буквальных методов пыток, таких как «La cuerda», когда Джоанну подвешивали в воздухе на веревках и прижимали к ногам.

Мы не можем себе представить, чтобы это было прекрасно — ни для тела Джоанны, ни для ее веры в власть.

5. Она была невестой-подростком

Когда ей было всего 16 лет, Иоанна была официально помолвлена ​​с Филиппом Фландрийским (будущим герцогом Филиппом I Бургундским), сыном императора Священной Римской империи Максимилиана I.Большинство дворян почти не имели права голоса в своих мужьях, но, к счастью для Джоанны, ее жених был всего на год старше ее и уже был известен как «Филипп Красивый» за свою так называемую «горячую» внешность.

6. Ее муж был жестоким

Джоанна почти не пережила свадебного путешествия, чтобы встретить своего Не очень Очаровательного Принца. Во время путешествия на корабле во Фландрию Джоанна сильно заболела морской болезнью и даже подхватила почти смертельную лихорадку. Затем, задавая тон их браку, Филиппа даже не было, чтобы встретить свою выздоравливающую невесту по ее прибытии.Он послал свою сестру, принцессу Маргарет Австрийскую, вместо него. Романтично! К несчастью для Джоанны, глупое поведение Филиппа было главным признаком грядущего.

7. У нее был скандальный брак

Джоанна Кастильская была красавицей своего времени, унаследовав светлую кожу дома Трастамары, голубые глаза и клубнично-русые до каштановых волос. Ее муж Филипп был обоюдно доволен своей великолепной невестой, хотя его страсть имела скандальные последствия. Согласно легенде, Иоанна и Филипп приказали своему священнику выдать их замуж сразу после их первой встречи, хотя официальная свадебная церемония уже была назначена на следующий день.

Да, это, скорее всего, означает, что Филип хотел поскорее поговорить с Джоанной в спальне — с благословения Церкви — как можно скорее.

8. Муж предал ее

Брак Джоанны и Филиппа был браком взаимной, но однобокой страсти. Джоанна поклонялась ему; Филип нашел Джоанну красивой и обаятельной, но не стоил ей оставаться верной. Ее бургундский кавалер быстро стал видеть на стороне других дам. Его измены часто приводили Джоанну в ярость ревности и депрессию — и, как мы увидим, они были наименьшим из его предательств.

9. Распространение мрачных слухов

Корни репутации Джоанны как «сумасшедшей» укоренились во время ее брака с Филиппом. Из-за того, что ей не нравилось, когда муж продолжал ей изменять, Джоанну заклеймили как сумасшедшую. Да… 1400-е годы были не лучшими для женщин.

10. Она обратилась к оккультизму

Джоанна была готова сражаться за своего мужчину любой ценой. Согласно некоторым легендам, она даже баловалась «приворотными зельями», колдовством и другими сверхъестественными змеиными маслами, чтобы возбудить интересы своего мужа.К несчастью для Джоанны, ее детские готические методы не сработали на Филиппе. Ее муж продолжал никого бить пульсом. Да, кстати, Джоанна была беременна почти весь их брак, так что Филипп изменял не только своей жене, но и своей беременной жене. Какой улов.

11. Она понесла ужасную утрату

Женитьба на плейбое была далеко не единственной трагедией в жизни Джоанны. Вскоре после того, как она связала себя узами брака с Филиппом, серия катастроф подтолкнула Джоанну к началу линии испанского престола.В 1497 году ее брат Джон неожиданно умер в 18 лет. Официально причиной был туберкулез, но ходили слухи, что он скончался, занимаясь любимым делом: Джон, возможно, погиб от, я цитирую, «сексуального напряжения».

В знак мастерства короля в спальне, когда он скончался, его жена Маргарет была тяжело беременна. К сожалению, через несколько месяцев после того, как она овдовела, она родила мертворожденную дочь. И так, когда Джон и его потенциальные наследники исчезли из поля зрения, Джоанна медленно приблизилась к трону.Но она не получит корону, пока не случится еще одна трагедия.

12. Бессердечный муж

Как вы думаете, как отреагировал Филипп после смерти принца Иоанна? Возможно, он горевал вместе со своей женой? Сочувственно слушать, как она вспоминает старые добрые времена? Черт возьми нет! Еще до того, как тело Джона остыло, Филип начал скакать по городу и называть себя старым титулом Джона «Принц Арагона», потому что это совсем не зловеще.

13. Она пережила еще одну трагедию

После Иоанна следующим человеком в очереди на испанский престол была старшая сестра Иоанны, Изабелла.Они с мужем захватили корону — только для того, чтобы у Изабеллы начались схватки, родились сынки и тут же погибло. Ее крошечный ребенок Мигель мог бы стать новым королем, но он скончался, не дожив до двух лет. В этот момент, потеряв двух братьев и сестер, племянницу и племянника, Джоанна внезапно стала наследницей Королевства Испания.

14. Ее сила была обоюдоострым мечом

Хотя сейчас Джоанна была одной из самых влиятельных женщин в мире, ей все еще приходилось иметь дело со своим орудием мужа.По мнению историков, жестокость Филиппа выходила далеко за рамки дел. Он также изолировал Джоанну и держал ее заложницей в ее собственном замке. Он заменил ее придворных своими людьми, а затем отказался дать Джоанне деньги на оплату ее фрейлинам. Один за другим они покинули Фландрию, бросив Джоанну ее жестокому мужу и его приспешникам.

15. Ее муж был злым

О, но брак Джоанны и Филиппа стал намного хуже. Когда в ноябре 1498 года Джоанна родила дочь, Филипп ответил, сказав Джоанне, что ребенок «неудачник» и что он не будет ни за что платить, чтобы содержать ребенка.Он только поможет воспитать сына. Jeeeeeus.

16. Она была в ловушке

Согласно некоторым источникам, Филипп отрезал Джоанну от ее состояния и оставил ее настолько бедной, что она не могла позволить себе даже прокормить себя. Примерно в это же время отец Джоанны также обвинил Филиппа в том, что он зашел так далеко, что посадил Джоанну в тюрьму. Фердинанд был весь разозлен из-за того, как плохо Филип обращается с его дочерью, но не забывайте о его фальшивом возмущении: в будущем это будет большой момент «котелок, встречай чайник».

17.У нее была запутанная семья

К 1501 году Джоанна родила троих детей Филиппа — Элеонору, Чарльза и Изабеллу, что привело к тому, что Филипп преподнес своей жене невероятный подарок. Он хладнокровно забрал детей у Джоанны и отправил их воспитывать свою сестру Маргарет в Нидерланды. Это предательство разбило сердце Джоанны, но она не просила родителей о помощи по очень печальной причине: Джоанна чувствовала себя слишком разбитой. Она сказала, что не могла даже думать о своей матери без «слез».

18.Ее мать знала, что что-то не так

Даже если Джоанна не писала родителям и прямо не говорила: «Помогите моему мужу чудовищу, пожалуйста, вытащите меня из Фландрии», ее мама могла сказать, что что-то не так. Королева Изабелла настоятельно предложила (читай: потребовала), чтобы Джоанна и Филипп навестили ее и короля Кастилии. Королевская чета послушно отправилась туда и пережила гораздо менее очаровательную версию «Знакомства с родителями».

19. Муж унизил ее

Филипп начал заставлять своих родственников удивляться своими действиями по дороге в Кастилию.Когда королевская чета остановилась в Толедо, чтобы испанские дворы могли официально объявить Джоанну новой наследницей престола, у Филиппа возникло тревожное требование. Он настоял на том, чтобы его лошадь пошла первой рысью, хотя это было честью для Джоанны. Мы что-то компенсируем?

20. Она была свирепой

Между тем, Джоанна была крутой задницей во время поездки домой. Когда Филипп заставил королевскую чету путешествовать по Франции (давнему врагу Испании), Джоанна отказалась преуменьшить свою испанскую гордость.Во время ужина и бала с французским королем Джоанна оделась в традиционное испанское платье и исполнила испанский танец. Филип подумал, что она «смущает» его, но, как обычно, ошибался. Наплевательское отношение Джоанны было просто крутым.

21. Ее родители ненавидели ее мужа

Когда Филипп и Иоанна наконец прибыли в Кастилию, они быстро поняли, что королева Изабелла и король Фердинанд ненавидят своего нового зятя. Филипп был высокомерным, эгоистичным и непостоянным. Когда семья пошла на турнир, король и королева были оттолкнуты тем, как Филипп бросал свои объедки в толпу крестьян и смеялся, когда они боролись за оставшуюся еду.К несчастью для Джоанны, во время визита Филиппа дела только ухудшились.

22. Была бесконечная драма

Во время пребывания Иоанны и Филиппа с королем и королевой Испании произошло много всего. 1) В 1502 году Иоанна стала «принцессой Астурийской». 2) Филип не мог смириться с тем, что его жена была важнее его (что нового?). 3) Филип и Иоанна жестоко поссорились (см. 2). И наконец, 4) Джоанна забеременела четвертым ребенком. Вы могли подумать, что Филипп останется рядом и поддержит свою беременную жену, но ошиблись.Филиппу надоели его родственники со стороны мужа, и он злился на жену, поэтому он бросил Джоанну и вернулся во Фландрию один.

23. Муж бросил ее

Филипп оправдал свое возвращение на свою территорию тем, что пообещал своему народу вернуться в течение года, поэтому, чтобы быть хорошим и честным правителем, он должен был выполнить свое слово. Но с этой очевидной причиной была только одна проблема: Филипп не совсем придерживался своей истории. Он откладывал свое возвращение, проводя вечеринки во Франции в течение нескольких месяцев, давая понять, что уехал только потому, что не хотел иметь дело со своей беременной женой.Это было большим оскорблением для Джоанны и ее семьи.

