Как быстро научиться красиво петь в домашних условиях: Как научиться петь с нуля

Как научиться петь с нуля

Многие в своё время мечтали научиться петь и покорять сцены своим голосом. Мы жадно смотрим на знаменитых певцов, завораживающих своим вокалом уши миллионов людей, считая, что подобный талант зависит исключительно от врождённых качеств. Бесспорно, если природа одарила вас хорошим и приятным голосом, это даст вам хорошую фору при обучении вокалу. К счастью, это не является обязательным условием и голосовые связки далеко не всегда предопределяют возможности человека к пению. Для всех, кто желает попробовать себя в вокале, МузШок приготовил ряд советов о том, как научиться петь с нуля.

Учимся петь красиво и легко

Разумеется, не стоит ждать быстрого результата, ведь развитие голоса, музыкального слуха, умения держать и подстраивать тембр требуют длительных тренировок и практики. Чтобы иметь представление о том, в каком направлении действовать и с чего начинать, ознакомьтесь со следующими рекомендациями:


  • Первые шаги в развитии вокала следует начинать делать с пения отдельных нот под соответствующую мелодию. Каждая из двенадцати нот требует изменения тембра голоса, что в первое время будет давать с трудом, но расстраиваться не стоит.
  • Старайтесь во время пения совпадать с мелодией проигрывателя или музыкально инструмента.
  • Если вам известен какой-либо певец, практикующий исполнение, близкое к вашему, можете поставить их себе в пример. Попробуйте повторять их тон и такт.
  • Развивайте дикцию и артикуляцию. Хорошим средством тут станут скороговорки. Учтите, что при исполнении песни часто запоминаются последние слоги куплетов и слов, которые в обыденной речи люди часто имеют привычку «глотать». Учитесь целиком четко произносить каждую фразу.
  • Не забрасывайте тренировки и не делайте слишком больших перерывов. Развитие голоса и музыкального слуха требует регулярной практики на ежедневной основе. Уделяйте хотя бы час в сутки на повторение упражнений.
  • Караоке также отлично поможет в развитии умения петь. Пробуйте повторять известные песни, копируя тональность голоса их исполнителя.
  • Определитесь с подходящим именно вам жанром исполнения. В зависимости от того, насколько низким и басистым голосом одарила вас природа, рассмотрите разные направления в вокале (к примеру, далеко не все потянут хриплый баритон того же Высоцкого или высокий Адама Ламберта).
  • Периодически практикуйте пение без музыкального сопровождения, чтобы отчетливо слышать исключительно свой голос, не смешивая с композицией.
  • Заботьтесь о состоянии своего горла и голосовых связок. В холодное время года их очень легко можно простудить, что скажется и на голосе. В таком случае не стоит надрывать себя интенсивными тренировками до момента выздоровления.

Стоит добавить, что все тренировки следует записывать на диктофон или более качественное устройство звукозаписи. Прослушивайте себя после упражнений, подмечая ошибки и неудачные моменты. Всё-таки, до сих пор не все люди знают, как на самом деле звучит их голос со стороны.

Развитие дыхания

Чтобы научиться петь с нуля самостоятельно дома, важно уделять внимание такому аспекту, как правильное дыхание. Профессиональные исполнители часто исполняют песни с длинными и непрерывными куплетами, что вызывает искреннее восхищение. У них бы это не получилось, если бы певцы не умели правильно дышать, не ломая голос и не сбивая его тембр в процессе вдоха или выдоха. Следующие советы направлены именно на это:

  • В процессе пения сохраняйте энергичное, но непродолжительное дыхание. Старайтесь не сбивать им голос, делая выдохи незаметными для слушателя.
  • Научитесь делать глубоки вдохи через нос, тем самым дыша животом. Такой тип дыхания значительно меньше влияет на тональность произношения и ритм.
  • При выполнении предыдущего совета стоит попробовать положить руку на живот, выпрямившись, и этим контролировать дыхание через нос.

Работа над слухом

Без развитого музыкального слуха все ваши старания будут бесполезны, ведь невозможно научиться красиво петь, не умея таковое отличать. Под музыкальным подразумевается умение слышать разницу между разными нотами и их переходы. Подобные способности есть далеко не у всех людей, но, к счастью, это вполне исправимо:

  • Музыкальный слух делится на два типа — относительный и абсолютный. Первый строится на принципе сравнения разных тональной звуков, таким образом, отличая одни от других. Второй является следующим этапом развития и вашей конечной целью, давая возможность различать все ноты.
  • Не помешает обращение к специалисту или к человеку, обладающего определёнными талантами в музыкальной сфере, который мог бы вас направлять, поправлять и дать конструктивную критику ошибок и советы по их устранению.
  • Слушайте разные жанры в музыке, минусы от песен, композиции и т.д.
  • Не поленитесь подробнее изучить теоретическую сторону темы, термины, просмотрите соответствующие видео о создании известных музыкальных произведений, культовых саундтреков к фильмам или записи альбомов.

Помощь репетиторов

Следуя этим советам и рекомендациям, можно заложить основы хорошего вокала в домашних условиях, всего лишь уделяя немного времени в течение нескольких месяцев. Лучшим же решением станет обращение к педагогам, которые помогут вам достигнуть заметных результатов в куда меньшие сроки. Музыкальная студия МузШок располагает штатом умелых специалистов, способных не только поставить вам правильное дыхание и артикуляцию, но обучить важным теоретическим основам, выбрать подходящий стиль пения.

Как научиться петь дома

Дорогой Кирилл,

Я с большой радостью поделюсь своими переживаниями и изменениями во мне и в моей жизни за эти 40 с небольшим дней обучения.

Точно могу сказать, что я — до начала обучения и  я сейчас — это новая, богатая я! Я, которая теперь не только звучит благоприятно для себя, приятно для окружающих, но теперь у меня есть ориентиры, что делать и к чему стремиться.

Встраивая все Ваши рекомендации в свою повседневную жизнь, при условии активного действия, без лени, я стала чувствовать себя лучше не только физически, эмоционально, но и душевно!

Я стала более веселой, озорной, легко могу дурачиться, что очень радует мою доченьку!

Каждый блок обучения был важным, он шлифовал разные грани моего голоса, делая его и меня богаче, глубже, ресурснее!

Я с любопытством и детской нетерпеливостью ждала новый день с новым уроком от Вас!)

Теперь я испытав на себе подтверждаю, что голос — это инструмент, которым так важно овладеть!

К сожалению, многие люди, не понимают насколько богаче и радостней может стать их жизнь после раскрытия голоса..

Но я теперь я личным примером несу это знание в своем окружении)).

Мне очень понравилось состояние — «люблю и благодарю» в районе солнечного сплетения. Оно как-то ловко встроилось в меня и когда я осознанно вхожу в него — я начинаю звучать по-другому, я начинаю видеть и слышать красоту мира и людей, чувствовать Божью милость во всем, это дорогого стоит!

Мой голос начал переливаться, он стал неожиданным, он стал более объемным, он стал стихийным как сама природа и погода!

Улучшилось мое физическое самочувствие. Я стала более позитивной! Уверенной! Целеустремленной!

Голосовые упражнения — будто ключ к моим скрытым физическим и психологическим ресурсам!

Я поняла, как важно трудиться, чтобы был результат. Причем трудиться можно с удовольствием для тела и души!

На протяжении этих 40 дней, Кирилл, Вы были моим добрым учителем и я ждала Ваши письма, я чувствовала Ваше присутствие в своей жизни!

У меня было много разных вопросов, на которые Вы всегда отвечали очень исчерпывающе, с частицей Вашей души и доброй улыбки! И к моему большому удивлению, ответы приходили очень быстро!

Мне очень понравился формат видео. Аудио тоже хорошо, но видеть Ваше лицо, движение губ, взгляд, дыхание, рук, Ваш внутренний свет) — это было очень важно и вдохновляло меня!

На данный момент у меня нет ничего из раздела «конструктивной критики», что могло бы помочь Вам улучшить Ваш курс, потому что мне понравилось все!

Вы мой любимый учитель, один из не многих в моей жизни — близких мне душевно и духовно, как мне показалось)!

Мне кажется, что я многое не охватила в своем комментарии, это трудно передать словами. Я просто стала другой не только на клеточном уровне, а еще и живу в другом измерении, в измерении жизни наполненной красками, вкусами, чувствами, эмоциями, чудесными возможностями и самими чудесами!

Вроде бы все тоже самое, но мироощущение заМЕЧТАтельное, я о нем могла только мечтать раньше! И еще один важный момент,  что в моей жизни стали появляться достойные мужчины!)

Совпадение ли? я не верю в пустые случайности!)

Я остаюсь с Вами, Кирилл, и буду продолжать обучение на остальных трех курсах Вашей школы! Я благодарю Бога, жизнь и Вас за эту возможность. Я очень везучая и счастливая!

С любовью и благодарностью.

Как самостоятельно научиться петь дома? — уроки вокала для начинающих

Пение — это способ самовыражения, уметь красиво петь — мечта многих людей. Но зачастую желание научиться пению пропадает из-за мыслей «Этому надо учиться с детства», «Для этого нужны определённые слух и голос», «У меня нет таланта, поэтому всё равно ничего не получится».

Однако всё это предрассудки и стереотипы — научиться петь может любой человек. Неважно, сколько ему лет или какие у него исходные данные. Голос и слух есть у каждого, нужно лишь грамотно и регулярно тренироваться для их развития. Поэтому в данном вопросе самое главное — это желание. Сильное стремление научиться поможет справиться со всеми трудностями и добиться своей цели. Но если вы никогда не пели, то без помощи профессионального педагога вам не удастся достичь высоких результатов, а значит, есть риск разочароваться и забросить свое начинание, так и не освоив азы.

Многие пытаются узнать, как научиться петь самому в домашних условиях. При таком подходе имеется несколько важных нюансов.

Чему надо научиться в первую очередь

При самостоятельном обучении рядом нет педагога, который смог бы проанализировать ваши действия со стороны и указать на недочёты, который научил бы базовым вещам, требующимся для правильного исполнения. Если песня длится три минуты, куплеты, припевы и проигрыши отнимают немало сил. Даже человеку без идеального музыкального слуха слышно, когда певец выдыхается или выбивается из темпа.

Поэтому, прежде, чем приступить непосредственно к пению, нужно узнать:

  • каким должно быть правильное положение тела при пении;
  • как правильно дышать так, чтобы петь не задыхаясь;
  • как звучать ясно и чётко;
  • какие следует выполнять упражнения, чтобы развить в себе навыки правильного дыхания и поставленной дикции.

Все эти факторы тесно связаны между собой. Правильная осанка и положение в пространстве помогают нагрузить дыхательную систему. В то же время, умение правильно дышать ведёт к надлежащей работе голосовых связок — исчезает риск надорвать или перенапрячь их в процессе занятий. При этом заметно улучшается качество речи.

Исполнение, при котором половина звуков зажёвывается и проглатывается, не станет красивым, поэтому важный момент — дикция, точное произношение звуков. Также необходимо следить за плавным переходом между нотами и тональностями.

Другой важный момент — дыхание. Это основа пения. Во время самостоятельного занятия необходимо следить за его правильным темпом.

  • самое главное это ровная осанка — при искривлённом или согнутом позвоночнике вся дыхательная система сжимается. В таком положении нельзя задействовать весь объём лёгких, управлять диафрагмой, дышать свободно и легко;
  • следует дышать животом. Большинство привыкло использовать для дыхания грудь и рот, что заметно снижает объём кислорода, получаемого за один вдох;
  • вдохи-выдохи должны быть короткими, энергичными — так они прозвучат наиболее бесшумно и не собьют ваш ритм.

Упражнения для начинающих вокалистов

При обучении пению требуется тренироваться в разных направлениях одновременно. Существуют целые комплексы упражнений для дыхания, разрабатывания голосовых связок, дикции и других важных вещей.

При постановке хорошего разборчивого произношения лучше всего помогают скороговорки. Они равномерно нагружают языковой и голосовой аппараты, улучшают артикуляцию. Следует проанализировать, какие именно звукосочетания являются проблемными и подобрать подходящие скороговорки.

Для развития умения дышать диафрагмой хорошо помогает простое упражнение — нужно встать к стене, прислониться к ней спиной, положить на живот руку и запеть. При этом надо следить за тем, как во время пения он движется вперёд-назад — это дыхание с помощью диафрагмы. А улучшить осанку помогает упражнение «лодочка» — оно укрепляет мышцы спины, тем самым становится легче держать позвоночник ровно.

Чтобы развить слух, начать следует с пения или мычания отдельных нот вместе с каким-либо музыкальным инструментом в унисон. При этом упражнении главное следить за тем, чтобы голос сливался со звучащим из инструмента звуком.

Чтобы у вас был заметен прогресс, необходимо придерживаться некоторых правил:

  • регулярность — только постоянные тренировки приносят результат. Даже уделённые пению и дыханию полчаса в день лучше, чем совсем ничего. Это принесёт куда больший прогресс, чем если уделять занятию пару часов, но всего раз в неделю;
  • следует учитывать особенности своих голосовых связок — вам не подвластны абсолютно все жанры и произведения. Нужно изучить, какие песни и исполнители ближе всего вам по возможностям и двигаться в этом направлении;
  • помогает запись своего пения и упражнений для связок на диктофон — это позволяет послушать себя со стороны, заметить ошибки, сравнить с оригиналом; также запись можно дать послушать специалисту;
  • приступать к пению можно только после разогрева — иначе можно сорвать голос или охрипнуть, а также травмировать связки — такие травмы потом долго лечатся, а также появляется риск вообще потерять возможность петь;
  • лучше воздержаться от громкого пения и попыток копировать сложные приёмы любимых исполнителей — спокойное пение в комфортной для связок тональности и октаве на первых порах предпочтительнее, чем попытки взять очень высокие ноты или сделать резкий переход.

Опасности самостоятельного обучения

Несмотря на то, что есть множество подробных статей о том, как самому научиться петь дома, всё равно велика вероятность допустить серьёзные ошибки.

Прежде всего, существует опасность того, что вы повредите связки. Квалифицированный педагог будет следить за тем, чтобы вы не переусердствовали при упражнениях и не нанесли вред своему голосу. Восстанавливать подобные травмы — сложно и долго.

При недостатке знаний об обучении вокалу легко допустить ошибки при тренировке самых основных вещей, которые составляют фундамент всего пения. Впоследствии будет сложно переучиться.

Кроме того, в начале обучения слух ещё развит недостаточно хорошо, чтобы слышать собственные ошибки. Поэтому даже если вы записываете себя на диктофон, какие-то недочёты вы можете не уловить, а значит, не сможете и исправить. Поэтому лучше, чтобы рядом был преподаватель, который сможет указать вам правильное направление.

Хороший педагог точнее определит сильные и слабые стороны ваших природных данных, составит индивидуальную программу упражнений и будет контролировать процесс обучения.

Заключение

Благодаря большому количеству статей и видеоуроков в интернете у каждого есть возможность научиться азам пения у себя дома. Однако если есть порыв учиться вокалу более профессионально, то без умелого преподавателя тут не обойтись. В нашей студии существуют уроки вокала для начинающих, где вы будете заниматься с педагогом, точно разбирающимся в своём деле, который направит вас по верному пути и убережет от многих ошибок.

Как научиться петь дома ⋆ Топ 7 приложений, которые научат вас петь

В субботу корпоратив в караоке-клубе, а ваши обертоны тянут максимум на утренник в школе? Пытались спеть серенаду под окном любимой и загремели на 15 суток в СИЗО по подозрению в плохом обращении с животными? Или попросту хотите петь красиво и правильно, но нет времени на репетиторов?

Специально для вас мы подготовили обзор 7 приложений для смартфона, которые обязательно подтянут ваш фальцет, научат попадать в ноты и помогут разогреть голосовые связки перед самой горячей караоке-вечеринкой.

Классический метроном в смартфоне научит вас держать темп. В нем нет большого количества эффектов, но со своей прямой обязанностью – точно отсчитывать промежутки времени, Metronome справляется отлично.

  • Приложение отбивает от 10 до 310 ударов в минуту.
  • До 12 ударов на такт.
  • Половина ноты, четверть, восьмые или шестнадцатые.
  • Три разных звуковых эффекта на выбор.

Читайте также: Караоке в офисах 10 крупнейших компаний мира

Небольшой лайфхак. Если вы по каким-то причинам не хотите устанавливать приложение, а отбить темп жизненно необходимо, введите в поисковой строке Google “метроном”. И в вашем браузере, как это не удивительно, откроется метроном.

Erol Singer’s Studio включает в себя 72 урока вокала, призванных прокачать навыки пения. При регулярном использовании приложения улучшается дыхание, тон, расширяется диапазон и вокальная гибкость.