24. Она сошла с ума

Как и следовало ожидать, Джоанна совсем не очень хорошо восприняла отказ Филиппа. Мрачным предзнаменованием грядущих событий стало то, что она физически и морально развалилась, когда он ушел. Наследница вела себя довольно неблаговидно: плакала перед сном каждую ночь, отказывалась от обильной еды и швыряла свое королевское тело о стены своего замка.

25. Мать заперла ее

Джоанна отчаянно хотела последовать за своим мужем, который уехал в свой дом во Фландрии.К сожалению, ее мать, королева Изабелла, строго запретила это, придя к очень разумному выводу, что беременной Джоанне придется пройти буквально через зону боевых действий, чтобы догнать человека, который был Худшим. Но Джоанне было все равно. Она направилась к конюшне и собиралась схватить свою лошадь… только чтобы обнаружить, что ее мать заперла здания. Как вы, наверное, догадались, Джоанна плохо ответила.

26. У нее был нервный срыв

Когда Джоанна увидела, что ее лошади заперты в конюшнях, она постучала в двери и встряхнула решетку.В ярости, она кричала всю ночь и отказывалась идти спать. Вместо этого она осталась снаружи и отказалась от одеял. Это касалось поведения любого, не говоря уже о беременной женщине, поэтому королева Изабелла сделала то, что считала необходимым: заперла свою дочь в замке Ла Мота в Медине дель Кампо. Именно там у Джоанны продолжился психический срыв — и все приняло еще более мрачный оборот. Она начала ходить весь день, бормоча на языках, и отказалась есть и спать.

27. Она сделала ужасное открытие

В период разлуки Джоанны с Филиппом она родила второго сына, Фердинанда, и, кажется, достаточно поправилась, чтобы доставить удовольствие своей матери.Когда ребенку исполнился год, Джоанна поехала во Фландрию и вернулась домой к худшему из возможных событий: Филип взял на себя домашнюю хозяйку. Джоанна, которую нельзя было узурпировать без боя, якобы начала отрезать ножницами волосы соперницы. Когда этот акт насилия не смог вылечить сердце Джоанны, она просто ударила женщину ножом в лицо.

28. Ее муж получил ответный удар

Уникальный жест преданности Джоанны не впечатлил Филиппа. В ответ на страсть Джоанны он избил ее, а затем запер в спальне.В знак протеста против такого обращения Джоанна объявила голодовку, пока Филипп, наконец, не выпустил ее. Послушайте, я понимаю, что некоторая степень конфликта нормальна в любых отношениях, но давайте все согласны с тем, что #Philanna нужно разбить статистику.

29. Ее мать была злобной

Невероятно подлое отношение Филиппа к Джоанне не было секретом. Мама Джоанны, Изабелла, специально позаботилась о том, чтобы ее дочь получала изрядное пособие по брачному контракту. Таким образом, поддерживая бедность Джоанны, Филипп был не просто плохим мужем — он также бросал вызов королю и королеве Испании.В знак того, насколько сильно Изабелла ненавидела своего нового зятя, она позаботилась о том, чтобы ее воля дала силу Джоанне и ее сыну. Что до Филиппа? В культовом историческом ожоге завещание Изабеллы делает вид, что его даже не существует.

30. Она взяла трон

В ноябре 1504 года королева Изабелла скончалась, сделав Иоанну новой королевой Кастилии. Между тем ее муж Филипп получил меньшую честь. Он стал королем jure uxoris, что означает, что он мог иметь власть только в том случае, если Джоанна была объявлена ​​непригодной для правления.Что-то подсказывает нам, что властолюбивому Филиппу это звание не понравилось…

31. Она узнала последней

Вот запутанная деталь о смерти Изабеллы. Джоанна была одной из последних, кто узнал, что ее собственная мать умерла. К этому моменту Филипп полностью изолировал ее и окружил ее мужчинами, которые были верны только ему. Филип знал о кончине Изабеллы за целую неделю до Джоанны. Пока она была в темноте, Филипп был занят этим, готовясь к восхождению на престол.

32. Отец предал ее

Поскольку Джоанну всегда окружали ужасные люди, оказалось, что Филипп был не единственным, кто хотел забрать ее силу для себя. Бедняжка Джоанна ждала нового предательства. Ее собственный отец, Фердинанд, тоже был раздражен тем, что его обошли стороной. В завещании королевы она специально передала власть сыну Джоанны и, поскольку он был ребенком, сказала, что Джоанна будет править, пока мальчик не достигнет совершеннолетия.

Очевидно, Фердинанду было недостаточно сидеть в сторонке, поэтому он совершил самый мелкий захват власти в истории.Он чеканил монеты с надписью «Фердинанд и Иоанна, король и королева Кастилии, Леона и Арагона». Филип, тоже мелкий, затем выпустил свой собственный набор монет, заявив, что на самом деле он и Джоанна были настоящими правителями. Некоторые мужчины идут на войну. Другие мужчины… делают это.

33. Он распространял жестокую ложь

Ловкие ходы Фердинанда продолжались. Теперь, когда у него была возможность получить власть, он собрал армию сторонников и отправился в город, распространяя подлые слухи о разрушающемся здравомыслии Джоанны. В начале 1505 года он заявил суду, что Джоанна настолько больна, что никогда не сможет править самостоятельно.Чтобы помочь своей безумной дочери, Фердинанд просто должен был быть назначен администратором королевства. Но это был далеко не единственный манипулятивный ход Фердинанда.

34. Ее отец встретил свою пару

Он также женился на француженке по имени Жермен де Фуа, которая, без сомнения, была «внучкой своей сводной сестры» (любите эти королевские родословные!). Фердинанд сказал, что связывает себя узами брака, чтобы как-то помочь Испании, но на самом деле он просто хотел иметь сына, который узурпировал унаследованное Джоанной Арагон.К несчастью для Фердинанда, его план не удался.

35. Народ ненавидел ее мачеху

Кастильцы безумно любили королеву Изабеллу, поэтому, когда они услышали, что ее вдовец восстанавливается с французской дамой (и помните, Франция и Испания не ладили), они пришли в ярость. Свадьба Фердинанда произвела прямо противоположный эффект, которого он хотел. Вместо того, чтобы привлекать людей к его делу, это фактически подтолкнуло больше людей к Джоанне. С людьми на ее стороне, Джоанна наконец-то почувствовала себя в безопасности, вернувшись к своему первородству в Кастилии.

36. Она изменила историю

В 1505 году Иоанна и ее муж отправились требовать Кастилию, но по пути потерпели кораблекрушение. После того, как шторм смыл их на берегах Дорсета, пара оказалась гостями-заложниками Англии. Все было неплохо: Джоанне удалось воссоединиться со своей сестрой Екатериной Арагонской, а также познакомиться со своим мужем, будущим Генрихом VII. Некоторые историки на самом деле считают, что Филипп со всеми его увлеченными и развратными манерами был главным источником вдохновения для будущего распутства короля Генриха.Черт возьми, Филип, разве ты не можешь облажаться с Европой ни на секунду?

37. Она ушла в траур

После своих махинаций, связанных с кораблекрушением, Филипп и Иоанна под огромную помпу прибыли в Кастилию. Дворяне сразу же встали на сторону молодой королевской четы, дав понять, что они предпочли бы Джоанну, чем Фердинанда. Но их поддержка казалась Джоанне утешительным призом. Предательство отца так сильно задело ее, что она ответила злобным жестом. Джоанна стала одеваться только в черное в знак того, что ее отец был для нее символически мертв.Позвоните в ожоговое отделение. Парень убит.

38. Она сделала невозможный выбор

Я чувствую, что этот следующий лакомый кусочек демонстрирует, насколько хороша была семья Джоанны. Даже после того, как ее отец предал ее, она все еще доверяла Фердинанду больше, чем Филиппу. Таким образом, она отказалась поддержать вступление Филиппа на трон, хотя Филипп уже был коронован в Брюсселе. Не видя другого выхода, Джоанна обратилась к своему отцу и призвала его не позволять Филиппу захватить Кастилию. К сожалению, Филип обнаружил сообщение — и его реакция была не очень приятной.

39. Ее муж был в ярости

Филипп не только бросил посланника в тюрьму, но и подверг его пыткам. Хотя он не мог сделать то же самое с Джоанной (в конце концов, она все еще была его билетом на обед [трон… билет?]), Он позаботился о том, чтобы Джоанна никогда не могла отправить другое сообщение без его разрешения. Филип снова изолировал Джоанну, просматривал всю ее почту и даже подделывал ее письма. Буквально все, что она говорила или писала, проходило через него.

40. На нее давили

Люди Филиппа написали записку на подпись Иоанне.В нем говорилось, что она была счастлива передать свое правление своему мужу, потому что она просто так его любила. В знак того, как хорошо складывается ее брак, Джоанна наотрез отказалась подписать записку. Еще более враждебно настроенные приспешники Филиппа подделали подпись Джоанны и все равно отправили сообщение.

41. Отец предал ее

В этот момент стало ясно, что Кастилия хотела, чтобы правили Иоанна и Филипп. Любой другой отец просто отошел бы в сторону и позволил бы своей дочери царствовать, но только не Фердинанду! Он решил снова предать Джоанну.У ее отца была совершенно секретная встреча с Филипом, на которой мужчины планировали распространить слухи о том, что Джоанна сошла с ума, затем заперли ее и забрали ее силу для себя.

И поскольку это недостаточно склизко, Фердинанд также подготовил альтернативные документы, в которых говорилось, что все, что он делал, было принуждением Филиппа, когда он, вероятно, просто прикрывал себя для всех результатов. Что за парень!