В приложении есть несколько уроков, интерактивные картинки, чтобы наглядно показать, как петь правильно, а также удобный календарь занятий. Недостатков всего два: вам придется раскошелиться на 15 долларов за приложение и купить IPhone, потому что Erol Singer’s Studio работает только на iOS.

Отличное приложение, которое в игровой форме научит вас петь и разовьет музыкальный слух. Sing Sharp позволит вам не только тренироваться в любом удобном месте, но и записывать результаты для отслеживания прогресса.

Технология Sing Sharp “Что видишь, то и поешь” отображает точность пения в режиме реального времени. Вы сможете корректировать тон и темп голоса прямо в момент исполнения. Независимо от уровня подготовки, вы подберете подходящий урок для себя.

Отличное приложение для вокалистов всех уровней квалификации. Вы научитесь петь, разминаться и тренировать голос с вашим собственным виртуальным тренером по вокалу.

У приложения дружелюбный интерфейс, неограниченное количество вариантов обучения, профессионально записанные аудиосэмплы и полный контроль сессий в режиме реального времени. В качестве бонуса – упражнения для новичков и видеоуроки для использования приложения.

Приложение создано в плотной коллаборации с сертифицированными тренерами по вокалу, чтобы помочь пользователю научиться пользоваться своим голосом.

В Vox Tools вы найдете:

– Учебный раздел с программами, созданными преподавателями вокальной техники, с множеством звуковых примеров как для мужчин, так и для женщин.

– В отличие от других приложений на рынке, Vox Tools позволяет вам выбирать именно ваш тип голоса, чтобы проводить еще более точные и индивидуальные тренировки.

– Продвинутый инструмент для опытных певцов и преподавателей вокальной техники, с помощью которого вы можете создавать свои собственные тренировки.

– Полезные инструменты, такие как персональный диктофон и виртуальное пианино.

Специальное приложение для разогрева голоса, чтобы вы могли размяться перед пением. Незаменимо для начинающих вокалистов, которые могут сорвать голос на караоке-вечеринке.

Приложение предлагает на выбор три режима обучения: легкий, обычный или дополнительный. От режима будет зависеть, какие упражнения для вокала вы будете выполнять. Также приложение 7 Minute Vocal Warm Up включает в себя несколько дыхательных упражнений.

Читайте также: Приложение для Караоке

Как давно вы собирались с членами семьи вместе не для ужина или просмотра сериала, а чтобы активно развлечься и весело провести вечер? К сожалению, семейный досуг все чаще доверяют гаджетам или планируют на период отпуска, сводя общение с близкими в остальное время к решению бытовых проблем и телевизору.

Learn Singing – вокальный тренер, который научит вас петь с нуля. У вас будет доступ к сотням практических уроков. Выполняя уроки для разминки, гибкости вокала и расширения вокального диапазона, вы будете изучать пение со всех сторон.

Что выделяет приложение, так это то, что оно способно мгновенно давать подробные отзывы о вашем пении. Это позволит вам избежать ошибок в будущем и петь в такт. Кроме того, приложение будет отслеживать ваши успехи и учитывать ваши ошибки.


Хотите получить промокод на подписку в новом караоке-приложении?

Оставьте ваш номер телефона и мы отправим вам приглашения на загрузку приложения


Это маленькая часть приложений для вокала, которые помогут вам научиться петь. Регулярно занимаясь, вы сможете прокачать свой вокал и выступать в караоке как настоящая звезда. Но есть и ложка дегтя – приложений, которые помогают не ронять микрофон для караоке в салатницу, к сожалению, еще не придумали. Так что будьте осторожны. Особенно во время новогодних праздников.

Читайте также: Все о мире караоке

Как научиться и начать хорошо петь в домашних условиях

Пение, танцы, рисование – всему этому нас учат в обязательном порядке, сначала в садике, а позже – и в школе. Однако далеко не каждый становится избранным, чей вокал, как минимум, не раздражает окружающих, не говоря уже о сценической карьере. Конечно, без таланта не обойтись, но вполне сносно исполнять хотя бы несложные произведения вполне под силу каждому. Итак, как начать петь с нуля?

Содержание

  • Вдох глубокий…
  • Что вредит связкам?
  • «Этот вой у нас песней зовется»
  • Первые шаги…
  • Качаем мышцы
  • Если вокальных данных нет…

Вдох глубокий…

Первое, что необходимо сделать – еще до того, как начинать искать преподавателя по вокалу или пробовать тренироваться самостоятельно, – это освоить дыхательную гимнастику. Да-да, вдохи-выдохи, которые мы делаем неосознанно, очень влияют на звук, получающийся у нас «на выходе». Хотите, чтобы он был красивым и чистым, – выделите немного времени ежедневно для того, чтобы научится дышать и животом, и грудью. Кроме того, вы должны контролировать этот процесс, чтобы при пении избежать судорожных хрипов или «эффекта астматика» – сдавленных вдохов и выдохов.

Что вредит связкам? ↑

Для того чтобы ваш голос все-таки звучал красиво и чисто, недостаточно просто начать заниматься вокалом. Следует также решительно вычеркнуть те факторы, которые могут причинить вред связкам. Прежде всего, это курение. Если вы не хотите, чтобы в будущем музыкальная репетиционная база г. Москва была потрясена тем, как похоже на оригинал, но весьма в своеобразной неприятной интерпретации, вы исполняете песни Высоцкого или Лепса – забывайте о сигаретах (и о кальяне, кстати, тоже).

Также вычеркивайте из списка привычек огненно-горячие напитки, равно как и слишком холодные, большие порции мороженого. Такой «температурный экстрим» ваши связки не оценят, и вместо красивого звука издадут нечто невразумительное. А вот классическое блюдо «для пения» – сырые яйца – вам придется если не полюбить, то хотя бы научиться пить.

Не меньший вред, чем увлечение мороженым, вашему голосу могут нанести семечки и газированные напитки. Кроме того, вам придется отказаться от крика на пределе возможностей ваших связок. Сорвете голос – можете забыть о музыкальной карьере надолго, если не навсегда. Восстановление функций голосовых связок может затянуться на долгие месяцы. Кстати, профессиональные фониаторы, то есть специалисты, помогающие восстановить поврежденные связки, нередко в качестве профилактики и лечения несмыкания используют льняное масло. Оно обладает свойством возвращать голос после «неумелого» его использования.

«Этот вой у нас песней зовется»

Итак, подготовительная работа проведена – без дыхательной гимнастики и выпитого сырого яйца вы не начинаете день, а все лишние привычки остались в прошлом. Теперь можно решать вопрос, с чего начинать петь, где это делать и, главное, под чьим руководством.

Поначалу лучше все-таки заниматься с преподавателем, хотя бы пару раз еженедельно. Именно профессионал подскажет вам, как правильно управлять голосом, как попадать в унисон и поставит технику. Но при этом не забывайте – самостоятельную работу никто не отменял. Занимайтесь хотя бы по часу в день – и уже через полгода-год вы сможете радоваться своему музыкально звучащему голосу.

Первые шаги…

Для начала придется хорошенько поработать со своим музыкальным слухом. Если вам настойчиво твердят, что такового у вас нет и не предвидится, — не верьте. Даже люди с полным его отсутствием, полагаясь исключительно на музыкальный интеллект и чувство ритма, способны не только играть и петь, но и придумывать музыкальные композиции. Вспомним хотя бы Бетховена…

Если вы пытаетесь определить, как начать петь рэп, стоит вспомнить, что все оригинальное всегда начинается с подражания. Благодаря этому приему мы быстро и без лишней теории осваиваем азы и основы. В отношении вокала, речь идет о пении в унисон. То есть синхронном повторении мелодии за записью или живым исполнением на одной и той же вокальной высоте. Наша первая и главная задача — достичь резонанса. О том, что у вас получилось — вы сразу узнаете. Это ощущение полного слияния и синхронной вибрации просто невозможно перепутать ни с чем другим.

Второй, не менее важный момент, – это постанова дыхания. Не умея дышать, вы в результате либо просто закашляетесь от нехватки воздуха при полных легких, либо заработаете явно слышимую отдышку. Чтобы научиться дышать правильно, необходимо иметь в распоряжении обычную свечу. Зажгите ее, полностью освободите легкие от воздуха, затем вдохните без фанатизма и медленно начинайте выдыхать его так, чтобы пламя лишь отклонялось, но не гасло. И помните про пожарную безопасность!

Качаем мышцы

Думаете, что научится дышать и не сорвать связки на этапе первоначального уровня тренировок — это высший пилотаж? А вы в курсе, что вам придется в самом прямом смысле этого слова, прокачивать пресс? Точнее, не сам пресс, а диафрагму, которая отвечает за продолжительность интенсивность и фактурность исходящего звука? Выберете несколько книг потяжелее, лягте на ровную жесткую поверхность, уложите вашу мини-библиотеку на живот и начинайте спокойно и размеренно дышать. Получаса такой тренировки вполне хватит. В день, разумеется.

Кстати, заняться придется не только диафрагмой, но и мышцами лица. Артикуляция также нуждается в тщательной отшлифовке, чтобы привести все показатели в приемлемую форму.

Если вокальных данных нет…

Если выдающегося голоса у вас нет, отчаиваться не стоит. Конечно, вторые Нетребко или Паваротти из вас вряд ли получатся, но уж в караоке с друзьями вы точно сорвете аплодисменты. Правда, для этого нужно будет хорошо потрудиться. Зато вы сможете получить ответ на вопрос о том, как начать хорошо петь. Самое главное для вас в такой ситуации – суметь поставить голос. Вы можете обратиться к специалисту или самостоятельно попытаться исправить недочеты, пользуясь доступными упражнениями, которыми пользуются профессиональные академические певцы. Вот несколько простых вариантов:

  1. Поставьте ноги на ширине плеч, тело расслабьте. Медленно и плавно наклонитесь вперед, пытаясь достать руками пола. Никаких резких движений, мы ведь не стометровку бежать собираемся, а петь! Наклоняясь, втягивайте воздух через нос, выпрямляясь — плавно выдыхайте.
  2. Встаньте ровно, спина прямая, начинайте обнимать себя за плечи, не перекрещивая рук. Обнимая — вдыхайте, разводя резко руки в стороны — выдыхайте воздух.
  3. Как можно чаще устраивайте распевки — тяните гласные, повышая или понижая тембр и тональность голоса.
  4. Еще одно упражнение, связанное с объемом легких и правильным его использованием, заключается в максимальном заполнении легких и произношении цифр от 1 до 8. Один нюанс — во время счета воздух выдыхать нельзя.

Можно ли научиться петь за 5 минут в домашних условиях?

Во втором выпуске нашего вокального блога «Уроки вокала школы Staccato» директор и педагог по вокалу Татьяна Четвертных отвечает на три самых популярных вопроса, которые начинающие вокалисты адресуют Яндексу, Гуглу и Ютюбу.


Вот три самых популярных запроса от начинающих вокалистов:

  • Как научиться петь самостоятельно?
  • Как научиться петь в домашних условиях?
  • Как научиться петь за 5 минут?


Удивительно, но на эти три вопроса есть один очень простой и верный ответ и он умещается в одно слово. И это слово — «Никак». Это. Просто. Невозможно.

Давайте теперь пройдемся по каждому вопросу отдельно

Как научиться петь за 5 минут?

Скорее всего, вам уже приходила в голову мысль, что успех — это про много тысяч часов упорных занятий любимым делом и вокал здесь совсем не исключение.

Если вам кажется, что в истории музыки был какой-то гений, которому все дала природа, то изучите внимательно его биографию и окажется, что в основе таланта — фанатичное трудолюбие.

Пару примеров:

Моцарт начал писать музыку в 6 лет, но величайшие свои произведения он создал после двадцати лет сочинения музыки. К тому же, есть множество свидетельств о том, что Моцарт страдал хроническим переутомлением, потому что не знал отдыха и работал на износ.

Или же The Beatles.Ребята приехали в США в феврале 1964-го и взорвали американский музыкальный рынок, выдали целую серию хитов и навсегда изменили звучание популярной музыки. К тому моменту Полу Маккартни было 22 года, а Джону Леннону — 24.

Но если капнуть историю глубже, то выяснится, что в 1960 году, когда они были еще никому не известной школьной рок-группой, их пригласили в Германию, в Гамбург. В местных клубах они играли 7 раз в неделю. И каждое выступление длилось по 8 часов подряд.

К тому моменту, когда их ждал первый шумный успех, они дали уже около 1200 живых концертов. Вы представляете, насколько невероятна эта цифра? Большинство современных групп не дают столько концертов за все время своего существования. Суровая школа Гамбурга — вот что отличало группу «Битлз» от всех остальных.

Научиться петь за 5 минут, за час, за 3 месяца — невозможно. Только тысячи часов упорных занятий.

И у нас остались еще два вопроса, которые я объединила:

Как научиться петь самостоятельно в домашних условиях?

Ответ все тот же, никак. И тут есть три главные причины:

1. Отсутствие контроля со стороны профессионального педагога

Исполнитель никогда не сможет объективно оценить себя сам. Нужен грамотный взгляд со стороны.

Иногда человеку кажется, что он очень круто поет и готов взрывать все вокальные шоу, но на деле — все далеко так и тут и нужен педагог, чтобы дать адекватную обратную связь.

Или другой пример. Вокалист-перфекционист и вечно недоволен собой. Ему кажется что он грязно поет, что у него неинтересный тембр голоса, что он неубедительно выглядит на сцене. Но в большинстве случаев это не так. И грамотный педагог может его в этом убедить.

Я например, записываю видео своих учеников на телефон, а после мы очень подробно разбираем исполнение. Те моменты, которые устраивают и меня и ученика — мы оставляем и закрепляем, те, которые не нравятся допиливаем до нужного результата.

2. Отсутсвие концертных выступлений

Каждый человек, который пришел учиться вокалу, даже если он это не говорит прямо, мечтает однажды выступить на сцене.

У меня в практике очень много учеников, начиная от 7 лет и заканчивая за 60, которые при первой же встрече, с порога заявляли, что они никогда не будут выступать на сцене, что им это не надо и они этого не хотят.

Но когда мы достигаем определенного результата и они действительно начинают петь, то они хотят поделиться своими достижениями с миром. Выступление на концерте — это невероятная эмоциональный заряд. В нашей школе концерты проходят с живыми музыкантами в полных клубах. Так было до карантина. И эти выступления запоминаются нашим ученикам надолго. И выступив на таком концерте ученик готов заниматься еще усерднее, чтобы снова выйти на сцену.

3. Отсутствие творческого окружения

Попадая в музыкальную школу, вы начинаете общаться с музыкантами, педагогами, другими вокалистами. Вы начинаете вдохновляться не только своими любимыми исполнителями, но и новыми друзьями, такими же учениками как и вы, которые оказались в школе раньше, научились большему и теперь могут похвастаться своими результатами.

В нашей школе мы практикуем дуэтные выступления учеников и педагогов. Вы представляете какой это вызов для ученика? Насколько это запоминающийся момент в жизни каждого нашего студента?

Именно яркие эмоции приводят людей на занятия вокалом. Без этой эмоциональной подпитки заниматься гораздо сложнее.

Заключение

Итак, теперь вы знаете, что нельзя научиться петь за 5 минут. И нельзя стать профессиональным вокалистом, если вы занимаетесь ТОЛЬКО дома.

Если вы хотите действительно научиться петь, получая от этих занятий максимальное количество удовольствия, то вам нужно найти свою вокальную школу и своего педагога по вокалу.

Потому что плохой педагог или школа, которая нацелена исключительно на зарабатывание денег сможет отбить все желание заниматься музыкой до конца жизни.

Как научиться петь самостоятельно? | Школа вокала Гармония

Как научиться петь красиво самому?

Если мы хотим нести свое вокальное мастерство в массы, а мы хотим, то мы должны всегда заботиться об эстетическом аспекте нашего исполнения. Иными словами, не будут ли люди, услышав нас, затыкать уши, покидать концертные залы и рекомендовать друзьям никогда – слышишь, никогда! – не ходить на наши выступления.
Однажды я была свидетелем, как одна, милая в целом, девушка из маленького провинциального городка (где она, по ее словам, была местной звездой, ни один городской праздник не обходился без ее участия) исполняла в манере Фреди Меркури (понимаешь, да?) песню Ирины Круг. Кто знаком с манерой Круг, близкой к манере Кристины Орбакайте, тот поймет, о чем я. То есть орать там не надо! Запрещено! Даже если ты хочешь привнести что-то свое, это может быть все, что угодно, вплоть до изменения мелодии, но только не крик! Этим певицам – и Кристине Орбакайте, и Ирине Круг – свойственна нежная, спокойная, легкая манера исполнения в соответствии с их вокальными данными. И эти дамочки, кстати, пример того, что петь может каждый! И репертуар можно подобрать для каждого! Так, чтобы это выглядело и слушалось красиво.

Поэтому – научиться петь и научиться петь красиво – это совершенно разные вещи. И если первое еще можно сделать самостоятельно – научиться просто петь, то второе уже проблематично – для красивого пения нужно что-то большее. И все потому, что мы не можем себя слышать так, как нас слышут со стороны. А значит, не можем себя оценить объективно.

Делаем вывод – пишем наше исполнение на диктофон и записываемся на урок (хотя бы один!), чтобы нас покритиковали профессиональные преподаватели. И дали ценные рекомендации! Как научиться петь красиво? Да, вот именно так – под контролем и самоконтролем!


Научиться петь с нуля – легко!

Дорогой друг или подруга! Если ты никогда не занималась вокалом, для тебя есть прекрасная новость! Научить легче, чем переучить! Это скажет тебе любой педагог. Загнанный в голову голос тяжело вынести в рот. А это, пожалуй основная проблема эстрадных вокалистов, уже где-то обучавшихся. По сути советская школа вокала, откуда выходцы большинство педагогов, — это академическая школа, сильно отличающаяся от, скажем, американской. Вообще, удивительно, как у нас могла появиться такая певица, как Пугачева. Или Долина.
Вторая проблема вокалистов, в основном самоучек – пение на горле. Пение на горле годами практически неизлечимо. Поэтому если ты девственно чист, а в плане вокала, ты – мечта любого преподавателя. Вот где можно начать с чистого листа! Вот, на ком должны писаться диссертации! Вот, на ком можно экспериментировать! Ты понял, а ход моей мысли? Это тебе должны доплачивать за то, что ты ходишь на уроки.
Ну а если серьезно, то готовясь овладеть искусством вокала, отбрось на первое время идею, как научится петь самостоятельно, как научиться петь в домашних условиях. Но только на первое время! Тебе необходим хотя бы месяц уроков с опытным педагогом. А лучше два! Затем – продолжай заниматься дома. В Интернете выложена масса уроков вокала от крутых преподавателей – и наших, и американских, которые помогут тебе! И не забывай хотя бы раз в три месяца записываться на урок, чтобы преподаватель корректировал твои ошибки. Кстати, в школе вокала «Гармония» есть такая услуга, как уроки по скайпу и заочное обучение.

Прежде чем петь дома

Итак, тебя очень волнует вопрос, как самой научиться петь. Для занятий дома тебе понадобится начальная база: основы дыхания, ощущение диафрагмы, понимание процесса звукоизвлечения – еще раз обращаю твое внимание, что тут без педагога, как ни крути, не обойтись. Чтобы научиться петь дома, тебе не обойтись без инструмента — кстати, лично я для летних репетиций ребенка на каникулах у бабушки купила прекрасный синтезатор по объявлению всего за 400 гривен, причем с широкими клавишами и 4,5 октавами. Инструмент нужен для того, чтобы подыгрывать себе (ну гамму До мажор сыграет любой!), чтобы подбирать песни (ты дойдешь и до этого, если еще не дошел), для выработки чистоты интонации – инструмент выступит в данном случае в роли камертона.
Потом ты, в этом я уверена, втянешься, начнешь сочинять песни и тогда уж точно без пианино/синтезатора не обойтись! А еще – и это мегаважно – попроси своего преподавателя записать тебе распевки – 5-10 упражнений, с которых ты будешь начинать каждое свое домашнее занятие вокалом. Пусть каждая распевка будет начинаться с примера (от 3-4 нот), а затем – аккомпанемент распевки по всему твоему диапазону.

Как правильно петь

Продолжаем, как научиться петь самостоятельно. С чего начать? Прежде всего, проснись. Не начинай заниматься вокалом, пока голос не проснулся. Петь следует не раньше, чем через 2-3 часа после сна и желательно не раньше 10-11 часов утра. То есть если ты откровенный жаворонок и встаешь в пять утра, это не означает, что в семь ты уже должна будить соседей. Занимайся непрерывно не более получаса. Например, пораспевайся 30 минут, затем сделай 10-15-минутный перерыв, а потом еще полчаса поработай над песней.
Со временем твой голос окрепнет и ты уже сможешь репетировать и полтора часа, и два в день. Но все равно давай связкам отдыхать. Можно позаниматься час утром и час вечером. И в каждом часе делай небольшие перерывы.
Первый признак того, что ты занимаешься правильно – у тебя ничего не болит, нет неприятных ощущений в горле и на связках. Второй – соседи не стучат в стенку (шутка). Как только появился дискомфорт, замолкай, выключай фонограмму, делай теплый чай и занимайся чем-то другим. Да, кстати, горячие напитки, супы, да что бы то ни было – очень вредны для голоса. Гораздо вреднее, чем холодная пища. Оптимальная температура всего для вокалиста – теплая! Погоды и моря это тоже касается! А вот темперамент лучше иметь горячим!


Ты все еще сомневаешься, можно ли научиться петь дома? Можно ли научиться петь красиво? Можно ли научиться петь за один день? Можно! Правда, совсем не выходя из дома, научиться петь все-таки не получится. Хотя бы несколько уроков вокала, но придется взять!

Как петь лучше: 40 советов от НАСТОЯЩЕГО тренера по вокалу

Посмотрим правде в глаза:

Все хотят научиться петь лучше.

Неважно, уже 20 лет вы путешествуете или только начинаете.

Вот итоги:

Вы можете улучшить свой голос и научиться лучше петь.

Подробнее: 10 главных ошибок певцов и способы их устранения всего за 20 минут.

Достаточно простых и эффективных вокальных упражнений.

Вместо того, чтобы держать их в секрете, я хотел поделиться 40 проверенными техниками пения, которые научат вас петь сегодня.

Для организации я разделил их на 10 основных разделов.

Как лучше петь

  1. Пойте в «высокой» позе.
  2. Научитесь поддерживать хорошее дыхание с помощью диафрагмы.
  3. Тренируйте ухо с помощью Сольфеджио.
  4. Разогрейте свой голос вокальными упражнениями.
  5. Пойте с хорошим голосом.
  6. Спойте в разных голосовых регистрах (грудь, голова, микс).
  7. Пойте с правильной вокальной техникой.
  8. Пой с вокальными эффектами.
  9. Ищите возможности петь.
  10. Научитесь стать художником.

Они сделаны для того, чтобы в кратчайшие сроки доставить вас из зала для тренировок на сцену.

Готовы начать? Читай дальше.

Кстати, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое шаг за шагом проведет вас через все упражнения, как лучше петь, посмотрите это:

Кто-нибудь может научиться петь?

Прежде чем мы перейдем к упражнениям, я думаю, было бы здорово ответить на один из самых распространенных вопросов, которые мне задают: «Можете ли вы научиться петь?».

На самом деле этот вопрос состоит из двух частей:

1) Каждый ли физически способен научиться петь? и…

2) Может ли кто-нибудь научиться хорошо звучать, когда поет?

Давайте сначала рассмотрим первую часть этого вопроса.

Пение — это талант или умение?

Исследования показывают, что если вы не относитесь к 3% населения, страдающему тональной глухотой (иначе говоря, «амусия»), то вы можете научиться петь.

Итак, если вы посмотрите на статистику, есть вероятность 97%, что вы сможете научиться петь.

Но я должен быть честным:

Сейчас я обучал более 1000 учеников, и некоторые из них даже были оценены другими учителями как «глухие».

Но вот что самое безумное:

Каждый ученик, с которым я работал, смог подобрать высоту звука и тон после нескольких простых упражнений.

Сейчас многие люди, прочитав это, подумают, что это к ним не относится или «Я не слышал, как они поют», но я обещаю вам, что вы можете научиться петь с помощью правильных техник и инструкций.

Что подводит нас к части 2:

Можете ли вы научиться петь, если у вас плохой голос?

Многие студенты меня спрашивают: «Как я могу красиво петь?». Это более сложный вопрос.

Почему?

Потому что «хороший звук» — это вопрос личного мнения.

Боб Дилан хорошо звучит? Вы можете сказать нет, но когда-то он был одним из самых популярных певцов в мире.

С другой стороны, я научил некоторых людей, которые звучат потрясающе, и не продавал никаких пластинок.

Хороший голос не означает автоматически успех.

Да, есть больше шансов, что если вы научитесь лучше использовать свой голос, вы добьетесь большего успеха, чем совершенно неподготовленный человек.

В качестве доказательства я работал со студентами, у которых НУЛЕВОЙ природный тон голоса, но они находят концерты всего за несколько месяцев совместной работы.

Более важный вопрос — «как вы определяете хорошее звучание».

Адель публично говорила о том, что ненавидит звук собственного голоса.Ты можешь представить?

Если это то, что чувствует Адель, вполне вероятно, что вам поначалу может не понравиться и звук вашего собственного голоса.

Как мне улучшить свой певческий голос?

Новичку может быть очень страшно думать о том, как научиться петь. Но с помощью следующих уроков пения вы МОЖЕТЕ научиться находить голос своей мечты.

Готовы? Приступим…

Как лучше петь Раздел 1. Пойте в правильной позе

1.Высокая поза

Вот правда:

Пение с правильной осанкой — один из самых простых способов улучшить свой певческий голос.

Я видел студентов, голоса которых полностью менялись, как только они находили правильную позу.

Но какова правильная поза для пения? А как это работает?

Вот что вам нужно знать:

Правильная поза для обучения пению называется высокой позой.

Высокая поза — лучшая поза для пения, потому что она дает диафрагме и горлу поддержку, необходимую для лучшего пения.

Вот как найти высокую осанку:
  1. Встаньте, расставив ступни на ширине плеч
  2. Убедитесь, что ваши плечи на одной линии с бедрами, а бедра на уровне ступней
  3. Держите грудь удобно приподнятой и убедитесь, что вы не наклоняетесь назад или вперед
  4. Позвольте коленям немного согнуться

Если вы все делаете правильно, вы должны почувствовать, что готовы прыгнуть в поезд, если вам нужно.

Теперь посмотрите на себя в зеркало со стороны и убедитесь, что вы держите осанку прямо и высоко.

2. Не поднимайте подбородок, когда поете выше

Теперь, когда у вас высокая осанка, давайте убедимся, что ваша голова и шея находятся в удобном положении для пения.

Держите осанку прямо, убедитесь, что подбородок не направлен вверх или вниз.

Это особенно важно, когда вы поете высокие ноты, поскольку большинство певцов поднимают подбородок, повышая высоту звука.

Самый простой способ убедиться, что ваша челюсть не смотрит вверх, — это думать «вниз», когда вы поднимаетесь по высоте.

Помните, цель — держать подбородок полностью прямым.

3. Расслабьте горло и язык

Когда голова и шея находятся в правильном положении, пора проверить напряжение шеи и горла.

Вот как это сделать:

Спойте фразу из песни и посмотрите на себя в зеркало.

Если вы видите стеснение в горле или лице, вы, вероятно, усиливаете голос.

Двумя наиболее частыми областями напряжения при пении являются гортань и язык.

Итак, сначала проверим гортань.

В этом упражнении вы будете проверять свою гортань, прощупывая ее пальцами.

Никогда не толкайте и не толкайте гортань во время выполнения этих упражнений.

Вместо этого осторожно пощупайте гортань или голосовой ящик между большим и указательным пальцами.

Теперь спойте фразу из песни и осторожно пощупайте гортань двумя пальцами.

При пении гортань поднимается или ощущается сдавленной?

Если да, попробуйте это упражнение.

Вот как расслабить гортань:

Слегка нащупывая пальцами гортань, спойте фразу еще раз и постарайтесь, чтобы гортань оставалась расслабленной.

В следующем упражнении мы проверим напряжение языка, пощупав мышцы под подбородком.

Опять же, не толкайте и не толкайте мышцы под подбородком.

Вместо этого осторожно возьмите большой палец и пощупайте мышцы между голосовым ящиком и подбородком.

Спойте фразу и большим пальцем проверьте, напряжены ли мышцы под подбородком.

Если кажется, что мышцы языка под подбородком напряжены, спойте фразу еще раз и попытайтесь сознательно расслабить их.

4. Расслабьте челюсть

Вот правда:

Положение челюсти может резко изменить ваш звук.

Это потому, что ваша челюсть сильно влияет на тон вашего голоса и даже на то, поете ли вы на высоте.

Но вот итог:

Челюсть должна свободно двигаться с гласной, которую вы поете.

Установив одно положение челюсти для гласной, вы станете походить на робота.

Вот как расслабить челюсть:
  1. Выберите фразу для пения, которая кажется немного напряженной или скованной.
  2. Теперь посмотрите на свое лицо и рот в зеркало и произнесите фразу песни, которую собираетесь спеть.
  3. Обратите внимание на то, насколько вертикально открывается ваша челюсть, когда вы произносите слова фразы.
  4. Теперь спойте фразу и позвольте челюсти раскрыться на ту же высоту, что вы видели в зеркале.
  5. Не позволяйте своей челюсти отвисать ниже или выше, чем когда вы произносите слова.

Как лучше петь Раздел 2: Обучение хорошему дыханию Поддержка

5. Пойте диафрагмой

Посмотрим правде в глаза:

Научиться дышать для пения — один из самых важных шагов в обучении пению.

Как и все остальное, существует множество техник, позволяющих научиться дышать при пении.

Но вот все, что вам нужно знать:

Вместо того, чтобы дышать плечами или грудью, мы будем вдыхать через диафрагму.

Как научиться петь с диафрагмой?

Я создал демонстрацию видео, которая учит вас петь с диафрагмой.

Вот как это сделать:

1. Встаньте перед зеркалом так, чтобы вы могли видеть сбоку всю длину туловища.

2. Положите руки на обе стороны нижней части живота.

3. Откройте рот и вдохните.

4. На вдохе позвольте дыханию расширить ваш живот.

5. На выдохе позвольте дыханию вернуть живот.

Если вы видите какое-либо движение в плечах или груди, значит, вы что-то делаете неправильно.

Обратите внимание: при правильном выполнении это упражнение может показаться немного странным.

Это потому, что большую часть нашей жизни нас учили вдыхать, втягивая живот, а не выдыхая.

Чтобы петь диафрагмой, важно, чтобы живот расширялся на вдохе и сокращался на выдохе.

6. Дыхательное упражнение Фаринелли

Есть множество замечательных упражнений, которые укрепят вашу поддержку дыхания.

Но дыхательное упражнение Фаринелли — лучшее упражнение для БЫСТРОГО наведения контроля дыхания, когда вы хотите научиться петь.

Вот короткое видео, демонстрирующее, как выполнять дыхательное упражнение Фаринелли:

Вот как выполнять дыхание Фаринелли в домашних условиях:
  1. Установите метроном на 60 ударов в минуту. Нет метронома? Не беспокойся. Вот бесплатный онлайн-метроном.
  2. Теперь откройте рот и сделайте низкий вдох через диафрагму на 4 счета.
  3. Затем задержите дыхание на 4 счета.
  4. Наконец, выдохните на 4 счета.
  5. После завершения цикла из 4 счетов увеличьте счет до 5.

Итак, во втором круге вы должны вдохнуть на 5 счетов, задержаться на 5 счетов и выдохнуть на 5 счетов.

Выполняя это упражнение каждый день, проверяйте, как долго вы можете комфортно вдыхать, задерживать и выдыхать.

Как только вы почувствуете одышку или почувствуете дискомфорт, остановитесь и вернитесь завтра снова.

Вы будете поражены тем, как быстро вы сможете таким образом расширить контроль над дыханием.

7. Страшное дыхание

Теперь, когда вы научились контролировать свое дыхание, пора дышать, чтобы петь на сцене.

Вот правда:

Вы, вероятно, не сможете сделать вдох на четыре счета, когда поете на сцене.

Итак, как вы дышите, когда поете, когда раскачиваетесь на сцене?

Испуганное дыхание — отличный способ очень быстро сделать вдох через диафрагму.

Вот краткое объяснение испуганного дыхания:

Вот как практиковать испуганное дыхание дома:
  1. Встаньте перед зеркалом и повернитесь на бок, чтобы видеть свой живот.
  2. Теперь откройте рот и сделайте быстрый вдох диафрагмой, как будто вы действительно напуганы, но не можете издать ни звука.
  3. Убедитесь, что быстрое дыхание абсолютно бесшумно и не издает «вздох».
  4. Когда вы делаете этот «испуганный» вдох, смотрите на себя в зеркало, чтобы убедиться, что ваш живот расширяется при каждом быстром и тихом вдохе.

Если все сделано правильно, это тихое испуганное дыхание даст вам все необходимое, чтобы добраться до следующей линии.

Как лучше петь Раздел 3. Тренируйте ухо

8. Тренируйте ухо

Никакая поддержка дыхания и идеальная осанка не помогут вам, если вы не сможете выйти на нужное поле.

Тренировка слуха — это способность слышать ноту и уметь ее спеть.