42. Муж пытался ее заточить

Филип наделал много теней, но поверьте мне, когда я скажу, что его худший момент еще впереди.В 1506 году Филипп изо всех сил пытался запереть свою жену. Он сказал всем, что Джоанна сошла с ума, и настаивал на том, что у него нет другого выбора, кроме как заключить ее в тюрьму. Но, несмотря на все усилия Филиппа запереть свою жену, жители Кастилии не сделали этого по одной пугающей причине. Основываясь на их встречах с Джоанной, все они согласились, что она не сумасшедшая. С другой стороны, ее муж … что ж, оставляю это на ваше усмотрение, дорогой читатель.

43. Чудовище взошло на трон

И вот, перебив жену и родственников мужа, Филипп наконец получил то, что хотел: корону.Взойдя на престол, он приступил к работе и заменил всех в суде своими прихвостнями. Но потом случилось нечто странное. Филипп посетил банкет, выпил большой стакан воды и внезапно сильно заболел. Он умер 25 сентября 1506 года в возрасте 28 лет.

44. Она попрощалась

Очевидно, пока Филипп боролся за свою жизнь, Джоанна оставалась у постели мужа. Однако, когда он ушел, она не пролила ни единой слезинки. Эм, ты можешь ее винить? Обычно люди говорят, что Джоанна осталась у постели Филиппа, чтобы оказать ему моральную поддержку, но я не удивлюсь, если она просто захочет посмотреть, как этот монстр наконец-то сдвинется с мертвой точки.

45. Его кончина была загадочной

Если вы думаете, что внезапная кончина Филиппа немного подозрительна, вы не одиноки. Официальной причиной был брюшной тиф, но многие люди считают, что он был отравлен (см .: выпить стакан воды незадолго до того, как внезапно заболел). Официально никто не знает, кто бы отравил Филиппа, но неофициально это был Фердинанд. На 100% Фердинанд.

46. У нее была крайняя реакция

Когда умер ее любимый (и предательский) муж Филипп, королева Джоанна не просто горевала обычным образом.Фактически, эта потеря отправила ее в самый тяжелый эмоциональный штопор. В течение значительного периода времени Джоанна просто отказывалась покидать уже забальзамированное тело мужа. В это время она была на шестом месяце беременности их последним ребенком, Екатериной.

47. Она изо всех сил пыталась двигаться на

Но становится еще хуже: овдовевшая Джоанна даже не смогла принять смерть Филиппа после того, как он был похоронен в земле (по настоянию отца). Вскоре после его смерти она, как сообщается, приказала эксгумировать его тело, открыть гроб, снова прыгнуть к нему в сторону и поцеловала его давно ушедшие ноги.С этого момента, куда бы Джоанна ни пошла, шкатулка Филиппа тоже.

48. Она была невменяемой

Ревность Иоанны к любви Филиппа продолжалась и после его смерти. Ходят слухи, что Джоанна, «сопровождаемая» гробом покойного мужа, будет путешествовать только ночью; она не хотела, чтобы другие женщины искушали труп Филиппа Бургундского в те сексуальные дневные часы. Ее окружение избегало монастырей по этой причине — никогда нельзя быть слишком осторожным, даже со святыми сестрами.

49. Она похоронила его

По большей части у Джоанны хватило ума держать гроб мужа закрытым.Его просто перевезли, чтобы быть с ней во время еды и у постели. Она лишь изредка открывала его, чтобы взглянуть на красивое (и быстро разлагающееся) лицо любимого. Лишь спустя годы Филип был снова похоронен. Конечно, это было очевидно прямо за окном Джоанны, где его пресловутый взгляд больше не мог блуждать.

50. Ее семья была странной

Сумасшедшая реакция Джоанны на смерть Филиппа могла быть унаследована от семьи. В конце концов, ее прапрапрадедушка устроила такой же сумасшедший парад трупов.Через два года после того, как его любовница Инес де Кастро скончалась, он решил превратить их незаконнорожденных детей в законных детей. Для этого он пережил тревожное событие. Чувак устроил коронацию мертвого тела Инес (естественно, одетого в лучшую королевскую одежду), а затем заставил всех при дворе поцеловать ее гниющие руки.

51. У нее были Dicey Suitors

Хорошо, но в защиту одержимости Джоанны останками Филиппа историки выдвигают множество теорий, объясняющих, почему Джоанна выставляла напоказ свое тело по городу, и многие из них не заканчиваются словами «Она сошла с ума!» Видите ли, быть одинокой богатой женщиной в средневековый период в основном означало, что в ту секунду, когда вы вернетесь на рынок, мужчины попытаются похитить вас и заставить выйти за них замуж.Подыгрывая своему статусу вдовы, Джоанна, возможно, давала отпор потенциальным женихам, таким как Генрих VII, которые романтически создали армию, чтобы жениться на ней «силой».

52. Она не знала, что делать

Вот еще одна причина, по которой Джоанна возила тело Филиппа: это выиграло ей время. Поскольку Джоанна была третьей дочерью, она не выросла, чтобы занять трон. Она не была готова стать королевой и, судя по всему, не хотела быть королевой. Имея это в виду, расширенная поездка Джоанны по выходным и на перекрестке Берни была способом дать ей подумать о том, что делать дальше.

53. Она была умной

Но вот моя любимая теория: Джоанна путешествовала с гробом Филиппа как политический акт. Это был ее способ напомнить Кастилии, что ее отец Фердинанд НЕ был настоящим королем. Вместо этого законными правителями были Иоанна и ее сын Чарльз.

54. Ее отец избил

После путешествия по Испании первым делом Джоанны в качестве королевы-регнанты было отменить встречи Филиппа. Его приспешников уволили, а люди, которых они заменили, вернулись на свои прежние рабочие места.Но как только Джоанна начала возглавлять Испанию, угадайте, кто снова появится на сцене? Ух, это Фердинанд. Он захватил Кастилию, заявив, что является новым губернатором и администратором, но на этом он не остановился. Он заключил Джоанну в Королевский дворец в Тордесильясе, почти заключив в тюрьму свою собственную дочь.

55. Он запер ее

Пребывание Джоанны в Тордесильясе было кошмаром наяву. Чтобы удержать ее в ловушке, люди Фердинанда рассказывали Джоанне, что снаружи поджидают чумы и другие опасности.В общей сложности отец Джоанны продержал ее в тюрьме одиннадцать лет. Сообщается, что Фердинанд лично навещал свою дочь не более двух раз за все время испытания.

56. Она отказалась уступить

Жизнь Джоанны была невообразимо болезненной. Но даже несмотря на то, что ее отец давил на нее, чтобы она отказалась от власти, Джоанна отказалась подписывать документы, по которым она откажется от королевской власти. Ее родственники пытались сломить дух Джоанны, но им так и не удалось полностью.

57. Ее сын принял

В 1516 году Фердинанд II Арагонский скончался после того, как всю жизнь был огромной болью буквально для всех.Ему не удалось получить еще одного наследника мужского пола от своей второй жены, поэтому корона Арагона перешла в соглашение о соправительстве между Джоанной и ее сыном, королем Карлом. По крайней мере, так было в теории. На практике Джоанна продолжала оставаться в заключении, оставив решение за Чарльзом. Хуже того, выяснилось, что сын Джоанны был еще более жестоким, чем ее отец.

58. Он сделал ее жизнь хуже

Под контролем Чарльза жизнь Джоанны в Тордесильяс стала еще хуже. За ней круглосуточно наблюдали 12 и более монахинь.Ей даже не разрешали выглядывать в окна «из опасения, что ее увидит прохожий или позовет его на помощь». В течение нескольких недель Джоанну заставляли жить в камерах без окон и освещать ее только свечами. В это время ей даже не позволяли чувствовать тепло дневного света.

59. Она была несчастна

На бумаге Джоанна могла быть королевой, но на самом деле у нее ничего не было. Она жила как нищая. В то время как ее отец посылал Джоанне небольшие подарки, чтобы подбодрить ее, ее сын Чарльз жестоко положил конец ее единственному удовольствию.Он даже забрал у нее несколько вещей, которые были у Джоанны, и подарил их своим сестрам, когда они поженились. Но самый жестокий поступок Чарльза был еще впереди.

60. Ее сын был жестоким

По крайней мере, Иоанна имела удовольствие воспитывать свою младшую дочь Екатерину, хотя и во время ее бесконечного королевского заключения. Но даже это маленькое счастье оказалось под угрозой. В 1519 году, когда на престол взошел ее сын Карл V, он жестоко лишил Екатерину опеки матери. Вы удивлены, узнав, что это бросило Джоанну в еще один штопор?

61.Она была одна

Отчаявшись от мысли о потере дочери — и уже доведенная до крайности своей садистской семьей AF, Джоанна сопротивлялась тем, что могла. Она объявила изнурительную голодовку, настаивая на том, что будет есть только в том случае, если семья вернет ей Кэтрин. Это была крайняя тактика, но она сработала. Мать и дочь прожили вместе еще шесть лет. Затем, в 1625 году, Карл навсегда увез Екатерину. Ее отправили замуж за короля Португалии, оставив Джоанну в ужасном одиночестве.

62. Она не могла сдаться

Во время заточения Джоанны ее дни OG в качестве религиозного мятежника вернулись, чтобы преследовать ее. Ее сын Чарльз насильно пытался заставить мать пойти на мессу. Несмотря на то, что Джоанна не хотела этого, ей удалось пройти большую часть церемонии. Но в какой-то момент она отказалась подыгрывать. Это привело Чарльза к гораздо более жестоким действиям.