Очень важно научиться петь на поле.

Итак, тренировка слуха состоит из двух частей:

  1. Тренируйте ухо, чтобы слышать ноту, и…
  2. Заставьте свой голос произносить правильную ноту.

Я написал подробную статью с 15 передовыми техниками тренировки слуха, которые позволят вам петь на высоте в кратчайшие сроки.

Но вот итог:

Многие люди прекрасно слышат ноту. Но им трудно это петь.

Итак, чтобы убедиться, что вы слышите и поете правильную высоту звука, вам просто нужно лучше слышать ноту, которую вы поете.

Существует множество отличных инструментов, которые помогут вам лучше слышать себя.

Но вот простой вариант, который вы можете попробовать прямо сейчас:

1. Осторожно оберните пальцы чашеобразной формой и поместите их за уши.

2. Посмотрите в том направлении, откуда идет музыка, и постарайтесь подобрать высоту звука.

*** Закрыв уши, вы обнаружите, что слышите свой голос намного лучше.

Если у вас все еще возникают проблемы, лучший способ тренировать слух — это работа с квалифицированным преподавателем голоса.

Учитель голоса может сразу определить, резкий вы или плоский, но, что более важно, отличный учитель голоса сможет помочь вам исправить вашу речь, если вы не в курсе.

9. Научитесь играть на музыкальном инструменте

Многие студенты спросят меня: «Как ты правильно поешь?».

Мой ответ иногда их удивляет.

На самом деле, обучение игре на музыкальном инструменте — один из лучших способов тренировки слуха и правильного пения.

Вот почему:

При всей своей красоте человеческий голос не является визуальным инструментом.

Это потому, что вся механика голоса находится внутри вашего голосового аппарата.

Итак, обучение игре на музыкальном инструменте, который поможет вам установить прямую связь между тем, что вы играете, и тем, что вы слышите, поможет вам стать лучшим музыкантом.

И, став лучшим музыкантом, вы станете лучше певцом.

Так что попробуйте выучить какой-нибудь инструмент, например, пианино или гитару.

Таким образом, по мере того, как вы продвигаетесь в своем вокальном путешествии, вы можете аккомпанировать себе во время игры.

Как лучше петь Раздел 4: Разогрейте свой голос

10. Разогрейте свой голос как следует

Теперь, когда у вас правильное дыхание и осанка, пора разогреть свой голос.

Разогрев вокала — важная часть обучения пению.

К сожалению, на самом деле их исполняют слишком мало певцов!

Но все великие согреваются каждый день.

Посмотрите это крутое видео Селин Дион, показывающее Эллен ее распорядок дня:

В такой конкурентной индустрии, как музыка, вы должны делать все, что в ваших силах, чтобы звучать как можно лучше, и разминка вокала — лучшее место для начала.

Вот как это работает:

Даже простая разминка увеличивает приток крови к голосовым связкам.

А если вы страдаете рефлюксом или аллергией, разогрев вокала может помочь вам очистить голосовые связки от слизи.

Имейте в виду, что если у вас рефлюкс или аллергия, хорошей вокальной разминки может быть недостаточно.

Знание того, каких продуктов следует избегать, если вы собираетесь петь, может значительно уменьшить симптомы рефлюкса и аллергии.

Конечный результат?

Ваш голос лучше и лучше звучит.

Есть много отличных упражнений на разминку. Но вот мой самый любимый:

.

11. Используйте трель для губ, чтобы согреть свой голос

Губная трель — одна из самых безопасных и эффективных вокальных разминок.

Если все сделано правильно, трель для губ поможет вам устранить перерыв в вокале и расширить диапазон.

Кстати, если вы не уверены, какой у вас диапазон в настоящее время, вот отличная статья, чтобы определить свой вокальный диапазон всего за 1 минуту!

Вот видео, демонстрирующее, как выполнять упражнение «трель для губ».

Это упражнение отлично подходит для мужчин и женщин. Итак, я разделил упражнение на «как лучше петь мужчина» и «как лучше петь женщина».

Как петь лучше Раздел 5. Пойте с хорошим голосом

12. Не пой слишком дыши

Пение с хорошим голосом необходимо для того, чтобы ваши поклонники хорошо звучали.

И хотя у каждого певца свой вокальный стиль, не стоит петь слишком хрипло.

Итак, если вы заметили, что ваш тон звучит немного хриплым или легким, это может быть признаком того, что голосовые связки слишком открыты.

Если голосовые связки открыты, в вашем тоне будет чрезмерная одышка.

И это дыхание помешает вам казаться сильным.

Вот как можно исправить одышку в голосе:
  1. Выберите фразу из песни, которая звучит немного хрипловато.
  2. Произнесите фразу на большой громкости — как будто вы пытаетесь достичь заднего ряда аудитории, не крича и не шепча.
  3. Помните, что мы еще не поем фразу.Мы просто говорим это.
  4. Теперь, используя силу своего речевого голоса, ведите себя как робот и «произносите» слова на поле.
  5. Вместо того, чтобы казаться хрипловатым и легким, мы стремимся к сильному и проецируемому звуку.

Этот сильный, яркий звук называется вашим «грудным голосом» и является вашим лучшим способом усилить ваши ноты.

Мы рассмотрим грудной голос более подробно в разделе регистров вокала.

13. Не пой слишком в нос

Помимо того, что вы слишком хрипите, важно также не петь слишком гнусаво.

Носовое пение происходит, когда ваш голосовой тон идет за мягкое небо и резонирует в носовой полости.

К счастью, носовое пение очень легко исправить.

Посмотрите это короткое видео, которое поможет вам исправить вашу назальность:

Если вы заметили, что ваш тон звучит немного гнусаво, попробуйте следующее:
  1. Выберите фразу, которая казалась гнусавой.
  2. Теперь осторожно зажмите нос большим и указательным пальцами.
  3. И периодически зажимайте нос, когда поете фразу.
  4. Если вы чувствуете вибрацию в носу и пальцах во время пения, значит, вы поете слишком гнусаво.
  5. Чтобы исправить эту назальность, попробуйте направить звук больше изо рта.
  6. Чтобы проверить, не слишком ли гнусно вы поете, снова осторожно ущипните нос во время пения.
  7. Если вы чувствуете вибрацию пальцев или носа, сбросьте настройки и попробуйте еще раз.

При правильном выполнении вы не должны ощущать никакой вибрации в носу, когда вы его зажимаете.

Единственным исключением из этого правила являются носовые согласные «n» и «m».

Эти согласные — это нормально, если у вас в носу немного вибрирует.

Как петь лучше Раздел 6. Пойте в разных голосовых регистрах

14. Найди свою грудь Голос

Теперь, когда вы поете на поле с хорошим голосом, пора познакомиться с различными регистрами голоса.

Вокальный регистр — это серия нот в вашем голосе, которые разделяют согласованный звук и вибрационный паттерн в голосовых связках.

Вот диаграмма с различными регистрами голоса:

Еще не запутались? Не волнуйся. На самом деле это довольно просто.

Вокальные регистры от низшего к высшему:

Vocal Fry (без изображения)

Грудной голос

Головной голос и…

Регистр свистков.

Грудной голос — пример вокального регистра.

Что делает грудной голос регистром?

Раньше певцы обнаружили, что ноты внизу их голоса вибрируют в грудной клетке.

Так они назвали это регистром грудного голоса.

С помощью современной вокальной науки мы теперь знаем, что грудной голос на самом деле создается короткими и толстыми голосовыми связками.

Толстые голосовые связки сильно вибрируют в воздухе, исходящем из наших легких.

Итак, грудной голос — это то, что дает певцам сильный, спроектированный звук.

Как вам грудной голос?

Есть много отличных способов найти грудной голос.

Один из моих любимых — 5-тоновый счетчик.

В этом упражнении вы будете использовать силу своего речевого голоса, чтобы произносить и петь ноту в 5-тональном мажорном арпеджио.

Вот видео, демонстрирующее упражнение на 5-тоновый счет.

15. Найди свой голос в голове

Вот сделка:

Если вы хотите научиться петь высокие ноты, вам нужно найти свой головной голос.

Головной голос — это голосовой регистр над грудным голосом.

Вы можете увидеть это здесь:

А что такое головной голос и зачем он вам нужен?

Позвольте мне объяснить:

Раньше певцы чувствовали, что высокие ноты их диапазона вибрируют в полости головы.

Певцы назвали это главным голосовым регистром.

Теперь, с помощью современной вокальной науки, мы знаем, что головной голос производится длинными растянутыми голосовыми связками.

Когда голосовые связки растягиваются, они начинают вибрировать быстрее, создавая высокие ноты.

Но поскольку связки тонкие, они не могут вибрировать так сильно, как грудной голос.

Итак, мы получаем хриплый головной голос.

Как вы находите головной голос в собственном пении?

Есть много способов, но моя любимая техника поиска головного голоса — это пение узкой гласной «ее» на нисходящем октавном арпеджио.

Вот как найти свой главный голос:
  1. Выберите высокую ноту во фразе, которую хотите спеть. Допустим, если вы парень, это B4. Или C # 5, если вы девушка.
  2. Теперь спойте ноту в слове «Fee» (как в «лихорадке»).
  3. Как только вы нажмете ноту, спойте следующую гамму, используя первую ноту в качестве начальной высоты звука.

*** Примечание: регистр свистка также является одним из регистров голоса.

Но для пения свисткового тона требуется особая техника, поэтому я написал статью с 10 упражнениями для пения в регистр свистка.

16. Пойте, сочетая голос груди и головы

Теперь, когда вы нашли свой грудной голос и головной голос по отдельности, пора начать соединять их вместе.

Пение с соединением грудного и головного голоса называется пением с миксом.

Что, черт возьми, это значит?

Теперь мы знаем, что главный голос — это то, что создает высокие ноты в вашем голосе.

Но поскольку голосовые связки тонкие, им не хватает мощности, и они звучат немного хрипловато.

Что произойдет, если вы добавите немного своего грудного голоса к этим голосовым заметкам?

Вы бы сильно били высокие ноты.

Для начала, мне очень нравится это упражнение, как лучше петь:

Но есть много отличных упражнений, которые помогут соединить грудной и головной голос, чтобы петь с миксом.

Итак, когда вы только начинаете, мне нравится использовать упражнение «Ну и дела» в длинной шкале.

Вот видео, демонстрирующее упражнение «Ну и дела»:

17.Исправь свой вокальный перерыв

Еще одно преимущество обучения пению с миксом — это помощь в исправлении вокальных пауз.

Помните, что пение с миксом означает научиться петь с подключенными регистрами голоса грудной клетки и головы.

Если вы одновременно используете и грудной, и головной голос, вы не услышите вокального треска, когда поете от низкого к высокому.

Так как же исправить эти разломы и трещины?

Есть много отличных упражнений, которые помогут вам исправить ваш вокальный перерыв, но мое любимое — грубое упражнение «Нет».

Вот видео, демонстрирующее, как делать грубое упражнение «Нет».

18. Улучшение вокального диапазона

Теперь, когда вы научились петь с миксом, давайте улучшим свой вокальный диапазон.

А что такое вокальный диапазон и как его расширить?

Вокальный диапазон — это мера того, насколько низко или высоко может петь вокалист.

Вот пример типичного диапазона для теноров:

Сейчас большинство певцов пытаются расширить свой вокальный диапазон, чтобы брать более высокие ноты.

И, как мы обсуждали в предыдущем разделе, высокие ноты исходят из тонких, растянутых голосовых складок головного голоса.

Так как же расширить свой ассортимент?

Когда вы только начинаете расширять свой вокальный диапазон, «нг» — мое самое любимое упражнение.

Вот как расширить вокальный диапазон:
  1. Откройте челюсть и произнесите вслух слово «Rung».
  2. Теперь повторите слово, но удерживайте согласную «нг» в конце слова.
  3. «нг» должно казаться жужжащим в носовой полости.
  4. Теперь выберите удобную начальную ноту и пропойте звук «нг» на этой ноте (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек).
  5. Спойте следующую длинную шкалу на согласной «нг».

Вот масштаб для парней:

Вот масштаб для девочек:

Убедитесь, что вы поете со звуком «нг», а не с гласной «э-э».

Это упражнение будет очень неприятным, поэтому не волнуйтесь, если вы почувствуете вибрацию в носу.

Немного назальности действительно может помочь вам увеличить диапазон с помощью этого упражнения.

Если у вас нет под рукой пианино или вы не умеете читать ноты, не волнуйтесь.

Вот короткое видео, демонстрирующее упражнение «нг»:

Как петь лучше Раздел 7. Пойте с правильным вокалом

19. Упражнения и техники пения

Есть масса вокальных техник.

И, как и все остальное, одни техники помогут вам научиться петь быстрее, чем другие.

Сэм Смит — мастер вокальной техники.

Но вот итог:

Лучшие вокальные техники научат вас петь, сочетая грудной и головной голос.

Пытаетесь ли вы расширить свой вокальный диапазон или поете с большей силой, научиться петь с миксом — это самый быстрый способ достичь ваших целей.

20. Не заставляйте свой голос

Вот итоги:

Если что-то болит, значит, вы делаете это неправильно.

Когда вы учитесь петь, важно не заставлять свой голос делать то, чего он не хочет.

В лучшем случае нажатие или усиление голоса замедлит ваш прогресс.

В худшем случае вы можете напрячь голос.

Не делайте этих типичных певческих ошибок.

Итак, не важно, пытаетесь ли вы брать высокие ноты или поете с большей силой, не усиливайте свой голос.

Вместо этого найдите техники и упражнения, которые «позволяют» вашему голосу делать эти вещи.

Помните, если что-то кажется напряженным, скорее всего, это так.

21. Как петь выше

По мере того, как вы продолжаете расширять свой вокальный диапазон, важно научиться петь высокие ноты.

Вместо того, чтобы играть фальцетом или, что еще хуже, заставлять свой голос на высоких нотах, добавление небольшого давления может помочь уменьшить любое напряжение, которое вы можете почувствовать на вершине своего диапазона.

Это ключ к тому, чтобы приглушить свой певческий голос, не причинив себе вреда.

И чем меньше напрягаешься, тем лучше звучишь.

Так как же нажимать на высокие ноты?

Есть много техник, которые нужно изучить, чтобы добавить здоровую силу нажатия в высокие ноты, но мне больше всего нравится звук «Cry».

Звук «крик» или «отношение», а не «хриплый» звук, немного расслабляет гортань.

И ваше горло должно быть максимально расслаблено, когда вы поете высокие ноты.

Вот короткое видео, которое иллюстрирует разницу между шумом и криком:

Вот как можно использовать звук крика в пении.
  1. Выберите высокую ноту, из-за которой у вас возникли проблемы с пением.
  2. А теперь представьте, что вы ребенок, которому очень грустно, и спойте эту ноту на слове «мама» (как у британской матери) со звуком плача.
  3. Наконец, вернитесь к тексту и спойте исходную фразу со звуком плача.

Вы удивитесь, насколько легче взять эту высокую ноту!

22. Пойте разные интервалы

Продолжая тренировать свой слух и певческий голос, вы захотите начать учиться петь самые распространенные музыкальные интервалы.

Это может показаться странным, но музыкальный интервал — это просто расстояние от одной ноты до другой.

Музыкальные интервалы организованы в соответствии с тем, где они находятся в той или иной тональности.

Например, расстояние от C до D — это большой интервал в секундах.

от C до E — большая треть и так далее.

Вы можете увидеть, как разные интервалы отображаются в музыкальном произведении:

Теперь, хотя интервалы классифицируются в соответствии с их расстоянием, я настоятельно рекомендую петь их, используя итальянскую систему сольфеджио.

Не позволяйте системе сольфеджио вас напугать.

Это легко узнать по песне «До, ре, ми» из «Звуков музыки».

Основная гамма, использующая систему сольфеджио, должна быть записана как: «До, Ре, Ми, Фа, Со, Ла, Ти, До».

Теперь, когда вы знаете слоги сольфеджио, вот самые распространенные интервалы в музыке, так что вы можете легко их спеть.

В каждом упражнении спойте ноты, используя слоги итальянского сольфеджио.

Major 2

nd —Do-Re

Этот интервал представляет собой расстояние от До до Ре и легко распознается как первые две ноты в «С Днем Рождения».

Major 3

rd —Do-Mi

Этот интервал — это расстояние от До до Ми, и вы можете услышать его в первых двух нотах «Когда святые идут маршем».

Perfect 4

th —Do-Fa

Этот интервал совпадает с первыми двумя нотами популярной песни «Here Comes the Bride».

Perfect 5

th —Do-So

Идеальный пятый интервал можно услышать как первые две ноты «Twinkle Twinkle Little Star».

Major 6

th —Do-La

Мажорный шестой интервал легко узнать как первые две ноты темы «NBC».