63. Она была на грани

Некоторые источники полагают, что Чарльз, возможно, негласно поощрял охранников пытать его мать, чтобы заставить ее обратиться в католицизм.Несмотря на эти испытания, Джоанна так и не сдалась.

64. Она стала эксцентричной

В последние годы жизни Джоанна начала проявлять странное поведение. Она оделась в мантию монаха, заявила, что ее мать съела кошка из джунглей, и обвинила монахинь в попытке отравить ее. По мере того, как психическое и физическое состояние королевы продолжало ухудшаться, ее сын король Чарльз просто сказал ее хранителям ограничить разговоры его матери с другими людьми, «потому что из этого ничего не вышло». По крайней мере, это его сторона истории…

65.Возникло восстание

В 1520 году Иоанна чуть не свергнула сына… но не по своей воле. Так называемое Восстание Комунерос на короткое время освободило Джоанну и попыталось вернуть ее на трон в злополучной попытке оттолкнуть Чарльза. Однако, прежде чем она смогла узаконить усилия повстанцев, Джоанна отступила. Ее духовники и советники убедили ее не ставить под угрозу наследство Чарльза.

Пока Чарльз побеждал повстанцев, он продолжал изолировать Джоанну — на всякий случай — до конца ее жизни.

66. Её сын солгал

Вот еще одна грустная деталь из жизни Джоанны в сумасшедшем доме. Оказалось, что Чарльз никогда не говорил своей матери о смерти Фердинанда. Джоанна узнала, что ее отец мертв, только когда повстанцы Комунерос упомянули об этом, предполагая, что она уже знала. Хуже того, Чарльз солгал не только о Фердинанде. Он активно поощрял Джоанну думать, что ее отец жив. Он заставил ее написать отцу, а его приспешники подделали ответы.

67.Историки интересуются истиной

На протяжении всего пленения Джоанны Чарльз изо всех сил старался скрыть свою мать. Но однажды он зашел слишком далеко. Когда Джоанна сильно заболела, у нее поднялась температура, и он не разрешал ей обращаться к врачам. Это действие, в частности, заставило историков задуматься. Что Чарльз пытался скрыть? Джоанна не могла быть сумасшедшей — Фердинанд и Чарльз уже распространили это послание повсюду.

Более вероятная история гораздо мрачнее. Джоанна не была сумасшедшей — она ​​была пленницей.Семья отняла у нее власть и выставила сумасшедшим, чтобы получить ее корону.

68. Ее семье пришлось много заработать

И отец Джоанны, и позже ее сын, Карл V, имели личный стимул поддерживать слухи об Иоанне Безумной; ее наследство было слишком заманчивым, и слухи о «сумасшедшей женщине» в то время были обычным способом дискредитировать соперницу. То же самое и с мужем Джоанны Филипом. Он определенно не был уверен в своей роли в режиме Джоанны и стремился узурпировать ее власть.

69. У нее была трагическая жизнь

Однако это не означает, что Джоанна тоже была в полном здравом уме. У нее действительно была семейная предрасположенность к психическим заболеваниям, вроде приступов паранойи бабушки Изабеллы, религиозного рвения ее матери и парада трупов ее прапрапрадедушки. К тому же, если у Джоанны действительно были проблемы, мы вряд ли можем ее винить. Большую часть своей жизни она провела взаперти среди людей, которым она должна была доверять, если бы ее дети оторвали от нее и пережили оскорбительные отношения.

Если это не доводит человека до крайности, я не знаю, что делает.

70. Она была похоронена

Джоанна вряд ли прожила очаровательную жизнь, но по стандартам ее времени прожила долгую. В возрасте 75 лет «Джоанна Безумная» скончалась в заключении (где она находилась на протяжении десятилетий) в Королевском дворце в Тордесильясе 12 апреля 1555 года. Она была похоронена вместе со своими родителями и (наконец) с любимым изменником. , Филипп Бургундский.

Источники: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18

Примечание. Основным источником, на который нелегко найти ссылки в Интернете, является книга Кирстин Дауни о матери Джоанны, Изабелле: Королева воинов.

Иоанна Арагонская Рафаэля

Портрет Иоанны Арагонской был создан итальянским художником Рафаэлем в 1518 году в период Высокого Возрождения.

Папа Лев X был тем, кто заказал эту картину и подарил ее в 1518 году королю Франции Франциску I. Так кем же была Джоанна Арагонская? Она была королевой Неаполя, жила с 1454 по 1517 год и была второй женой короля Фердинанда I из Неаполя.

На портрете Рафаэля изображена Иоанна Арагонская, сидящая на три четверти длины и одетая в изысканное толстое платье из красного бархата, напоминающее о моде начала 16 века.

Она смотрит на зрителя, ее правая рука касается меха на плече и шее, а левая рука лежит у нее на коленях. Не забыть драгоценности, украшающие поля ее шляпы. Позади нее изображен темный фон.

В этом портрете Рафаэль использовал технику масляной живописи.Во многих своих работах он использовал олифы, такие как масло грецкого ореха или льняное семя. Использование масла в его картинах дало Рафаэлю возможность выявить большую глубину и разнообразие цветов в своих произведениях по сравнению с другими средами. В написании этого портрета он использовал холст.

На этом портрете Рафаэля изображены известные красивые женщины XVI века из благородных семей, таких как Иоанна Арагонская. Примечательно, что король Франции Франциск I, получивший картину, был известен коллекционированием портретов красивых женщин.

Ее темно-красное платье на картинке символизирует цвет любви к Иоанне Арагонской, сидящей в роскошном окружении. Среди других известных живописных работ Рафаэля — «Афинская школа», которая является одним из самых известных произведений Рафаэля и считается шедевром.

Он был построен около 1509 года, а в 1511 году является составной частью Станце ди Рафаэлло или четырех комнат Рафаэля. Эта картина появилась, когда Рафаэлю было поручено украсить приемные в Апостольском дворце Ватикана.Мадонна с младенцем, созданная в 1503 году, в настоящее время находится в музее Нортона Саймона в Пасадене, штат Калифорния.

Еще одно значимое произведение — Портрет кардинала. Картина создана в 1510 году в Риме при дворе папы Юлия II. Кардинал, изображенный на портрете, считается любым из Тривульцио, Кибо, Биббиены Алидози.

Картины Рафаэля были известны своей ясностью, его точные рисунки и высококачественная отделка гарантировали, что его работы отражают реальную картину людей, которых он изображал в своих произведениях.Его имя прочно вошло в историю западного искусства.

Печальный случай Джоанны Не такая уж безумная

Последняя правительница дома Трастамара, Джоанна, известная по происхождению как Хуана, из Кастилии, была дочерью двух блестящих, но безжалостных монархов — королевы Кастилии Изабеллы и короля Арагона Фердинанда. Она вышла замуж за Филиппа, герцога Бургундского и потомка Габсбургского дома. Она была блестящей женщиной, говорила на пяти языках, преуспевала в математике, естественных науках и философии.Тем не менее, когда она унаследовала трон Кастилии в 1516 году, она обнаружила, что ее оттолкнули и заключили в тюрьму как сумасшедшая ее отец и ее муж, оба зашли в тупик в борьбе за ее корону.

Джоанна была третьим ребенком
Фердинанда и Изабеллы.

На современном Пиренейском полуострове всего три страны — Испания, Португалия и Андорра, но когда на престол взошли родители Джоанны, полуостров был расколот и раскололся между королевствами Кастилия, Арагон, Португалия, Наварра, Андорра и Андалус, контролируемый мусульманами.Когда Фердинанд и Изабелла поженились в 1469 году, они объединили Кастилию и Арагон, создав страну, в которую входила почти вся территория современной Испании. Хотя они якобы были равными монархами, на бумаге и на практике Изабелла вела все шоу. Поэтому, когда она умерла в 1504 году и покинула Кастилию своей дочери Джоанне, мечты Фердинанда об объединенной Испании оказались под угрозой.

Чтобы понять Джоанну как взрослого, вы должны понять Джоанну как ребенка. Джоанна была принцессой эпохи Возрождения.Как и ее сестра Екатерина Арагонская, а затем ее дочь Мария Венгерская, Джоанна получила полное гуманистическое образование. Ее обучали математике, естественным наукам, философии, письму, религиозному и светскому праву, а также пяти языкам — французскому, латинскому, кастильскому, каталонскому и галаико-португальскому. Она была очень умной, возможно, самой способной из детей Фердинанда и Изабеллы, и этот факт, несомненно, заставил ее усомниться в католической вере.

Теперь, учитывая, что Изабелла и Фердинанд совершили массовый геноцид на нескольких континентах во имя католицизма, иметь дочь, которая подвергала сомнению их суровую веру, было совершенно неприемлемо.Письма от служителей Фердинанда сообщают, что Джоанна была подвергнута пыткам, чтобы исправить свою неортодоксальность.

Европа, 1500

Как и все королевские женщины того времени, Джоанна должна была заключить блестящий брак и укрепить связи Испании с подходящей иностранной державой. Для Иоанны этой властью была семья Габсбургов, семья, которая в то время управляла современной Германией, Австрией и большей частью региона Бенилюкса.Максимилиан I был главой семьи в то время, и у него был единственный сын Филипп, герцог Бургундский.

Позднее Филиппа стали называть «Филипп Прекрасный», и это прекрасно характеризует его характер. Филипп был красив; он любил женщин, вино и спорт. Его не особо заботили государственные дела, и особенно его не заботила верность в браке, факт, который мучил Джоанну всю ее жизнь.

Однако, когда пара впервые встретилась в 1496 году, темных облаков неверности и предполагаемого психического заболевания не было видно.После того, как пара посмотрела друг на друга, их охватила похоть. Они немедленно вызвали священника и благословили свой брак, даже не дожидаясь официальной свадьбы на следующий день, чтобы завершить свой союз. Неудивительно, что у пары было шестеро детей.

Филипп «Красивый»

Первые годы брака Иоанна и Филипп жили в Бургундии. Джоанна наслаждалась свободой и непринужденной атмосферой Низин, но, к сожалению, не приобрела реальных политических союзников.Хотя ее мать поручила ей продвигать интересы Испании, Джоанна не проявляла реального интереса к политическим играм в этот момент своей жизни, ее больше беспокоили ссоры со своим развратным мужем, который имел привычку пытаться соблазнять всех, кто идет.

В то время от королевских мужчин не требовалось верности. Политические браки, подобные браку Джоанны и Филиппа, основывались на негласном соглашении, что до тех пор, пока в королевской детской было несколько наследников, мужчине разрешалось делать все (или что угодно), что он хотел.С другой стороны, ожидалось, что женщина останется верной своему мужу и будет уделять время детям и благотворительным проектам. Мать Джоанны, Изабелла, это понимала. У Фердинанда было как минимум четверо детей вне брака, а Изабелла не устраивала сцен. Джоанна, напротив, была влюблена в своего мужа и не собиралась терпеть его разврат. Пара погрузилась в токсичный цикл, когда она ловила его на неверности, кричала на него, а затем он избегал ее и заставлял ее оставаться в своих комнатах.Вспышки страсти и бурные реакции Джоанны на поведение ее мужа были записаны и позже использованы против нее как доказательство ее «безумия», особенно после того, как она физически напала на одну из многочисленных любовниц Филиппа.

Джоанна, 1500

Вернувшись в Испанию, «Трастамара» падала как мухи. Никогда не ожидалось, что Джоанна унаследует трон своей матери, но со смертью ее брата Хуана в 1497 году и ее старшей сестры Изабеллы в 1498 году Джоанна должна была унаследовать большую часть Пиренейского полуострова — вероятно.

Проблема заключалась в том, что женщины не могли наследовать по закону в Арагоне, стране отца Джоанны. Хотя у Джоанны был сын Карл (впоследствии император Священной Римской империи Карл V), он был еще ребенком, и если Фердинанд умрет до того, как Чарльз достигнет совершеннолетия, вопрос о том, кто будет править Арагоном, станет неясным.

Входит Филип. Молодой и уже управляющий собственным герцогством, Филипп стремился расширить империю своего отца, вырвав Испанию из рук Трастамары. Это, однако, не устраивало Изабеллу или Фердинанда, ни один из которых не хотел, чтобы их страна досталась иностранцу.Обеспокоенная тем, что Кастилия окажется в руках Филиппа, Изабелла добавила к своему завещанию указание, которое позволяло Фердинанду править вместо Джоанны, если Джоанна умрет или покинет Испанию, что полностью исключило Филиппа из сделки.

Когда Изабелла умерла в 1506 году, Фердинанд немедленно объявил свою дочь королевой в Мадриде и окрестностях Кастилии. Когда известие достигло Иоанны и Филиппа в Брюсселе, пара объявила себя правителями Кастилии и отправилась в долгое путешествие в Мадрид.

Хотя он внешне поддерживал свою дочь, Фердинанд начал подрывать ее почти сразу.Он захватил государственные доходы и распространил слухи о том, что она сошла с ума, предоставив отчеты, присланные из Бургундии, чтобы подтвердить свои утверждения.

Карта Пиренейского полуострова при жизни Иоанны.
Пропал Андорра.

Кортесы — испанские суды — объявили Фердинанда хранителем Кастилии, и Фердинанд и его епископы начали работать над тем, чтобы убедить Джоанну объявить ее отца своим регентом. Тем временем Филип приземлился на севере Испании и вместе с Джоанной направлялся в Мадрид.Он сам провозгласил себя королем в каждом городе, через который он прошел, захватил доходы и назначил правительственные должности своим сторонникам. Он был полон решимости стать королем, и он пришел подготовленным. Защищали Филиппа 2000 немецких наемников, практически целую армию.

Джоанна, с другой стороны, находилась в очень тяжелом состоянии. Филип рассказал ей о попытках отца отнять у нее трон. Однако она не слышала напрямую от своего отца, и она была свидетельницей попыток мужа украсть ее трон из первых рук.Джоанна была более склонна доверять отцу, чем мужу, и отказывалась предпринимать какие-либо серьезные действия, пока сама не поговорит с Фердинандом. Она оделась в черное в знак протеста и отказалась появляться на любой церемонии принесения присяги или провозгласить своего мужа королем.

Джоанна не сомневалась, что она королева. Мать оставила ее на троне, и она намеревалась править. Единственная проблема заключалась в том, что никто не хотел, чтобы она правила. Хотя у нее была некоторая поддержка среди населения, ее странная одежда и отсутствие общественного внимания изолировали ее от реальных политических сторонников.Она оказалась между двумя очень амбициозными в политическом отношении мужчинами, один из которых был хитрым и опытным, а у другого была большая армия и политический тяжеловес в лице отца. Обе стороны владели пенисом, что, как это часто бывает, сделало их обоих более популярными кандидатами, чем сама Джоанна.

Чтобы держать Иоанну подальше от отца, Филипп заключил ее в свои комнаты и держал под охраной. И Филип, и Джоанна издали указы от имени Джоанны, и пара была в нескольких дюймах от объявления войны.В конце концов, король Франции выступил посредником. Фердинанд уступил Филиппу, отказавшись от всех претензий на Кастилию, и оба мужчины объявили Джоанну сумасшедшей и непригодной для правления.

Иоанна у гроба Филиппа, нарисованная Шарлем
де Штойбен

Филип взял власть в Кастилии, а Фердинанд отступил в свои владения в Неаполе. Однако Филиппу не пришлось долго наслаждаться своей властью, потому что осенью 1506 года он внезапно умер от лихорадки, оставив жену на шестом месяце беременности.

Когда ее отец в Неаполе и ее муж умер, Иоанна была ближе к тому, чтобы удержать трон, чем когда-либо. Она была беременна, что поставило ее в шаткое положение, но Джоанна не желала позволять испанской знати забрать у нее трон. Она оставалась в уединении в течение трех месяцев после смерти мужа и, выйдя из нее, взяла его тело на крестную процессию, чтобы подготовиться к погребению.

Это путешествие по Испании — один из самых странных эпизодов в жизни Джоанны. Историки, а также современники Джоанны сбиты с толку ее мотивами перетащить труп через Испанию на сроке беременности более шести месяцев.Хотя для уверенности следует спросить саму Джоанну, существует несколько теорий.

Самая популярная и распространенная теория состоит в том, что Джоанна была сумасшедшей с большой буквы, и что она наконец потеряла рассудок. Истории о том, как она бросила свое тело на безжизненный труп мужа и истерически рыдала, распространились по сельской местности. Этот отчет, хотя, вероятно, пропагандистский, развернутый Фердинандом, а затем и сыном Джоанны Чарльзом, подтверждается тем фактом, что Джоанна открывала гроб Филиппа несколько раз во время путешествия.

Другая теория гласит, что Джоанна путешествовала как акт преднамеренного неповиновения. После столь долгого разлуки со своим народом Джоанна показывала себя и мертвого «короля», чтобы напомнить народу о своем сыне и наследнике Чарльзе. Джоанна открыла гроб Филиппа, чтобы доказать, что она действительно владеет его останками. Это было бы воспринято как сообщение Фердинанду о том, что, хотя он, возможно, желает править Кастилией, Джоанна не собирается уходить тихо.

Карл V, сын и наследник Иоанны

Обе теории имеют свои достоинства и относятся к противоположным сторонам спора, который всегда возникает всякий раз, когда упоминается Джоанна — была ли Джоанна сумасшедшей или просто неудачливой пешкой двух правителей.Однако этот историк хотел бы выдвинуть третью теорию (и третий ответ на этот вопрос), согласно которой поездка по Испании тела Филиппа была тактикой со стороны Джоанны. Подобно тому, как Пенелопа ткала погребальный саван своего мужа, а затем глубокой ночью развязывала свою работу, Джоанна откладывала заключение второго брака. «Королева» Кастилии была настоящей уловкой, и за ее руку было несколько правителей (включая Генриха VII, тестя ее сестры Екатерины). Продлив траур и потратив время на то, чтобы похоронить тело Филиппа, Джоанна выиграла время для себя, чтобы найти решение, которое ей подошло.

Именно беременность в конечном итоге вернула Джоанну в лапы отца. Джоанна родила свою младшую дочь Каталину в январе 1507 года, а затем Фердинанд послал своих людей заключить ее в женский монастырь в Тордесильяс. Там она осталась до конца своей жизни.

Остаток жизни Джоанна провела в заточении в Тордесильяс, единственными изменениями стали ее тюремщики и человек, узурпировавший ее трон. Находясь в Тордесильясе, Джоанна подвергалась физическому и эмоциональному насилию и не допускала посетителей.Ее единственной спутницей была ее дочь Каталина, которую украли и выдали замуж в 1525 году. Большая часть денег, которые должны были быть потрачены на еду и одежду Джоанны, была украдена недобросовестными тюремщиками, и ее намеренно держали в стороне от важных дел. событиях, чтобы заставить ее казаться безумной. Когда Фердинанд умер в 1516 году, Иоанне ничего не сказали. Она умерла, полагая, что ее отец еще жив.