Major 7

th —Do-Ti

Мажорный седьмой интервал в популярной музыке встречается немного реже. Но вы можете найти этот красивый интервал в первых двух нотах припева «Take on Me» A-Ha.

Octave — Do-Do

Октавный интервал, или расстояние от низкого До до высокого До — очень распространенный интервал в музыке.

Вы можете услышать этот интервал в первых двух нотах «Somewhere Over the Rainbow».

23. Практические весы

Теперь, когда вы можете петь самые распространенные музыкальные интервалы, пора начинать петь гаммы.

Шкала — это последовательность различных музыкальных нот или высот.

Шкала сольфеджио, которую мы использовали в предыдущем разделе, является примером крупной гаммы.

И две наиболее распространенные гаммы — мажорная и минорная.

Практически любое вокальное произведение можно разбить на одну из этих двух гамм, поэтому стоит иметь возможность услышать разницу и распознать их.

Основная гамма покрыта гаммой сольфеджио, которую мы использовали для интервалов в последнем разделе.

Это начинается на Сделайте так:

До, Ре, Ми, Фа, Со, Ла, Ти и До.

В любой тональности отношения между каждой нотой одинаковы.

В тональности C, например, мажорная гамма:

C, D, E, F, G, A, B и C.

Минорную гамму также можно спеть в сольфеджио, начав со слога Ла следующим образом:

Ла, Ти, До, Ре, Ми, Фа, Со и Ла.

Опять же, всякий раз, когда вы видите минорную шкалу, отношения между нотами остаются такими же.

В тональности Am, например, минорная гамма идет:

A, B, C, D, E, F, G и A.

Мажор и минор можно встретить ВЕЗДЕ в популярной музыке.

Вот несколько примеров мажорной и минорной гамм:

Песня Билла Уизерса «Lean on Me» следует в точности вместе с мажорной гаммой в тональности К.

24. Пойте упражнения стаккато

Один из лучших способов начать соединять регистры и петь в миксе — это использовать упражнение по пению стаккато.

Так что же такое стаккато и зачем оно вам?

Staccato — это итальянский музыкальный термин, который просто означает атаковать каждую ноту отдельно.

По сути, пение стаккато — это противоположность плавного пения или легато.

В современной музыке полно отрывистого пения.

Послушайте, как Дэйв Грол поет вступление к «Best of You»:

Слушайте, как каждую из этих нот атакуют и отделяют?

Но почему ты хочешь так петь?

Когда вы впервые учитесь петь, вашему голосу может потребоваться серьезная поддержка.

И хотя большинство песен поются максимально гладко, когда вы учитесь петь высокие ноты, иногда голосовым связкам требуется небольшая помощь.

Упражнение по пению стаккато дает голосовым связкам дополнительную компрессию и глубину, которые им необходимы для того, чтобы брать высокие ноты с большей силой.

Вот как вы можете научиться петь больше стаккато:
  1. Возьмите фразу из песни, которую вы пытаетесь спеть.
  2. Вместо того, чтобы петь слова песни, спойте мелодию на слове «Bee» (как в «Beet»).
  3. Попробуйте атаковать каждую из «Bees» отдельно, чтобы ноты были резкими.

Это стаккато!

Эта стаккато атака поможет вам более уверенно находить каждую ноту.

25. Пойте самые распространенные гласные

У каждого голоса есть свои сильные стороны и проблемы.

Некоторые голоса имеют тенденцию быть немного легкими и хриплыми.

Другие настолько сильны, что они напирают и напрягаются, чтобы получить более высокие ноты.

Но вот итог:

Некоторые гласные, вероятно, помогут вам петь лучше, чем другие.

Гласные, такие как Ah, Eh, Ee, Oh и Ooh, классифицируются по положению вашего языка и открытости челюсти.

Вы можете увидеть, как различные гласные сгруппированы на этой фонетической таблице:

Каким бы безумным это ни казалось, гласные имеют огромное влияние на то, насколько хорошо вы поете.

Вот небольшое видео, в котором объясняется, как правильное пение гласных помогает избежать напряжения.

Итак, когда вы начинаете петь вокальные упражнения, постарайтесь найти, какие гласные лучше всего подходят для вашего голоса, и используйте их для разогрева каждый день.

Вот несколько наиболее распространенных гласных и то, для чего каждая из них полезна.

Ee (как в «Ешьте»)

Гласная «ее» является закрытой гласной переднего ряда в том смысле, что язык находится в передней части рта, а челюсть удерживается в узком положении.

Вы можете видеть, что специалисты по речи ставят «ее» в верхнем левом углу таблицы, так как язык расположен вперед, а челюсть узкая:

Гласная «ee» может быть чудом для певцов, которые склонны петь слишком много на высоких нотах или напряжении.

Пение простого упражнения «Ну и дела» может быть для этих людей находкой.

Ae (как «Яблоко»)

Гласная «Ae» — это открытая гласная переднего ряда, где язык находится впереди (как «ee»), но челюсть гораздо более открыта.

Профессионалы в области речи пишут «Ae» в левой части таблицы, так как язык находится впереди.

Но поскольку челюсть более открыта, чем «ее», она находится внизу.

Гласная «ае» невероятно полезна для тех певцов, которые склонны к легкому хрипу или легкости.

Если вы чувствуете, что поете слегка легкомысленно, попробуйте спеть на этих нотах яркое и некрасивое упражнение «Nae» (как в «Nasty»).

О (как в «Овсяном»)

Гласная «ой» — это средне-близкая гласная задней части, где язык находится сзади, а челюсть находится в слегка закрытом положении.

Гласная «Oh» отлично подходит для певцов, которые поют слишком сильно и излишне давят на высокие ноты.

Попробуйте выполнить упражнение «Нет», если у вас проблемы с высокими нотами.

Uh (как в «Utter»)

Гласная «э-э» — это открытая до середины гласная спины, при этом язык немного отведен назад, а челюсть открыта.

Опять же, «ээ» более нейтрально, однако, поскольку челюсть открыта, мы помещаем его в нижнюю часть диаграммы (см. Выше).

Гласная «ээ» — отличное решение для певцов, которые хотят почувствовать пение своим естественным голосом.

Скорее, доходя до крайности, такой как гласная «ee» или «Ae», «Uh», как правило, лучше всего помогает певцам отполировать свои голоса.

Попробуйте выполнить упражнение «Мама» перед тем, как спеть песню, чтобы найти звучание своего естественного голоса.

26. Пойте, держа гортань в нейтральном положении

По мере того, как вы продолжаете набирать высокие ноты, у вас, вероятно, будут проблемы из-за того, что ваша гортань будет слишком высокой.

Гортань, она же голосовой ящик или кадык, представляет собой полый орган в горле, состоящий из мускулов и хрящей.

Гортань более выражена у мужчин, поэтому научиться контролировать свою гортань — огромная часть обучения парням как лучше петь.

Гортань содержит голосовые связки и является местом, откуда исходит все пение.

Сейчас многие вокалисты учатся петь с миксом, приподнимая гортань, чтобы сжать голосовые связки.

Упражнение «Нет» — отличный пример, когда мы можем брать невероятно высокие ноты, но гортань немного завышена.

Вот видео, в котором я рассказываю об истоках этого «тупого» звука:

Но из-за высокой гортани ваш тон может казаться немного «сдавленным» или «сдавленным».

Итак, со временем вы захотите научиться удерживать гортань в нейтральном положении во время пения.

Одно из моих любимых упражнений, позволяющих расслабить гортань, — это использование звука «Dopey».

Если все сделано правильно, «тупой» или «тупой» звук позволит вашей гортани оставаться расслабленной, когда вы достигнете новых высот с помощью голоса.

Вот как вы делаете Dopey sound:
  1. Возьмите фразу из песни, которая, как вы заметили, звучит немного сжато или напряженно.
  2. А теперь представьте, что вы — персонаж Диснея «Гуфи», и спойте эту ноту с этим тупым тупым звуком.
  3. Это может показаться вам немного классическим или оперным.
  4. Как только вы найдете эту высокую ноту с расслабленным, тупым звуком, спойте оригинальную фразу с тупым звуком.
  5. Наконец, посмотрите, сможете ли вы спеть фразу с легким дурманящим чувством, но без звука.

Если вы все сделаете правильно, тон будет четким, а гортань будет более расслабленной.

Как петь лучше Раздел 8. Пойте с вокальными эффектами

27. Переход от стаккато к пению легато

Теперь, когда вы сильно бьете высокие ноты, пора подготовить свой голос к сцене.

Конечно, эти резкие «Nays» и «Gees» отлично помогают петь эти высокие ноты, но на сцене они звучат довольно глупо.

Итак, давайте начнем петь еще легато.

Legato — это просто плавное пение.

Пение Legato повсюду в современной музыке, и это ключ к тому, как петь красиво.

Вот пример пения легато в версии «Аллилуйя» Джеффа Бакли.

Вы слышите, насколько шелковисто гладко все лирики?

Кажется, они так легко соединяются друг с другом.

Почему это важно в пении?

Если раньше было важно петь ваши «Nays», «Gees» и «Mums» с небольшой атакой, давайте попробуем петь фразы более легато.

В пении легато часто означает акцент на гласных, а не на согласных.

Теперь это звучит как простая вещь.

Но на самом деле это один из самых сложных.

Это потому, что вам нужно сохранить ту же силу, что и у согласных, но с гласными.

Есть много упражнений для пения большего количества легато, но одно из моих любимых — просто отбрасывать согласные.

Вот как можно петь еще Legato:
  1. Возьмите фразу, которую вы пытаетесь спеть легато, и уберите все согласные.Например, представим, что вы смотрите на первую строчку припева из «Stay With Me» Сэма Смита. Лирика — «Останься со мной».
  2. Теперь вместо того, чтобы петь это стаккато, давайте споем фразу легато, вычитая согласные.
  3. Итак, в этом случае вы бы просто спели гласные «Ay ih ee».
  4. Постарайтесь, чтобы версия легато оставалась такой же сильной, как если бы у вас были согласные.
  5. Теперь, когда у вас есть красивая фраза легато на гласных, снова добавьте согласные.
  6. На этот раз сосредоточьтесь на гласных, а не на согласных.
  7. Итак, «Останься со мной» становится «ОСТАВАЙСЯ со мной».

28. Пойте с вибрато

Теперь, когда вы понимаете использование легато и динамики в пении, пора добавить всеми любимый вокальный эффект: вибрато.

Вибрато — это певческая техника, которая гарантированно заставит любого певца почувствовать себя лучше своего голоса.

Вибрато — это быстрое, легкое изменение высоты звука, при котором нота кажется мерцающей или дрожащей.

Так звучит вибрато:

Способность петь вибрато может добавить текстуру и цвет любой песне, и ее можно найти практически в любом жанре музыки.

Есть много отличных упражнений для пения вибрато, но когда вы только начинаете, одно из моих любимых — это диафрагмальный пульс.

Вот отличное упражнение, которое поможет вам петь вибрато:

Выберите ноту из песни, которую вы хотите спеть с вибрато.

Попробуйте выбрать ноту, которую певец держит долго.

1. Сведите указательный и средний пальцы вместе, как будто указываете.

2. Осторожно поместите эти пальцы на солнечное сплетение, примерно на два дюйма выше пупка.

3. Теперь спойте ноту и, расслабив живот, во время пения мягко пульсируйте двумя пальцами на диафрагме.

Когда все сделано правильно, пульсация ваших пальцев должна заставлять ноту мерцать или дрожать.

Это нормально, если сначала поле немного колеблется.

Вы всегда можете сгладить это позже.

Как петь лучше Раздел 9: Как петь для начинающих

29. Практика по 30-60 минут в день

Многие начинающие студенты спросят: «Как я могу научиться петь?». Это фантастический вопрос, и он подходит к самой сути вопроса «как поют новички?»

Я всегда отвечаю, что для того, чтобы научиться петь, нужно научиться практиковаться.

Действительно, огромная часть обучения пению — это умение практиковаться.

Лучший способ научиться петь — это создать ежедневный ритуал практики, который можно выполнять независимо от того, где вы находитесь.

Например, на уроках вокала я даю каждому ученику упражнения по пению для начинающих. Чтобы убедиться, что они практикуются, я записываю каждый урок и отправляю записи своим ученикам.

Таким образом, у моих учеников будет индивидуальная тренировочная сессия, на которой они смогут разогреться, где бы они ни находились.

Чтобы разработать свой собственный график занятий, найдите группу из 3-5 упражнений, которые хорошо подходят для вашего голоса, и спойте их во всех удобных тональностях.

Выполняйте эти упражнения примерно по 30 минут в день.

Обычно это идеальное время, чтобы разогреть свой голос.

Остальные 30 минут разучивайте песню, которую пытаетесь разучить.

Обратите особое внимание на трудные для вас части песни.

Если у вас возникают проблемы с определенной нотой или фразой в песне, попробуйте записать ее в одном из предыдущих упражнений (например, «Ну и дела», «Нет» или «Нет»), а затем вернитесь к тексту .

30. Учитесь из онлайн-видеоуроков

На YouTube есть множество обучающих видео, которые научат вас петь.

Хотя это отличный способ научиться петь для начинающих, некоторая информация может сбивать с толку.

В своих видео я стараюсь сделать все максимально простым.

Вот видео, где я покажу вам 10 техник пения, которые помогут улучшить ваш голос.

Если вам это нравится, нажмите «подписаться».

Но вот итог:

Научиться петь с YouTube может быть непросто, потому что у каждого преподавателя есть свой подход к вокальной технике.

Таким образом можно многому научиться, но самый большой недостаток онлайн-видеоуроков заключается в том, что вы не получаете индивидуальной обратной связи от квалифицированного инструктора.

31. Купите курс пения

Подобно онлайн-урокам пения, здесь нет недостатка в онлайн-курсах пения.

Большим преимуществом занятий на курсах пения является то, что они дешевле, чем работа с преподавателем вокала.

Курсы пения также обычно более организованы, чем онлайн-видеоуроки.

Часто с видеоуроками на YouTube вам приходится сразу переходить к тому, о чем говорит учитель пения, и не всегда есть много согласованности между уроками.

Хороший курс пения должен помочь вам шаг за шагом обучиться вокалу.

Вот пример из начального курса пения, который я создал:

Видите, как каждый из модулей ведет к следующему?

Самая большая сила онлайн-курса пения в том, что все, что вы изучаете, является совокупным.

Итак, вы всегда опираетесь на то, чего вы только что достигли в предыдущем разделе.

Трудно найти это с YouTube

Если вы хотите ознакомиться с моей программой пения, просто посетите Master Your Voice.

32. Пой с учителем вокала

Вот итоги:

Занятия у квалифицированного тренера по вокалу — лучший способ научиться петь.

Это потому, что отличный учитель голоса всегда может встретить вас там, где вы находитесь, и дать вам то, что вам нужно, чтобы перейти на следующий уровень.

Неважно, тренируете ли вы свой слух или пытаетесь петь в октаве 4 , учитель пения может помочь определить ваши слабые места.

Но что еще более важно, учитель голоса может помочь вам исправить их.

Это полностью отличается от онлайн-видеоуроков или курса пения, где универсальный подход может не решить ваши конкретные проблемы.

Или того хуже, вы тратите время, пытаясь исправить что-то, что не сломалось.

Правда:

Учитель пения может дать вам обратную связь, необходимую для того, чтобы вывести свой голос на новый уровень.

Вы можете записаться на урок в Ramsey Voice Studio здесь.

33. Присоединяйтесь к хору

Если вы какое-то время поете, важно начать выступать на публике.

Даже если вы просто поете с несколькими друзьями.

Один из лучших способов начать петь на публике — присоединиться к хору.

А там много разных хоров.

Некоторые имеют религиозную основу, а другие сосредоточены только на поп-музыке.

Но вот итог:

Пение в хоре может быть отличным способом петь музыку с другими.

Исполнение с хором также снимает напряжение, связанное с исполнением, поскольку вы поете с группой.

34. Присоединяйтесь к группе

Для тех смельчаков, которые готовы раскачивать сцену, присоединение к группе — ваш следующий шаг к славе.

Играете ли вы оригиналы или каверы, пение для группы — отличный способ добиться того, чтобы ваш голос был услышан.

С группой у вас будет возможность сочинять музыку с другими людьми.

Выступление с оркестром — также отличный способ научиться справляться с тревогой на сцене.

Если вы хотите присоединиться к группе, но не знаете, с чего начать, загрузите мою бесплатную электронную книгу «Стань рок-звездой».

Он состоит из 7 шагов, которые помогут вам выйти на сцену и быстро петь.

Как лучше петь Раздел 10: Как стать артистом

35. Найдите свой неповторимый стиль пения

По мере того, как вы достигаете новых высот в своем голосе, важно найти свой уникальный стиль пения.