Когда Фердинанд умер в 1516 году, сын Иоанны Карл унаследовал Арагон. Поскольку его мать была еще жива, Чарльз не мог по закону взять под свой контроль Кастилию, поэтому, как и его дед, Чарльз держал свою мать в тюрьме, и слухи о ее продолжающемся безумии распространились по Европе.Чарльз правил как ее регент почти 40 лет.

Джоанна была похоронена рядом с мужем в Тордесильяс.

Джоанна умерла в Страстную пятницу 1555 года в возрасте 75 лет. Ее тихо похоронили и почти сразу же забыли. Карл, ныне император Священной Римской империи, правил еще три года, прежде чем отречься от престола в пользу своего брата Фердинанда. Джоанна больше никогда не видела своих детей.

Джоанна вошла в историю как «Джоанна Безумная».Она не более чем историческая сноска, упоминаемая только при разговоре о многих генетических проблемах семьи Габсбургов. Ее часто обвиняют в происхождении многих душевнобольных Габсбургов, возможно, не без причины. Бабушка Джоанны, Изабелла Португальская, королева Кастилии, страдала тяжелой депрессией, как и многие потомки Джоанны. Однако при ближайшем рассмотрении современные заявления о ее безумии рассыпаются в прах, обнажая страстную, но наивную женщину, которая имела несчастье быть окруженной людьми, которые любили власть больше ее.

Наверное. Хотя Джоанна утверждает, что она была совершенно безумной женщиной, которая ощупывала трупы и жестоко обращалась с невинными девушками, маловероятно, что она была полностью вменяемой. На самом деле было бы безумием, если бы человек, которого пытали в детстве, подвергали физическому и эмоциональному насилию, гаслиту и пренебрегали большей частью своей жизни, умер бы счастливым и хорошо приспособленным. Кажется вероятным, что Джоанна действительно страдала своего рода психическим заболеванием; есть сообщения о том, что она впадала в меланхолию и отказывалась есть или двигаться.Настоящий вопрос в том, что появилось раньше: жестокое обращение или психическое заболевание?

Источники
Трагическая история Джоанны Безумной Фернандо Эспи Форсен, доктор медицины, факультет психиатрии, Чикагский университет
Хуана «Безумная» королева мировой империи Лизы Андреан
Была Джоанна Кастильская поистине «безумной» или пешка для мужчин в ее семье?
Жанна, королева Кастилии
Хуана Безумная из Кастилии
Дом Габсбургов

Трагическая история Иоанны Безумной

Трагическая история Джоанны Безумной

Фернандо Эспи Форсен

Журнал гуманистической психиатрии, Vol.2: 2 (2014)

Иоанна, изображенная Шарлем де Штойбеном (1788–1856)

Введение: Иоанна (1479–1555) по прозвищу «Безумная» (по-испански — Хуана-ла-Лока) была дочерью католических монархов Фердинанда II. Арагон и Изабелла I Кастильская. Союз монархов, наряду с завоеванием Гранады в 1492 году, способствовал формированию Испании, известной сегодня. В подростковом возрасте Джоанна была красивой и энергичной студенткой, которая овладела романскими языками основного Пиренейского полуострова (кастильским, каталонским и галаико-португальским), а также французским и латынью.

В 1496 году, в возрасте 16 лет, Джоанна вышла замуж за Филиппа Красивого, герцога Бургундского, и переехала во Фландрию, чтобы жить с ним. Там у нее было трое детей. Одним из них был Карл, который впоследствии стал первым испанским императором. Когда она была еще во Фландрии, старшие братья и сестра Иоанны скончались, и кортесы Кастилии признали ее наследницей престола.

В 1504 году Изабелла заболела лихорадкой, и Иоанна вернулась в Кастилию, чтобы навестить ее. В то время Джоанна очень мало ела и спала.Между ней и ее матерью произошла ссора. После этого Джоанна планировала покинуть Кастилию и вернуться к мужу. В то время возвращение во Фландрию через Францию ​​было очень опасным, поскольку Кастилия находилась в состоянии войны с Францией. Несмотря на это, Джоанна настаивала на своем уходе, утверждая, что Кастилия находится в состоянии войны, но это не так. Чтобы предотвратить ее безрассудные планы, ее попутчик епископ Фонсека отвел лошадей в конюшню. Джоанна отреагировала криком и тряской решеткой конюшни. Она не спала всю ночь, способствуя разыгрыванию драмы, отказываясь от одеял и других удобств.

Купите этот выпуск за 2,99 доллара.

После смерти матери Джоанна стала правящей королевой Испании, началась битва за кастильский трон, и отец Джоанны Фердинанд попытался чеканить монеты под своим именем и именем Джоанны. Ее муж Филипп, пытаясь стать королем Кастилии, также чеканил монеты под своим именем и именем Иоанны. За это время, в ответ на обвинения всей империи в том, что она сумасшедшая, Джоанна написала письмо сеньору Веру, отрицая безумие, заявив, что у нее просто были проблемы с ревностью, которые, по ее мнению, она, вероятно, унаследовала от своей матери.Битва за престол закончилась тем, что Фердинанд отказался от своего интереса к правлению Кастилии, оставив такие амбиции и ответственность своим «любимым детям». Через некоторое время после этого Филип и Фердинанд подписали соглашение, в котором утверждалось, что Джоанна психически неспособна править Кастилией и должна быть заменена. Филипп стал царствующим королем, но умер всего через несколько месяцев от лихорадки. Записано, что Джоанна религиозно заботилась о своем муже в его последние дни.

Щелкните здесь, чтобы прочитать эту статью из журнала гуманистической психиатрии

12 апреля | Фэмилипедия | Fandom

12 апреля — 102-й день года (103-й в високосном году) по григорианскому календарю.До конца года осталось 263 дня.

    • 467 — Анфемий возведен в должность императора Западной Римской империи
    • 1606 — Флаг Союза принят как флаг Великобритании.
    • 1633 — Началось официальное расследование Галилео Галилея инквизицией.
    • 1776 — Провинциальный Конгресс Северной Каролины уполномочил своих делегатов на Втором Континентальном Конгрессе проголосовать за независимость, издав Галифаксские постановления.
    • 1820 — Александр Ипсилантис объявлен лидером Филики Этерия, секретной организации по свержению османского владычества над Грецией.
    • 1861 — Гражданская война в США: Война начинается с того, что войска Конфедерации стреляют по форту Самтер в гавани Чарльстона.
    • 1864 г. — Гражданская война в США: резня в форте Пиллоу — силы Конфедерации под командованием генерала Натана Бедфорда Форреста убивают большинство афроамериканских солдат, которые сдались в форте Пиллоу, штат Теннесси.
    • 1865 — Гражданская война в США: мобильная, переходит к армии Союза.
    • 1877 — Соединенное Королевство аннексирует Трансвааль.
    • 1917 г. — Первая мировая война: канадские войска успешно завершили захват Вими-Ридж у немцев.Это также считается важным событием в истории Канады, поскольку канадские силы сыграли главную роль в нападении.
    • 1927 — 12 апреля Инцидент: Чан Кайши приказывает казнить членов КПК в Шанхае, положив конец Первому объединенному фронту.
    • 1934 — Самый сильный порыв приземного ветра в мире, скорость 231 миль в час, был измерен сотрудниками обсерватории Маунт Вашингтон на вершине горы Вашингтон.
    • 1934 — Началась забастовка Auto-Lite, кульминацией которой стала пятидневная схватка между войсками Национальной гвардии Огайо и 6000 забастовщиками и пикетчиками.
    • 1935 — Первый полет Бристольского Бленхейма.
    • 1937 — Сэр Фрэнк Уиттл испытывает на земле первый реактивный двигатель, разработанный для самолета, на британском заводе Thomson-Houston в Регби, Англия.
    • 1945 — президент Франклин Д. Рузвельт умирает при исполнении служебных обязанностей; вице-президент Гарри С. Трумэн приведен к присяге как 33-й президент Соединенных Штатов.
    • 1955 — Вакцина против полиомиелита, разработанная доктором Джонасом Солком, признана безопасной и эффективной.
    • 1961 — Полет человека в космос: Юрий Гагарин стал первым человеком, который полетел в космос на Востоке 3КА-2 (Восток 1).
    • 1963 — Советская атомная подводная лодка К-33 сталкивается с финским торговым судном M / S Finnclipper в Датских проливах. Хотя оба судна серьезно повреждены, оба могут добраться до порта.
    • 1968 — авария, связанная с нервно-паралитическим газом, в Скулл-Вэлли, штат Юта.

    Колумбия запускается во время STS-1.

    • 599 до н.э. — Махавира, 24-й тиртханкара джайнизма (ум. 527 до н. Э.)
    • 812 — Мухаммад ат-Таки, мусульманский шиитский имам (ум. 835)
    • 1484 — Антонио да Сангалло Младший, итальянский архитектор (ум.1546)
    • 1500 — Иоахим Камерарий, немецкий классик (ум. 1574)
    • 1526 — Мурет, французский гуманист (ум. 1585)
    • 1550 — Эдвард де Вер, английский политик (ум. 1604)
    • 1577 — Кристиан IV из Дании (ум. 1648)
    • 1713 — Гийом Тома Франсуа Рейналь, французский писатель (ум. 1796)
    • 1722 — Пьетро Нардини, итальянский композитор (ум. 1793)
    • 1724 — Лайман Холл, американец, подписавший Декларацию независимости (ум. 1790)
    • 1726 — Чарльз Берни, английский историк музыки (ум.1814)
    • 1748 — Антуан Лоран де Жасси, французский ботаник (ум. 1836)
    • 1777 — Генри Клей, американский государственный деятель (ум. 1852)
    • 1794 — Жерминаль Пьер Данделен, бельгийский математик (ум. 1847)
    • 1799 — Анри Дрю, швейцарский федеральный советник (ум. 1855)
    • 1823 — Александр Островский, русский драматург (ум. 1886)
    • 1839 — Николай Пржевальский, русский исследователь (ум. 1888)
    • 1848 — Хосе Готье Бенитес, пуэрториканский поэт (ум. 1880)
    • 1852 — Фердинанд фон Линдеманн, немецкий математик (ум.1939)
    • 1856 — Уильям Мартин Конвей, английский искусствовед и альпинист (ум. 1937)
    • 1868 — Акияма Санеюки, командующий флотом Японии (ум. 1918)
    • 1869 — Анри Дезире Ландрю, французский серийный убийца (ум. 1922)
    • 1871 — Иоаннис Метаксас, греческий генерал и диктатор (ум. 1941)
    • 1883 — Далли Мессенджер, футболист австралийской лиги регби (ум. 1959)
    • 1884 — Отто Мейерхоф, лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине (ум. 1951)
    • 1887 — Гарольд Локвуд, американский актер немого кино (ум.1918)
    • 1888 — Генрих Нейгауз, советский пианист (ум. 1964)
    • 1892 — Джонни Доддс, американский джазовый кларнетист (ум. 1940)
    • 1893 — Роберт Харрон, американский актер (ум. 1920)
    • 1898 — Лили Понс, американское сопрано (ум. 1976)
    • 1901 — Лоуэлл Стокман, американский представитель (ум. 1962)
    • 1902 — Луи Бил, премьер-министр Нидерландов (ум. 1977)
    • 1903 — Ян Тинберген, голландский экономист, лауреат Нобелевской премии (ум. 1994)
    • 1907 — Феликс де Велдон, скульптор австрийского происхождения (ум.2003)
    • 1907 — Харди Граматки, американский писатель и аниматор (ум. 1979)
    • 1908 — Роберт Ли Скотт, пилот американских ВВС (ум. 2006)
    • 1911 — Махмуд Юнис, инженер по национализации Суэцкого канала (ум. 1976)
    • 1912 — Уолт Горни, американский актер (ум. 2004)
    • 1912 — Шри Султан Хаменгкубувоно IX, второй вице-президент Индонезии (ум. 1988)
    • 1914 — Армен Алчян, американский экономист
    • 1916 — Беверли Клири, американская писательница
    • 1916 — Бенджамин Либет, американский ученый-пионер в области человеческого сознания (ум.2007)
    • 1917 — Хелен Форрест, американская певица (ум. 1999)
    • 1919 — Билли Вон, американский музыкант и руководитель группы (ум. 1991)
    • 1923 — Энн Миллер, американская актриса и танцовщица (ум. 2004)
    • 1924 — Раймон Барре, французский политик и премьер-министр (ум. 2007)
    • 1924 — Питер Сафар, австрийский врач (ум. 2003)
    • 1928 — Харди Крюгер, немецкий актер
    • 1928 — Жан-Франсуа Пайяр, французский дирижер
    • 1930 — Михал Жичковский, польский техник (ум.2006)
    • 1932 — Деннис Бэнкс, американский активист
    • 1932 — Лакшман Кадиргамар, шри-ланкийский политик (ум. 2005)
    • 1932 — Крошечный Тим, американский музыкант (ум. 1996)
    • 1933 — Монтсеррат Кабалье, испанское сопрано
    • 1934 — Хайнц Шнайтер, швейцарский футболист
    • 1939 — Алан Эйкборн, английский писатель
    • 1939 — Джонни Рэпер, футболист австралийской лиги регби
    • 1940 — Херби Хэнкок, американский пианист и композитор
    • 1941 — Бобби Мур, английский футболист (ум.1993)
    • 1942 — Карлос Ройтеманн, аргентинский автогонщик и политик
    • 1944 — Джон Кей, музыкант немецкого происхождения (Степной волк)
    • 1945 — Ли Чон Ук, корейский генеральный директор ВОЗ (ум. 2006 г.)
    • 1946 — Эд О’Нил, американский актер
    • 1947 — Том Клэнси, американский писатель
    • 1947 — Вуди Джонсон, владелец New York Jets
    • 1947 — Дэвид Леттерман, ведущий американского ток-шоу
    • 1948 — Джереми Бидл, британский телеведущий
    • 1948 — Йошка Фишер, министр иностранных дел Германии
    • 1948 — Сандра «Лоис» Ривз, американская певица (Марта и Ванделлас)
    • 1949 — Скотт Туроу, американский писатель
    • 1950 — Дэвид Кэссиди, американский певец и актер
    • 1950 — Кари Паласте, финский архитектор
    • 1952 — Ральф Вили, американский спортивный журналист (ум.2004)
    • 1954 — Пэт Трэверс, канадский музыкант
    • 1956 — Энди Гарсия, кубинский актер
    • 1956 — Герберт Гренемейер, немецкий певец
    • 1957 — Винс Гилл, американский музыкант
    • 1958 — Уилл Сержант, английский музыкант (Echo & the Bunnymen)
    • 1960 — Рон Маклин, канадский спортивный комментатор
    • 1961 — Лиза Джеррард, австралийская певица и музыкант (Dead Can Dance)
    • 1962 — Арт Алексакис, американский музыкант (Everclear)
    • 1962 — Такада Нобухико, японский борец
    • 1964 — Эми Рэй, американский музыкант (Indigo Girls)
    • 1965 — Том О’Брайен, американский актер-продюсер
    • 1967 — Сара Кракнелл, английская певица (Сент-Этьен)
    • 1967 — Mellow Man Ace, афро-кубинский рэпер
    • 1969 — Лукас Радебе, южноафриканский футболист
    • 1970 — Ник Хексам, американский музыкант (311)
    • 1971 — Николас Брендон, американский актер
    • 1971 — Шеннен Доэрти, американская актриса
    • 1972 — Пол Ло Дука, американский бейсболист.
    • 1972 — Димитриос Кокотис, прыгун в высоту из Греции
    • 1973 — Дж.Скотт Кэмпбелл, американский художник комиксов
    • 1973 — Антонио Осуна, мексиканский бейсболист
    • 1973 — Клаудия Джордан, американская модель
    • 1974 — Марли Шелтон, американская актриса
    • 1974 — Сильвиньо, бразильский футболист
    • 1974 — Белинда Эмметт, австралийская актриса (ум. 2006)
    • 1975 — Пол Мерфи, американский писатель
    • 1976 — Брэд Миллер, американский баскетболист
    • 1977 — Джованни Эспиноза, эквадорский футболист
    • 1977 — Сара Джейн Моррис, американская актриса
    • 1978 — Гай Берриман, британский музыкант (Coldplay)
    • 1978 — Райли Смит, американский актер
    • 1979 — Клэр Дэйнс, американская актриса
    • 1979 — Елена Грошева, олимпийская гимнастка
    • 1979 — Матея Кежман, сербский футболист
    • 1979 — Дженнифер Моррисон, американская актриса и модель
    • 1979 — Пол Николлс, английский актер
    • 1979 — Джордан Де Йонг, американский бейсболист
    • 1980 — Брайан Макфадден, ирландский певец (бывший участник Westlife).
    • 1980 — Эрик Монгрейн, канадский музыкант
    • 1981 — Николас Бурдиссо, аргентинский футболист
    • 1981 — Джасприт Сингх, генеральный директор GlassBox Inc.
    • 1981 — Брайан Вандборг, датский велосипедист
    • 1982 — Дин, боснийский певец
    • 1985 — Хитоми Йошизава, японская певица (Morning Musume)
    • 1985 — Джейса Чиминаццо, бразильская супермодель
    • 1985 — Ольга Серябкина, российская певица
    • 1986 — Блерим Джемаили, швейцарский футболист
    • 1987 — Брендон Ури, американский музыкант (Panic! At the Disco)
    • 1994 — Мойзес Ариас, американский актер
    • 1994 — Айри Сузуки, японская певица (° C-ute)
    • 65 — Сенека Младший, римский философ, государственный деятель и драматург
    • 238 — Гордиан I, римский император (самоубийство)
    • 238 — Гордиан II, наследник Римской империи (убит в бою)
    • 352 — Санкт-ПетербургЮлий I, 35-й Папа
    • 434 — архиепископ Константинопольский Максимиан
    • 1125 — Владислав I Богемии
    • 1204 — Алексиос V Дукас, византийский император
    • 1443 — Генри Чичеле, архиепископ Кентерберийский
    • 1550 — Клод, французский солдат (р. 1496)
    • 1555 — Хуана Кастильская, жена Филиппа I Кастильского (р. 1479)
    • 1687 — Амвросий Диксон, пионер колонии Вирджиния
    • 1704 — Жак-Бенинь Босуэ, французский епископ и писатель (р.1627)
    • 1748 — Уильям Кент, английский архитектор
    • 1782 — Метастазио, итальянский поэт и либреттист (р. 1698)
    • 1788 — Карло Антонио Кампиони, композитор французского происхождения (р. 1719)
    • 1795 — Иоганн Каспар Басселет фон Ла Розэ, баварский генерал (р. 1710)
    • 1814 — Чарльз Берни, английский историк музыки (р. 1726)
    • 1850 — Адонирам Джадсон, американский баптистский миссионер (р. 1788)
    • 1872 — Николаос Мантзарос, греческий композитор (р. 1795)
    • 1878 — Уильям Марси Твид, он же Босс Твид, американский политик (р.1823)
    • 1898 — Эльзеар-Александр Ташеро, римско-католический архиепископ Квебека (р. 1820)
    • 1902 — Мари Альфред Корню, французский физик (р. 1842)
    • 1912 — Клара Бартон, американская медсестра и защитник Красного Креста (р. 1821)
    • 1938 — Федор Шаляпин, русский бас (р. 1873)
    • 1945 — Франклин Д. Рузвельт, 32-й президент Соединенных Штатов (р. 1882)
    • 1962 — сэр Мокшагундам Висвесварайя, индийский политик и инженер (р. 1861).
    • 1968 — Генрих Нордхофф, немецкий автомобильный инженер, первый управляющий директор Volkswagen (р.1899)
    • 1971 — Игорь Тамм, русский физик, лауреат Нобелевской премии (р. 1895).
    • 1971 — Эд Лафит, американский бейсболист (р. 1871)
    • 1971 — Уинтон Келли, американский джазовый пианист (р. 1931)
    • 1975 — Жозефина Бейкер, американская танцовщица (р. 1906)
    • 1977 — Фил Ригли, американский производитель и руководитель бейсбольной высшей лиги (р. 1894)
    • 1980 — Кларк МакКонахи, новозеландский игрок в бильярд и снукер (р. 1895)
    • 1980 — Уильям Р.Толберт, президент Либерии (р. 1913)
    • 1981 — Джо Луис, американский боксер (р. 1914)
    • 1983 — Карл Мортон, американский бейсболист (р. 1944)
    • 1986 — Валентин Катаев, русский писатель (р. 1897)
    • 1987 — Майк фон Эрих, американский борец
    • 1988 — Алан Патон, южноафриканский писатель (р. 1903)
    • 1989 — Джеральд Флуд, британский актер (р. 1927)
    • 1989 — Эбби Хоффман, американский радикальный лидер (р. 1936)
    • 1989 — Шугар Рэй Робинсон, американский боксёр (р.1921)
    • 1991 — Мертвый, шведский блэк-метал-вокалист (Mayhem) (р. 1969)
    • 1997 — Джордж Уолд, американский ученый, лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине (р. 1903)
    • 1999 — Крытый вагон Вилли, американский певец (р. 1931)
    • 2001 — Харви Болл, американский изобретатель смайлика (р. 1921)
    • 2003 — Сесил Х. Грин, американский производитель (р. 1900)
    • 2006 — доктор Раджкумар, киноактер / певец на языке каннада (р. 1929)
    • 2006 — Пагги Пирсон, американский профессиональный игрок в покер (р.1929)
    • 2007 — Кевин Криз, давний ведущий National Nine News, в Аделаиде, Австралия (р. 1936)