Вот правда:

Большинство людей могут улучшить свое пение, но многим певцам сложно найти уникальный голос.

Это потому, что большинство певцов учатся, подражая другим.

Это здорово, когда вы только начинаете, но в определенный момент важно начать расширяться, чтобы найти свой собственный стиль.

Работа с квалифицированным преподавателем вокала — лучший способ петь своим истинным голосом.

Но вот отличное упражнение, которое поможет вам найти свой уникальный голос:
  1. Выберите фразу из песни, которую вы хотите спеть.
  2. Вместо того, чтобы петь слова, спойте чистую «Mum» (как в случае с британской матерью) на мелодию.
  3. Обратите внимание на расслабленное и естественное звучание гласной «Uh» в вашем голосе.
  4. Это звук вашего естественного голоса, так как «Ух» расслабляет всю челюсть, язык и нёбо.
  5. Теперь вернитесь и спойте фразу, пытаясь имитировать ощущение расслабленной гласной «Ух» во время пения.

При правильном выполнении упражнение «Мама» поможет вам найти по-настоящему естественное и расслабленное чувство, когда вы поете фразу своим голосом.

36. Слушая великих певцов, вдохновляйтесь

Еще одна важная часть развития вашего уникального вокального стиля — это слушать великих певцов.

Есть множество феноменальных певцов, которые представляют лучшее в том, что они делают.

Определите жанр, в котором вы хотите петь, и найдите героев в этом жанре — как прошлых, так и будущих.

Обратите внимание на то, что этот певец сделал, чтобы овладеть своим ремеслом.

Каковы их сильные стороны в пении и музыке?

И когда вы начнете писать песни, подумайте о том, где вы можете выделиться в своем жанре.

Собираетесь ли вы стать умопомрачительным певцом?

Душевный автор песен?

Или поэт-лирик?

Все лучшие певцы обладают одной или несколькими из этих черт.

Какие из них вы будете развивать?

37. Выучите слова, чтобы сосредоточиться на пении

Мы все были там.

Вы на месте.

Давление продолжается, микрофон шипит с обратной связью, и вы забываете слова.

Но так быть не должно!

Есть много отличных приемов для запоминания слов, но все сводится к следующему:

Вам нужно запомнить слова, чтобы вы могли сосредоточиться на пении.

Певцы — сказочники.

И как любой хороший рассказчик, важно то, как вы рассказываете историю.

Так что, выполнив сложную часть работы и запомнив сначала тексты, вы будете намного лучше способны передать эмоции и историю песен, которые вы поете.

Вот 10 уловок, которые помогут вам запоминать слова в два раза быстрее.

38. Изучите микрофонную технику

Теперь, когда вы с легкостью поете высокие ноты и вибрато, пора научить вас выступать на профессиональном уровне.

Для начала купите микрофон и попрактикуйтесь с ним в пении в уединенном месте.

Микрофоны на площадках очень разные.

Так что хорошо знать некоторые из наиболее распространенных микрофонов и знать, как ими пользоваться.

Большинство микрофонов, которые вы найдете на концертных площадках, будут некоторыми версиями микрофона Schure SM58.

Этот стандартный шаровой микрофон вы узнаете практически по любому спектаклю, на котором вы когда-либо были.

SM58 прочен и долговечен.

Вот все, что вам нужно знать о микрофонной технике:

Идеальное положение для пения в микрофон — от одного до полутора дюймов от центра шарика микрофона.

Посмотрите эту фотографию парня, поющего в Schure SM-58.

Это идеальное расстояние.

Это расстояние и положение для пения в микрофоне помогут вам звучать чище и ярче, чем при использовании любой другой техники.

И если ваш микрофон отлично звучит, ваша работа станет намного проще.

39. Выберите песни, которые подходят вашему голосу

Важнейшая часть поиска вашего уникального голоса — это выбор песен, которые подходят вашему голосу.

После того, как вы нашли жанр, в котором хотите петь, важно найти песни, которые подходят вашему голосу и характеру.

Вот видео, объясняющее некоторые важные критерии выбора песен:

Первый фактор при выборе отличной песни — это знать тип своего голоса и диапазон.

Если вы знаете, что ноты в песне находятся в пределах вашего диапазона, то, скорее всего, это может быть отличная песня для вас.

Еще одна вещь, которую следует учитывать при выборе песен для начинающих, — это убедиться, что у вас есть эмоциональная связь с песней.

Когда вы достигнете профессионального уровня, вы будете репетировать и исполнять песню десятки или даже сотни раз.

Если у вас есть связь с песней, которую вы поете, вам будет намного легче выразить себя, независимо от того, сколько вы ее поете.

Последний критерий выбора песни для вашего голоса — убедиться, что у нее хорошая вокальная техника.

Вы прошли долгий путь к тому, чтобы играть на высоких нотах без напряжения и прерывания.

Было бы обидно потерять это.

Но в каждом жанре есть певцы и песни с отличной вокальной техникой.

Вот плейлист, который я создал из множества замечательных певцов для вокалистов всех уровней.

40. Будьте терпеливы

Обучение пению может показаться очень сложным для начинающих.

Но я обещаю вам это:

Научиться петь может каждый.

Для этого нужно просто изучить некоторые специальные техники пения и потренироваться.

Итак, я хотел собрать лучшие ресурсы, которые я мог, чтобы помочь вам учиться самостоятельно.

Но, если вы хотите сразу приступить к делу, пожалуйста, ознакомьтесь с моим онлайн-курсом пения: Master Your Voice.

Или подумайте о том, чтобы взять со мной частный урок.

Счастливого пения!

Как петь лучше (12 советов по пению) — RAPID Improvement

Это профессиональный веб-сайт с обзорами.Любые продукты, которые мы рекомендуем вам приобрести, могут привести к тому, что мы получим взамен комиссию.

Пение — это сам по себе стиль искусства, и это стоящее занятие, которому может научиться почти каждый.

Люди сильно тянутся к звукам мелодии, которые оживляет музыка, и научиться петь может быть одним из самых полезных хобби и занятий, доступных для людей (на мой взгляд).

Практически каждый, кого я встречаю, независимо от того, активно ли он занимался музыкой и пением с юных лет или только что намочил ноги, имеет внутри какой-то ритмический стержень.

Итак, я сначала должен спросить … Почему вы хотите научиться петь?

Начни учиться петь БЕСПЛАТНО с моей любимой онлайн-программой для пения. Научитесь петь быстро с 30-дневной программой для певцов. Ознакомьтесь с программой здесь.

Но, хотя музыка является естественной частью того, что значит быть человеком, для того, чтобы стать успешным певцом, который может петь гармонично и создавать приятную мелодию с помощью голоса, требуются серьезная самоотдача и практика.

Pin

Каждый может петь в душе и хорошо проводить время под музыку, но пение является одним из самых сложных видов искусства не зря… Если вы хотите быть хорошими на расстоянии, вам нужно быть дисциплинированным и последовательным.

Независимо от того, в каком жанре вы хотите петь, есть несколько ключевых советов для начинающих, которые каждый подающий надежды вокалист должен помнить или практиковать, чтобы добиться успеха в своей певческой деятельности. Выполнение этих шагов по пению может дать вам уверенность в том, что вы можете научиться петь.

Хотя певец, безусловно, может сделать карьеру, это, честно говоря, очень жесткая конкуренция.

Вы когда-нибудь видели шоу «Американский идол» и «Голос»?

Большинство вокалистов, которые появляются на этих шоу, поют довольно давно, но все же есть только один из них, который действительно преуспел и стал профессиональным певцом в конце конкурса. Вот насколько действительно конкурентоспособна музыкальная индустрия.

Если хочешь стать профессиональным певцом, тогда отлично — люблю твои мечты.

Во-первых, давайте сосредоточимся на 12 основных компонентах, которые необходимы для хорошего певца… Обязательно запишите эти советы и помните о них, когда вы тренируетесь, чтобы стать лучшим (или просто хотите стать лучше, чем вы можете).

Примечание. Вам следует подумать о долгосрочном онлайн-курсе пения для ежедневной практики и быстрого развития пения.

1. Правильное дыхание

Pin

Для правильного пения в течение длительного времени абсолютно необходимо, чтобы вы научились правильно контролировать свое дыхание.

Начните с некоторых базовых дыхательных упражнений , которые помогут вам изучить различные высоты звука, которые может достигать ваш голос, и натренировать легкие и голосовые связки, чтобы удерживать эти ноты дольше.

Кроме того, необходимы дыхательные упражнения, чтобы не допустить чрезмерного повреждения горла, что может привести к сокращению продолжительности жизни для ваших певческих устремлений.

Лучшие вокалисты умеют правильно дышать до, во время и после выступления.

Вот несколько упражнений, которые вы можете начать делать прямо сейчас, чтобы почувствовать правильное дыхание; они, безусловно, помогут прочистить горло и подготовят вас к максимальной производительности:

Pin

— Работайте над расслаблением мышц горла.Способность преодолевать различные напряжения в мышцах горла поможет вам развить более разнообразные тональности.

— Медленно вдохните, представляя, что воздух, который вы втягиваете, тяжелый и густой. Во время вдоха активно работайте, чтобы воздух двигался ниже пупка в диафрагму (это куполообразная мускулатура, которая находится между грудной клеткой и брюшной полостью; это основная мышца, отвечающая за дыхательные движения и важный компонент для успешный певец).Выдохните и затем повторите.

— Найдите легкое перо, которое вы можете практиковать, удерживая его в воздухе на своем дыхании. Это поможет вам точно настроить общий контроль дыхания и поможет укрепить и расширить объем легких. Ключ к этому упражнению — поддерживать постоянный поток, не позволяя диафрагме полностью сдуться.

— Вдохните на 4 счета, затем выдохните на 4 счета, издавая «шипящий» звук. Затем вы постепенно увеличиваете время: 6 счетов на вдох, 10 шипящих выдохов.6 счетов на вход, 12 выходов. 2 счета в, 12 из. 4 счета на вход, 16 выходов. 2 счета в, 16 из. 4 счета на вход, 20 выходов. 1 отсчет, 20 отсчет. Выполняя это упражнение с шипящим выдохом, вы тренируете свои легкие и тело, чтобы они могли удерживать расширенную ноту с меньшим количеством вдоха. Цель состоит в том, чтобы создать плавный, ровный тон, чтобы не менять громкость или высоту звука при выдохе.

— Медленно вдохните и представьте, что ваши легкие наполняются частями по мере того, как вы считаете. При 1 счете наполните легкие на 1/4; 2 счета, 1/2 полных; 3 счета, заполнено на 3/4; 4 счета, полностью заполнены.Затем медленно выдохните, продолжая считать до 12. Начните снова, на этот раз разделите вдох между двумя частями: 1 счет, 1/2 полного; 2 шт., Полностью заполнено. Затем выдохните, продолжая считать до 10. И снова идея состоит в том, чтобы научить ваше тело, как лучше контролировать свое дыхание.

Эта тема подробно рассматривается в нашей статье об улучшении вашего певческого голоса, проверьте это сейчас!

2. Разминка мышц

Так же, как вы могли бы растянуться перед тем, как подготовиться к выполнению набора отягощений во время упражнения, мышцы горла и голосовые связки также нуждаются в некоторой «растяжке», чтобы согреться перед тем, как вы начнете петь.

Работайте медленно и осторожно, практикуясь с разными нотами, чтобы ваши голосовые связки расслабились и были готовы к работе. Таким образом вы предотвратите напряжение ваших голосовых связок от чрезмерного использования, в то время как мышцы жесткие или «холодные» по иным причинам.

Pin

Вот несколько упражнений, с которых можно начать разминку:

— Выдохните через рот и опорожните легкие. Расслабьте мышцы живота, откройте рот и медленно вдохните. Повторите это несколько раз.Затем, когда вы готовитесь к вдоху после нескольких циклов, добавьте к своему дыханию шипящий звук и посмотрите, как долго вы сможете удерживать ноту на вдохе. Когда вы достигнете своего предела, выдохните еще раз, а затем потренируйтесь с разными звуками, такими как «шшшш» и «ффффф», чтобы помочь растянуть различные области ваших голосовых связок.

— Закройте глаза и дышите нормально, вдохните через нос, выдохните через рот. Держите плечи расслабленными и постарайтесь, чтобы на вдохе дыхание полностью наполняло все ваши легкие.На выдохе сохраняйте надутую форму, работая над тем, чтобы полностью опорожнить легкие. Поначалу это может оказаться трудным, но это отличная «растяжка».

— Считайте до 4 и медленно выдохните, при этом опуская левое ухо к плечу. Затем снова сосчитайте до четырех и верните голову в исходное положение. Повторите то же самое с правым ухом и продолжайте несколько циклов.

3. Поза

Правильная осанка может показаться не такой уж важной, но это так: наличие ровной области для вдоха и выдоха имеет решающее значение для создания правильного звука и его поддержания.

Штифт

Убедитесь, что во время практики пения вы стоите прямо, ноги на ширине плеч, а колени слегка согнуты и расслаблены (вы не хотите, чтобы они смыкались и вы могли потерять сознание).

Держите голову вверх и шею прямо, но с опущенными плечами и расслабленным животом.

Расслабление — ключ к комфортному созданию правильной песни. Вы не хотите, чтобы ваше тело было напряженным, иначе вы рискуете изменить или иным образом повредить звук, который вы собираетесь создать.

4. Определение диапазона.

Теперь, когда вы научились правильно дышать, разогрели мышцы голосовых связок и стоите прямо и крепко, пора выяснить, на что способен ваш голос.

В среднем мужчины и женщины делятся на четыре основных диапазона голоса: сопрано (высокий) и альт (низкий) для женщин и тенор (высокий) и бас (низкий) для мужчин.

Примечание: в этой статье я упоминаю еще 2 типа вокальных диапазонов.

Чтобы определить, где находится ваш естественный диапазон, начните с создания звука, придерживаясь той высоты тона и громкости, которые кажутся вам естественными.

Как только вы обнаружите свою естественную высоту звука, начните пытаться увеличить диапазон, насколько это возможно, чтобы достичь высокой ноты.

Если вы заметили, что у вас начинает неудобно горло или вы просто не можете подняться выше, значит, вы достигли максимума диапазона на верхнем пределе.

Повторите этот процесс с низкой нотой, чтобы определить свой низкий диапазон. Не пытайтесь превзойти свой естественный диапазон; это может повредить голосовые связки или вызвать сильный дискомфорт.

Существуют эффективные методы пения нот за пределами вашего обычного диапазона, но вы должны проявлять осторожность при их использовании!

Вы также можете поискать в Интернете справочную информацию о музыкальной гамме, чтобы получить представление о том, какие ноты вы можете попытаться сыграть.

Pin

Главное — всегда начинать с того места, где ваш певческий голос кажется наиболее комфортным, а затем пытаться добавлять какие-то вариации по ходу.

Еще один верный способ определить свой диапазон высоты тона и лучше почувствовать, на что способен ваш голос, — это попытаться записать свое пение.Ничего особенного, подойдет простая мелодия.

Затем воспроизведите фрагмент, чтобы узнать, как вы звучите.

Если вы заметили, что ваша высота звука местами колеблется, сделайте запись еще раз и сосредоточьтесь на исправлении этих ошибок.

Вы также можете подумать о покупке или поиске некоторого бесплатного программного обеспечения для записи и анализа звука, которое поможет вам точно настроить вашу практику, визуально показывая вам, когда ваш голос выходит за пределы высоты тона.

Просто помните: у каждого есть диапазон, в который естественным образом попадает его голос, и вы не исключение.

Большую часть времени певец обнаруживает, что он или она поет фальшиво, потому что он пытается петь за пределами своего естественного диапазона.

По мере того, как вы практикуетесь и приобретаете опыт и навыки, вы можете начать расширяться; но как новичок, убедитесь, что вы остаетесь в своей зоне комфорта, когда дело касается диапазона, чтобы вы могли изучить основы и создать приятный звук (не говоря уже о том, чтобы не повредить свои голосовые связки).

Мне очень нравится этот онлайн-курс для продвинутой практики определения дальности.

5. Сохраняйте водный баланс

Даже если вы стараетесь не слишком сильно давить на мышцы горла, вы все равно напрягаете их так же, как мышцы напрягаются во время упражнений. По этой причине очень важно избегать обезвоживания и пить много воды.

То, что вы можете не знать, — это то, что на самом деле лучше всего пить во время практики теплую воду, потому что она поможет вашим голосовым связкам расслабиться, в отличие от холодной воды, которая заставит их снова напрячься.

Не пейте и не ешьте молочные продукты или другие густые напитки перед тем, как подготовиться к пению, поскольку эти напитки и продукты могут вызвать скопление слизи в горле, что затруднит выполнение упражнения.

Кристина Агилера ест мед в перерывах между вокальными выступлениями, что является лишь одним из профессиональных советов, которые вы можете получить в ее онлайн-мастер-классе.