    Праздники и памятные датыПравить

    Литургические праздникиПравить

    Праздник святого Василия Исповедника в Греческой Православной Церкви.

    В Римско-католической церкви:

    Внешние ссылкиПравить


    87 человек из Familypedia родились 12 апреля

    122 человека Familypedia умерли 12 апреля

    87 человек из Familypedia впервые поженились 12 апреля

    Была ли Иоанна Кастильская действительно «сумасшедшей» или пешкой для мужчин в ее семье? — History is Now Журнал, подкасты, блог и книги

    TRAGEDY

    В октябре 1497 года единственный брат Джоанны, Хуан, внезапно скончался.Его беременная вдова Маргарет родила мертворожденную дочь два месяца спустя, разбив все надежды на спасение мужской линии Трастамара через единственного сына Фердинанда и Изабеллы. Вскоре за ним последовала его сестра — и следующая наследница кастильского престола — Изабелла, родившая в августе 1498 года сына, которого назвали Мигелем. Малыш Мигель стал наследником престолов Португалии, Кастилии и Арагона. Мигель умер 19 июля 1500 года, незадолго до своего второго дня рождения. Если бы он был жив, он объединил бы три короны Пиренейского полуострова.Джоанна стала наследницей своих родителей.

    В том же году Джоанна родила второго ребенка и первого сына, названного в честь Карла Смелого, деда по материнской линии Филиппа. Со смертью Мигеля Иоанна и Филипп не только стали наследниками Изабеллы и Фердинанда, но и означали, что Карл унаследует троны Кастилии, Арагона и герцогства Бургундии, а также царства Габсбургов в Центральной Европе. Брачная тактика католических монархов имела неприятные последствия, поскольку в их намерения никогда не входило, чтобы Габсбурги захватили Испанию в свое королевство или сделали свою дочь новой наследницей, в которой она традиционно была бы соправительницей.

    Давление на Иоанну усилилось, поскольку в 1502 году она стала наследницей и получила титул принцессы Астурийской. В том же году у Джоанны случился психический срыв, и Филип неоднократно покидал ее в наказание за горячие споры. После одной бурной ссоры Филипп уехал на свою родину во Фландрию. Джоанна отчаянно хотела сопровождать его, но мать запретила ей это и заперла в замке Ла Мота в Медине дель Кампо. Она целыми днями бродила и бормотала, отказываясь от сна и еды.Ожидается, что как замужняя женщина своего времени она будет ставить интересы и интересы своего мужа на первое место выше интересов своих родителей, даже как их наследника. Ей уже было трудно приспособиться к культурной среде Бургундии и Нидерландов. Бургунды возмущались испанцами и пренебрегали Джоанной в меру своих возможностей. Ее муж был в дружеских отношениях с королем Франции и не участвовал в антифранцузской политике своих родственников.

    Возможно, самым тяжелым и душераздирающим стрессом, который она пережила, была безудержная измена ее мужа.Он предавался пирам, питью и встречался с любовницами. В эпоху, когда ожидалось, что женщины будут закрывать глаза на развратные поступки мужа, Джоанна вместо этого впала в ярость ревности, шокировав как своего мужа, так и суд. Не будучи сторонником конфронтации, Филипп наказывал жену после ссоры, избегая ее покоев в течение нескольких дней. Тогда Джоанна бродила и рыдала всю ночь, натыкаясь на стены своей спальни. Обнаружив одну из любовниц Филиппа, которая была «чрезвычайно красивой дворянкой, в которую он был страстно влюблен…», Джоанна столкнулась с женщиной и коротко постриглась.Несмотря на ее попытки вернуть мужа, которые включали изменение ее прически и стиля одежды, а также использование любовных зелий, их отношения стали разрушительными до такой степени, что нетерпеливый Филипп приказал казначею Джоанны вести подробный дневник ее действий. Затем это было отправлено ее родителям, что еще больше унизило Джоанну и огорчило ее мать, Изабеллу.

    ЗАКЛЮЧЕНИЕ

    Однако Изабелла сильно не любила и не доверяла Филиппу и его влиянию на ее уязвимую дочь, поэтому она заверила, что ее воля позволит Джоанне править Кастилией вместе со своим мужем Фердинандом в качестве регента, пока ее наследник не достигнет двадцати лет. возраст.Фердинанд отказался принять это, и когда Изабелла умерла в ноябре 1504 года, между Филиппом и Фердинандом завязалась борьба за власть с Иоанной в качестве промежуточной пешки. Оба мужчины чеканили монеты от своего имени вместе с Джоанной, а также пытались убедить хрупкую двадцатипятилетнюю женщину передать им правительство. Ее отец даже попросил своих чиновников зачитать Кортесу записки испанского казначея во Фландрии, которые выставили ее нестабильность на всеобщее обозрение. После краткого визита к английскому двору и сестре Джоанны, Екатерине Арагонской, Филипп и Фердинанд использовали посредника для переговоров о правительстве Кастилии, не посоветовавшись с Джоанной.После ее яростной реакции мужчины планировали объявить Джоанну некомпетентной править, передав контроль Филиппу.

    В сентябре 1506 года Филипп тяжело заболел. Беременная Джоанна почти не отходила от мужа. В течение шести дней Филипп Красивый умер в возрасте 28 лет. Несмотря на недоброе обращение, которое он оказывал Джоанне на протяжении их десятилетнего брака, Джоанна отказывалась покидать труп своего мужа в течение тревожно долгого времени. По слухам, по дороге в Гранаду, где должен был быть похоронен Филип, Джоанна открыла гроб своего мужа, чтобы поцеловать и обнять его.Она настояла на том, чтобы они путешествовали ночью, чтобы женщины не соблазнялись им. Днем они отдыхали в монастырях, сознательно избегая монастырей.

    В январе 1507 года у Иоанны начались схватки, отказавшись от помощи акушерок, и она в одиночестве родила дочь Каталину, последний остаток своего любимого Филиппа. Теперь, когда его соперник за власть умер, король Фердинанд II уволил верных сторонников своей дочери и приказал поместить Джоанну в королевский монастырь Санта-Клары в Тордесильясе.После смерти Фердинанда старший сын Джоанны Карл стал Карлом V испанским. После 11 лет заключения, не зная ни о смерти отца, ни о вступлении сына во власть, Джоанна была ненадолго освобождена, и Чарльз посетил ее после двадцати лет разлуки. Неизвестно, о чем они говорили, но Чарльз отказался освободить ее из заключения и запретил любые посещения.

    Младший ребенок Джоанны Каталина прожила в Тордесильяс со своей матерью шестнадцать лет. К сожалению, в 1525 году Каталина была украдена ночью и выдана замуж за короля Португалии Хуана III.Джоанна впала в отчаяние из-за потери последнего ребенка. Джоанна пережила своего мужа на 49 лет и умерла 12 апреля 1555 года, в Страстную пятницу, в возрасте 75 лет. Джоанна была похоронена рядом с мужем, напротив родителей, в Ла Капилья Реаль в Гранаде.

    Была ли Джоанна действительно сумасшедшей или политической пешкой для мужчин в ее семье?

    Бабушка Джоанны по материнской линии, Изабелла из Португалии, предположительно также страдала психическим заболеванием и была отправлена ​​в монастырь.