6. Управление вокалом и шкала

Независимо от вашего прошлого опыта в музыкальной теории и практике, научиться следовать «гамме» достаточно просто.

Масштаб — это серия нот, которые поются в ряд, повышаясь по высоте, а затем отступая.

Существует много разных гамм, и практика с разными гаммами может помочь вам более полно развить певческий голос.

Тренировка голоса для умения перемещаться по шкале необходима для развития правильного вокального контроля.

Одно полезное упражнение называется солфа, сокращенно от сольфеджио, которое вы можете узнать как гамму «до ре ми».

Вместо того, чтобы просто петь бесформенные ноты, вы даете каждой ноте «имя» и поете их вверх и вниз по шкале.

Простой поиск в Интернете поможет вам найти рабочую шкалу сольфеджио, с которой вы сможете попрактиковаться.

Хотите выучить фальцет? Прочтите мою статью по этому поводу здесь.

7. Убедитесь, что вы не глухие!

Тональная глухота, к сожалению, является настоящим расстройством, которым может страдать целый ряд людей.

Расстройство классифицируется по неспособности правильно сопоставить тон музыки с вашим голосом — и вы часто можете совершенно не осознавать этот факт!

Глухота — это, попросту говоря, неспособность различить два разных тона, играемых на инструменте.А если вы не можете почувствовать ритм песни, тогда будет очень сложно подпевать ровной каденции.

Pin

К счастью, количество истинно глухих людей в мире чрезвычайно мало.

Итак, чтобы проверить, страдаете ли вы глухотой тона, вы можете найти в Интернете тест на слух, который проверит вашу способность различать ноты.

Тональная глухота не имеет ничего общего с вашими музыкальными способностями или чтением нот и т. Д. Это биологическое состояние, которое нельзя изменить.

8. Пение и ваш нос

Нос — это дека тела, и умение использовать его в процессе пения поможет вам улучшить общий контроль звука.

В зависимости от типа пения, которым вы хотите заниматься, вы также захотите попрактиковаться в создании либо более носового звука, либо менее носового звука.

Кантри-певцы, как правило, используют носовые тона, в то время как другие формы музыки находят это менее привлекательным.

В среднем носовое пение — это не то, к чему вы хотите стремиться, поскольку звук имеет тенденцию быть более скрипучим по своей природе и не дает вашему голосу полного диапазона, которого он может достичь.

Неправильное расположение языка и мягкого неба часто является причиной качества носового пения, и умение управлять ими во время пения поможет вам точно настроить качество голоса.

Глядя в зеркало, широко откройте рот и посмотрите на заднюю часть горла, где свисает язычок.

Этот орган прикреплен к мягкому нёбу, и когда вы зеваете, вы заметите, что нёбо и язычок движутся вверх.

Вы также можете создавать определенные звуки (например, звуки в слове «петь»), чтобы заставить язык касаться мягкого неба.

По сути, все это доказывает, что вы можете контролировать размер и форму своего рта и горла, что влияет на звук и качество вашего пения.

Звуки «M», «N» и «NG» создают больший носовой резонанс, в то время как «B», «D», «G» и «UH» создают меньше носовых звуков.

Если вы замените носовые согласные звуками с меньшим количеством носовых согласных, то вы сможете попрактиковаться в сведении вместе голосовых связок, опускании гортани и развитии менее назального певческого голоса.

Читать дальше: Пение с искажением и зернистостью

9. Пение Дикция

Дикция может означать ваш выбор слов, но также может относиться к тому, как вы произносите эти слова.

Если вы поете «каверы» на песни, написанные другими, вы не выбираете слова, а выбираете, как их петь.

В начале вашей певческой практики и обучения вы должны убедиться, что вы поете каждое слово четко и не сокращаете ни одно из них.

В конце концов, вы хотите быть уверены, что вас поймут.

Ниже приведены несколько ключевых советов, которые следует учитывать при пении, чтобы добиться хорошей дикции:

— Медленнее и полностью произносите слова. Есть певцы, которые ускоряются, и их становится трудно понять. Если вы новичок, это не лучшее место для начала. Ваша цель прямо сейчас — укрепить голосовые связки и развить свое тело таким образом, чтобы оно способствовало здоровому пению.

— Во время пения убедитесь, что вы слышите первые и последние буквы каждого текста, а также первое и последнее слова текста.Таким образом, вы знаете, что выходите из себя так, чтобы вас можно было понять.

— Сначала потренируйтесь произносить текст без подписи. Четко произносите каждое слово, как если бы вы читали стихотворение (во всяком случае, как правило, это музыка). Даже когда вы начинаете петь, вы всегда можете вернуться и продолжить практиковать четкое произношение в любое время (и вы должны это сделать).

10. Слух и слушание

Умение определять свою высоту звука и прислушиваться к несоответствиям или тональному дисбалансу очень важно для обучения пению.Вы должны четко слышать, что и как вы поете, пока вы поете (а затем, если вы используете записывающее оборудование). По этой причине научиться слушать пение так же важно, как и научиться петь в первую очередь.

Pin

Держите уши открытыми для следующего:

— Сбалансированная высота

— Общий тон (при необходимости отрегулируйте во время пения). Это потребует знания вашего типа голоса и диапазона для большего успеха.

— Сбалансированная громкость (вы не хотите петь поверх музыки и не хотите, чтобы музыка заглушала ваш голос)

— Если вы являетесь частью дуэта или группы, вы должны уметь выбирать отдельные голоса ваших коллег-певцов и музыка ваших товарищей по группе

— Слушание во время пения в целом (или способность обращать внимание и слышать, как вы звучите во время пения)

11.Практика, практика, практика.

Как и в случае с любым другим навыком, практика — это то, что поможет вам развить свой стиль и свои способности к совершенству.

Недостаточно один раз сделать дыхательные или вокальные упражнения, а затем ожидать, что внезапно вы станете мастером вокала.

Эти упражнения следует выполнять регулярно, чтобы ваши голосовые связки оставались разогретыми и сильными, прежде чем вы начнете петь.

Даже десяти минут в день может быть достаточно, чтобы ваши голосовые связки оставались в рабочем состоянии.

Когда вы начнете петь песни, запишите себя и потом проиграйте записи — вы, вероятно, будете поражены тем, как на самом деле звучит ваш голос по сравнению с тем, как вы его себе представляли.

Если вы слушаете музыку, вы можете воспроизвести запись и сравнить свой голос с песней, которую вы имитировали. Если нет, то вы все равно можете прислушиваться к любым несоответствиям в вашей подаче или других плохо рассчитанных или натянутых нотах.

Обучение таким навыкам, как игра на гитаре и пение одновременно, может быть непосильным, поэтому обязательно попробуйте сначала практиковать одно над другим.

12. Подумайте об уроках пения

Хотя пение является «естественным» явлением, это навык, который можно развить и улучшить как с помощью практики, так и под руководством хорошего учителя.

Поищите там, где вы живете, уроки пения для начинающих, которые могут дать вам хорошее место для начала построения вокальной основы, особенно если вы обнаруживаете, что изо всех сил пытаетесь понять основы.

Хороший инструктор может помочь вам освоить основы певческого голоса, например, разблокировать головной голос и фальцет соответственно.

Уроки пения также можно найти в Интернете, бесплатно или через платную онлайн-платформу.

Нет ничего плохого в том, чтобы начать, когда дело доходит до попыток научиться петь; Быть комфортным, особенно вначале, возможно, наиболее важно для сохранения уверенности в себе, что побудит вас поддерживать мотивацию к практике.

Найдите метод обучения, который лучше всего подходит вам, и не отставайте от него!

Читать дальше:

30-дневная программа для певцов — мой обзор

Как петь красиво и быстро

Мы часто сосредотачиваемся на получении мощного, громкого звука или на возможности брать действительно высокие ноты.Но как насчет улучшения качества вашего вокала?

Легко потерять из виду свою технику, особенно если вам нужно подготовить песню в спешке. Научитесь петь красиво и быстро, развивая приятный звук, отличный тон и твердо контролируя свой вокал. Все в короткие сроки.

В современном мире мы хотим все быстро. В этой статье представлены 8 простых советов и доступных упражнений, которые помогут эффективно преобразовать ваш голос за минимальное время.

Как быстро красиво петь

Изучая что-либо, мы, как правило, делаем это медленно, прежде чем научимся делать это быстро. Вот почему появилась поговорка «не беги, пока не научишься ходить». И вообще, лучше развивать технику постепенно, с постоянной приверженностью личностному развитию. Но что, если вы на часах? Возможно, у вас скоро будет фестивальный слот. Или есть крайний срок записи. Или вам предложили фантастический концерт в последнюю минуту. Вам понадобится быстрое исправление, будь то ваш первый раз или вам нужно улучшить игру.Узнайте, как быстро петь красиво, с помощью нескольких простых советов, и ваш вокал может быть от среднего до потрясающего.

Даже если вы не торопитесь получить красивый голос, многие советы, которыми мы поделимся, можно постоянно практиковать, и это поможет вам стать лучше в течение длительного периода времени. Кроме того, мы подскажем, что и как петь на прослушивании или в шоу.

Как правильно петь

Возможно, вы хотите научиться отлично петь.Это, вероятно, потребует больше времени и усилий. Но первый позитивный шаг, который вы можете сделать на пути к безупречному исполнению песни, — это выбрать ту, которая даст вам хорошее начало.

Совет 1. Выбирайте песни с умом. Расслабьтесь, выберите песню, которая вам подходит. Вот некоторые из факторов, которые следует учитывать.

  • Ваша песня должна быть в вашем диапазоне, который не должен быть слишком высоким или слишком низким, чтобы вам было удобно дотянуться до всех нот. Дотянуться и напрячься — это быстрый способ испортить прекрасное пение, поэтому исключите все шансы, что это произойдет.Хороший пианист может переложить песню в тональность, которая вам подходит. Для треков есть приложения и программное обеспечение.
  • Некоторым людям больше подходят оптимистичные песни, чем медленные, и наоборот. Определите, какая из них лучше подходит для вашего вокала, и основывайте свой выбор на этом, а не на типах песен, которые вы любите слушать.

Пойте лучше сразу

Вы не станете великим певцом всего за несколько минут, если не будете хорошим певцом с самого начала.Но вы можете увидеть уровень мгновенного улучшения с помощью нескольких быстрых приемов. Обязательно поддерживайте и их. Они могут достичь быстрых результатов, но в долгосрочной перспективе помогут вам стать еще лучше.

Совет 2: Встаньте прямо. Это мгновенный выигрыш. Все, что вам нужно сделать, это удлинить позвоночник, отвести плечи назад и слегка согнуть колени, чтобы они не напрягались. Застегните молнию на корпусе (область вокруг середины — спереди, по бокам и сзади). Эта сильная, но расслабленная поза не только помогает улучшить звучание вашего голоса, но также помогает вам проникнуться уверенностью (даже если вы нервничаете).

Как я могу улучшить свой певческий голос за неделю?

Если у вас немного больше времени на внесение улучшений, есть еще несколько советов, которые позволят вам отлично звучать за меньшее время, чем при обычном отпуске.

Совет 3. Ешьте и пейте хорошо. Подумайте о том, что вы вкладываете в свое тело, а также о том, что вы с ним делаете. Некоторые продукты могут отрицательно повлиять на ваш певческий голос. Отключение их даже за несколько часов до пения имеет большое значение.Но дайте ему неделю полноценного питания и большого количества жидкости, и вы будете здоровы — и почувствуете себя супер. Забота о своем здоровье в целом улучшит и ваш голос, поэтому, если можете, потренируйтесь. Это особенно актуально, если вы простудились. Молочные продукты, в частности, увеличивают выработку слизи и придают гнусавость или приглушенность голоса. В то время как определенные чаи и травяные настои могут помочь очистить дыхательные пути.

То, что вы едите и пьете за несколько часов до пения, в значительной степени влияет на качество вашего голоса.Большинство исполнителей понимают, насколько важно заботиться о своем голосе, поскольку здоровье голосовых связок певца может сделать или испортить выступление. В этой статье перечислены лучшие блюда и … Читать дальше »

Как мне улучшить качество голоса?

Давайте посмотрим на следующие шаги в достижении высококачественного звука.

Совет 4: Контролируйте свое дыхание.

Это самый энергичный из наших советов. Выполнение упражнений по контролю дыхания, даже всего в течение недели, без конца поднимет ваш тонус.Выполняйте эти два быстрых и легких упражнения каждый день в течение недели и посмотрите, как улучшится ваша мелодия.

  1. Сделайте глубокий вдох глубоко под живот. Почувствуйте, как ваши легкие и живот расширяются вверх, наружу и вниз. Задержите дыхание на счет до пяти. Затем постепенно отпускайте его, считая до 10 на «шшш». По мере того как вы это делаете, ваш живот должен постепенно становиться плоским, и это должно быть продолжительное, равномерное расслабление. Если 10 — это легко для вас, попробуйте увеличить до 20. Не заходите слишком далеко, чтобы не почувствовать головокружение или затрудненное дыхание.
  2. Повторите первую часть упражнения, как описано выше, но на выдохе вместо одного продолжительного выдоха вы должны громко сказать «ха» 10 раз. На каждом «га» ваша диафрагма должна пульсировать с энергией.

Совет 5. Сосредоточьтесь на своей презентации.

Ничто так не портит красивый голос, как фальшивое пение. Ваш тон может быть божественным, но если вы будете без мелодии, вы просто взорветесь. Если вы боретесь с более сложной тональностью, избегайте песен в мажорной и минорной тональности.Если вы собираетесь записывать, вам подойдет автонастройка. В противном случае (и даже если вы готовитесь к записи) попробуйте такое приложение, как SingTrue. Это проверит ваши личные упражнения на питчинг и познакомит вас с некоторыми упражнениями, которые помогут преодолеть любые проблемы.

Хотя это и не решение за десять минут, если у вас есть неделя, вы можете многое решить. Затем вернитесь к своей песне, возьмите ноты и убедитесь, что ваша высота звука соответствует правильным нотам. Также может быть полезно петь под оригинальный трек.Хотя не у всех артистов есть абсолютный слух, и часто они используют художественную лицензию, что может заставить вас перенять любую из их дурных привычек. Так что будьте осторожны, кого вы копируете.

Как петь — красивые голосовые подсказки

До сих пор мы рассматривали выбор песни, позу, диету, контроль дыхания и высоту звука. Но как еще можно подготовиться к тому, чтобы удивить публику за короткий промежуток времени?

Совет 6. Используйте свои сильные стороны . Здесь есть ссылки на совет 1, за исключением того, что совет 6 относится к стилю пения, а не к самой песне.Один и тот же номер может быть исполнен любым количеством способов, отличных от оригинала (посетите Live Lounge Radio 1, где можно найти бесконечное количество примеров причудливых каверов). Возьмите песню и сделайте ее своей. Вы звучите красиво и воздушно, когда поете мягко и нежно? Играйте на этой природной силе. Вам сложно выдерживать длинные ноты или вам не хватает вокальной силы? Не пытайтесь их зацепить. В вашей песне слишком высокая нота? Отбросьте эту ноту на октаву.

Это не только ускорит ваше выступление, но также добавит уникальных элементов и внесет ваш собственный отпечаток в песню.Если вы не знаете, какое настроение у вас как у певца, прочтите эту статью о том, как найти свое подлинное звучание.

Что такое подлинность в музыке? Когда вы думаете о своих музыкальных кумирах, скорее всего, в них есть что-то уникальное, что отличает их от всех остальных. Это может быть уникальный вокальный стиль певца, музыкальный стиль или даже их имидж. Они мгновенно узнаваемы, и нет никого более похожего на них …. Читать дальше »

Как мне петь красивее?

Вы уже заметили серьезные улучшения, но есть еще пара советов, которые улучшат ваше выступление.

Совет 7: Подготовьтесь. Как и разведчик, нужно быть готовым и вокально, и практически. Разминка перед пением. Убедитесь, что вы знаете свои слова и заметки. Если вы сосредоточены на том, что будет дальше, или остановитесь на ноте, ваш тон, скорее всего, пострадает. Если необходимо, выберите что-нибудь очень простое в плане текста и мелодии или песню, которую вы хорошо знаете. Таким образом, вы можете сосредоточиться на своем тоне, а не беспокоиться о том, чтобы забыть свои слова. Эта подготовка не требует времени.Пятиминутной разминки достаточно, и ваш голос будет звучать лучше, чем если бы вы пели «холодно». И вы можете запомнить тексты песен за пару дней, даже если вы не привыкли это делать.

Как сделать мой голос красивым?

Не каждый захочет сделать свой голос «красивым», но для многих это желаемое качество. Такие художники, как Элли Голдинг и Берди, знают, как использовать красивый и красивый тон для максимального эффекта. Следующий совет, который мы вам дадим, поможет сделать ваш голос красивым, но он также сделает ваш тон ярче, что полезно для любого стиля пения.


Совет 8: Улыбайтесь (всем лицом).

Да, все лицо. Если вы думали, что улыбка просто появляется вокруг вашего рта, вы ошибаетесь. Попробуйте это:

  • Начните улыбаться, используя только губы и крепкие мускулы. Остальную часть лица держите неподвижно.
  • Теперь улыбайтесь активными глазами, щеками и даже лбом. Вы сразу почувствуете себя ярче, счастливее и бодрее.

Хорошая новость в том, что это так же влияет на ваш голос.Если вы поете грустную или серьезную песню, не стоит преувеличивать или переусердствовать. Вы можете добавить качественной улыбке и задействовать мышцы, используемые для улыбки, без широкой глупой улыбки на лице. Однако если вы поете веселую или веселую песню, улыбка является победителем. Добавьте немного этой подтяжки к своему лицу — и посмотрите, как это изменит качество вашего тона.

Эти 8 советов помогут вам быстро и красиво петь. И они значительно улучшат качество вашего тона.Чтобы улучшить свою общую производительность, помимо вокального тона, полезно также поработать над проецированием и своей дикцией. Хотя четкие тексты не сделают вас приятнее, они улучшат впечатление слушателя.

Даже если вы не готовитесь к конкретному пению, почему бы не поставить себе цель с точки зрения времени? Неделя, две недели или месяц — идеальные варианты. Затем выполняйте эти упражнения каждый день и смотрите, где вы находитесь в конце. Запишите до и после вашего пения, а затем сравните их.Мы думаем, вы будете приятно удивлены, узнав, насколько красивее вы можете петь за короткий промежуток времени. А если впоследствии вы захотите пойти дальше, вы можете записаться на тренинг по вокалу или начать изучать более продвинутые техники пения.

Связанные вопросы

Можете ли вы научиться петь, если у вас плохой голос?

Да. Элемент вокального таланта и музыкальности сводится к генетике, физиологии и восприятию песен, но каждый может научиться петь профессионально.Сначала откажитесь от самозваного ярлыка «плохой певец», а затем прочтите эту статью о том, как научиться петь гармонично в любом возрасте.

Как я могу усилить свой певческий голос?

Для воспроизведения звука вы используете несколько мышц и органов. И чем больше вы работаете и задействуете эти мышцы, тем сильнее они становятся. Так что продолжай это делать. Предостережение к этому, как и к тренировке любой части тела, заключается в том, что вы должны делать это правильно. Мы рекомендуем следовать инструкциям тренера по вокалу на YouTube.

Как узнать, хорошо ли я пою?

Присоединяйтесь к хору или певческой группе и посмотрите, как вы справляетесь с другими участниками. Попробуйте караоке с друзьями или запишите видео, на котором вы поете, и разместите его в социальных сетях. Если вы получаете много лайков и ярких комментариев, это хороший знак. Вы также можете принять участие в конкурсе на получение отзывов от профессионалов отрасли.

Вы развили в себе способность красиво и быстро петь? У вас скоро будет важное выступление или прослушивание, и вам нужно быстро улучшить свой вокал? Оставьте комментарий ниже, чтобы сообщить нам об этом.

16 стратегий, которым ваш вокальный тренер вас не научит

«Она такая талантливая певица!» все говорят.

«Хотел бы я так петь, но я не могу нести мелодию, чтобы спасти свою жизнь».

Мы все слышали подобные комментарии миллион раз…

От тех, кто больше всего на свете хочет сам стать великими певцами…

Но попали в ловушку слишком распространенного убеждения, что:

Это то, с чем вы родились.

И он у тебя либо есть, либо нет.

На самом деле … пение — это набор навыков, как и любое другое. И этому МОЖНО научиться.

И хотя некоторые редкие люди могут звучать потрясающе сами по себе…

И некоторые другие редкие люди могут всегда звучать ужасно, несмотря ни на что…

Подавляющее большинство из нас будет ужасно петь, когда мы впервые попробуем… но потом поправимся, практикуясь.

По крайней мере, так должно работать в теории.

К сожалению, реальность такова, что многие певцы занимаются практикой годами, но никогда не совершенствовались.Что еще хуже … многие из них даже не видят этого.

И это происходит не потому, что эти люди просто не предназначены для пения. Это происходит потому, что они не знают, КАК ПРАКТИКОВАТЬ.

Итак, в сегодняшнем посте моя цель — помочь вам избежать этой участи, поделившись 16 простыми стратегиями построения эффективных тренировок, которые значительно улучшат ваше пение за очень короткое время.

А теперь приступим…

Часть I: В поисках своего стиля

Причина №1, по которой посредственные певцы остаются посредственными, — это…

Они никогда не развивают собственное чувство индивидуальности и стиля.

Например … подумайте об участниках певческих шоу, таких как American Idol или The Voice …

Ближе к концу соревнований…

Справедливо будет сказать, что все финалисты соответствуют стандартному минимальному уровню квалификации «хорошие певцы», не так ли?

Они бьют свои ноты с силой, точностью и изяществом и при этом кажутся достаточно уверенными в себе.

Но позвольте мне спросить вас об этом…

Сколько из этих имен вы еще помните… спустя годы после шоу?

Возможно, один или два.Возможно, нет.

Потому что подавляющее большинство из них были легко забыты, несмотря на все аплодисменты толпы и все похвалы судей.

Так чего же им не хватало?

Что ж, чтобы выяснить это, давайте сравним их с противоположной крайностью: музыканты, которых вы слушали и любили всю свою жизнь, многие из которых были ужасными певцами по всем «техническим» стандартам.

Причина, по которой мы помним эти избранные имена среди множества других, которые появлялись и исчезали на протяжении десятилетий … просто потому, что у них был свой уникальный стиль …

  • , которого никто никогда не имел до
  • и, возможно, больше ни у кого не будет

… в то время как все эти клише-певцы American Idol больше походили на клонов, произведенных на фабрике.

Итак, НАСТОЯЩИЙ вопрос здесь …

Как развивать стиль?

И в этом разделе поста мы обсудим именно это.

Начиная с…

1. Развивайте крутое отношение

В отличие от барабанщиков, басистов и гитаристов…

Когда вы как певец… встаете на сцену… и открываете рот…

Тебе буквально не за чем прятаться.

Зрители будут точно знать, кто вы и как вы себя чувствуете в данный момент…

Потому что они будут видеть это в ваших глазах, на вашем лице и в вашем языке тела … и, что наиболее важно, они будут чувствовать это в вашем голосе.

Так что, если вы честно не чувствуете со 100% уверенностью (по крайней мере, пока находитесь на сцене), что вы самый крутой ублюдок на планете…

Неважно, насколько «технически безупречным» ваше выступление было до этого момента, потому что все, что они запомнят, — это запах вашего страха и неуверенности в себе.

И он их оттолкнет.

Итак, следующий вопрос:

Как вы развиваете эту уверенность?

Что ж, хотя есть много способов обмануть себя и заставить себя обманывать себя…

Как мы все знаем из первых нескольких эпизодов каждого сезона American Idol… бредовая самоуверенность даже хуже, чем неуверенность.

Итак, НАМНОГО лучший вариант — просто стать объективно уверенным в себе, действительно хорошо разбираясь в том, что вы делаете.

Итак, в оставшейся части этой статьи мы сосредоточимся на компетенции.

Только не забывайте, что без уверенности все остальное ничего не стоит.

Понял? Далее…

2. Копируйте любимых певцов, а не ПЕСНИ

Может показаться странным, что вы можете разработать свой собственный уникальный стиль, копируя другие….

Абсолютно верно.

Почти каждый великий певец (или любой другой артист в этом отношении) находил свой стиль одинаково:

Копируя своих героев.

Однако слишком часто люди неверно истолковывают этот совет, и начинающие певцы исполняют все без исключения свои любимые ПЕСНИ … вместо того, чтобы ограничиваться песнями своих любимых ПОВЕЦ.

И вот почему это ошибка:

Огромная часть лучших песен в истории музыки исполняется чудотворцами одного хита с уровнем таланта, который совсем не стоит подражать.

Конечно, песни могут быть запоминающимися, но мы ведь не учимся писать песни, не так ли? Мы учимся пению.

И если вы хотите научиться петь, вам нужно копировать хороших ПЕВЦЕВ, а не хорошие ПЕСНИ.

Итак, вот что вы делаете:

Составьте список из 4-6 ваших любимых певцов всех времен. Не обязательно те, кого вы больше всего уважаете. Выберите те, которые вам нравятся.

Итак, если вы мужчина, в идеале все певцы в вашем списке должны быть мужчинами.Имеет смысл?

След. Вперед…

3. Определите, кого можно копировать, а кого нет

Хотя я хотел бы сказать вам, что в конечном итоге вы сможете подражать всем певцам из своего списка…

Скорее всего, ваши вокальные наклонности совпадают только с половиной из них.

Если повезет.

Но этого следовало ожидать, поскольку некоторые голоса настолько уникальны, что НИКОГДА не может их скопировать.

Среди певцов-мужчин… первое, что приходит на ум, — Роберт Плант.Каждый парень хочет петь каверы на Led Zeppelin, но почти всегда они звучат ужасно.

Среди певиц… Мэрайя Кэри — отличный пример. Каждая девушка пытается попасть в эти абсурдно высокие ноты… но ни одна из них никогда этого не делает.

Итак, каждые несколько месяцев делайте шаг назад и оценивайте, с какими голосами вы резонируете, а какие нет.

Если стиль одного певца не соответствует вашему, вычеркните это имя и замените его новым.

Проделав это несколько раз, вы в конечном итоге составите список с хорошим сочетанием голосов, которые вам подходят.

След. Вперед…

4. Развивайте свои собственные голоса

Как только вы составите солидный список легендарных певцов…

Пора начинать заимствовать у каждого из них с конечной целью найти свой СОБСТВЕННЫЙ стиль.

Если вы выбрали поистине легендарных певцов, чтобы учиться у них…

Изучив их склонности, вы заметите…

Обычно у них есть смесь примерно из 5-6 разных «голосов», которые они выборочно используют в разных музыкальных контекстах (у большинства певцов только 1-2).

Примеры таких голосов могут включать:

  • кричащий металлический голос
  • мягкий ангельский голос
  • хриплый голос «пустословия»
  • дымчатый сексуальный голос

… и этот список можно продолжать и продолжать.

После того, как вы определили различные голоса, используемые каждым из ваших любимых певцов…

Следующий шаг — поэкспериментировать с каждым из этих голосов, чтобы определить, с какими из них вы отождествляете себя больше всего.

И с 5-6 голосами от 5-6 певцов … всего около 30 различных голосов, с которыми вам придется поиграть.

Со временем вы заметите, что предпочитаете одни из этих голосов другим, и постепенно вы начнете накапливать все больше и больше подходящего оружия в своем «певческом арсенале».

След. Вперед…

Часть II: Техники ежедневной практики

Итак, мы рассмотрели «общую картину»…

И вы понимаете, как этап планирования…

И долгосрочная стратегия копирования других, чтобы найти свой собственный стиль…

Для следующего раздела этого поста…

Мы обсудим различные краткосрочные стратегии вашего ежедневного пения, чтобы сделать ваши практические занятия в 10 раз эффективнее.

А теперь приступим…

1. Найдите место для практики, где вас никто не услышит

Одно из самых больших препятствий в сознании певца, пытающегося звучать ХОРОШО…

— это нежелание звучать ПЛОХО.

Каждый раз, когда вы изучаете новую песню или новую технику…

Вы будете делать это неправильно много раз задолго до того, как поймете, как это сделать правильно. Вот как это работает.

Проблема …

Когда вы тренируетесь в месте, где вас могут слышать соседи или соседи… и вы даже немного стесняетесь того, что они слушают…

Вы никогда не сможете отдать 100% своей энергии и внимания тренировкам, потому что будете бояться показаться плохим.

Это ОСОБЕННО верно, когда вы учитесь развивать силу своего голоса. И это, вероятно, основная причина, по которой так мало из нас когда-либо достигают того впечатляющего, потрясающего объема, которого мы все желаем.

Сама мысль о том, что другие будут смеяться, пока вы кричите себе голову в соседней комнате, слишком смущает для большинства людей.

Один из возможных способов решения этой проблемы — потратить месяцы или годы, работая над своей уверенностью, пока вы не перестанете заботиться о том, что о вас думают другие …

Но НАМНОГО ЛЕГЧЕ найти себе изолированное место, где можно практиковаться, не будучи услышанным.

Так что, если это вообще возможно … сделайте это вместо этого.

И когда другие, наконец, услышат, как вы кричите себе в голову, вам определенно будет все равно, потому что вы будете знать, что звучите потрясающе.

След. Вперед…

2. Не беспокойтесь о глупых упражнениях на разминку

Как и любой другой мускул в вашем теле…

Голосовым связкам требуется определенное время «разогрева», прежде чем они будут готовы к работе на полную мощность.

Вот почему я уверен, что вы видели по телевизору, как тренеры по вокалу проводят своих певцов с помощью различных разогревающих упражнений, таких как…

  • произносит глупые предложения
  • или чрезмерное движение языком и ртом

Возможно, вы уже делали некоторые из этих упражнений в прошлом.

И хотя они могут иметь некоторую ценность для определенных людей … они не так эффективны, как простое исполнение одной из ваших песен.

Потому что, как мы уже обсуждали … у каждого певца есть свой уникальный набор голосов … каждый требует своей уникальной комбинации движений мышц.

И что может быть лучше для разминки этих движений, чем просто спеть то, что вы обычно делаете, но расслабленно, с минимальной вокальной нагрузкой?

Поэтому убедитесь, что у вас в репертуаре 3 или 4 таких песни, и спой 1 или 2 из них в начале каждой тренировки.

Затем, когда вы почувствуете себя хорошо, переходите к некоторым из ваших более сложных песен.

След. Вперед…

3. Не пойте поверх других голосов

ОГРОМНАЯ ошибка, которую всегда совершают подражатели певцов…

— это практиковаться в пении оригинального голоса, который они пытаются скопировать.

Проблема этого метода в том, что вы никогда не слышите СЕБЯ…

Потому что ваш голос всегда маскируется великолепным исполнением другого певца.

И очень легко обмануть свой мозг, заставив поверить в то, что потрясающий звук, который вы слышите, исходит из ваших собственных уст … а не из чужих.

Поэтому вместо этого всегда проверяйте, нет ли других конкурирующих голосов, когда вы тренируетесь в пении.

В первый раз, когда вы попробуете это, вы почувствуете ужасный дискомфорт, потому что вы, наконец, услышите себя таким, каким вы на самом деле говорите…

И вы, скорее всего, обнаружите, что вы далеко не так хороши, как думали.

Но необходимо ПОЛУЧИТЬ хорошее, потому что это позволит вам услышать, что вы делаете не так, чтобы вы могли это исправить. Имеет смысл?

След. Вперед…

4.И не пой Акапелла

С другой стороны, ДРУГАЯ распространенная ошибка певцов…

Практика «акапелла» без аккомпанемента.

Хотя это дает то преимущество, что выявляет все мелкие изъяны в вашем пении…

Люди ошибочно полагают, что только потому, что это «тяжелее», они сделают их лучшими певцами.

Проблема в том, что… без эталонного шага…

Ваши ноты могут дрейфовать повсюду, и вы никогда не узнаете … если у вас уже нет продвинутого восприятия высоты звука (которого на самом деле почти ни у кого нет).

Если вы действительно хотите быть певцом акапеллы, тогда, конечно, практикуйтесь именно так. Однако, если вы похожи на 99% певцов, которые предпочитают петь под музыку… тогда ПРАКТИКА С МУЗЫКОЙ.

Имеет смысл? Двигаемся дальше…

5. Играйте под собственные аккомпанементы

Итак, следующий очевидный вопрос становится…

Если я не буду подпевать другим голосам…

И я не должен петь акапеллой…

Тогда как мне практиковаться?

Вот и ответ:

В идеальном мире… у вас был бы собственный микс, созданный для каждой песни, которую вы хотите разучить, с удаленным вокалом.

ИЛИ…

У вас была бы целая группа, готовая аккомпанировать вам… 24 часа в сутки, 7 дней в неделю.

В любом случае вы получите лучшее из обоих миров, потому что:

  • Вы также можете слышать свой голос изолированно, чтобы вы могли исправить свои слабые места.
  • Но вы также получаете аккомпанемент, которому нужно следовать, чтобы вы могли работать над регулировкой высоты тона.

Однако, поскольку ни один из этих двух сценариев не подходит почти для всех…

Следующее лучшее решение — просто научиться играть СОБСТВЕННЫЙ аккомпанемент… в идеале на любом:

  1. акустическая гитара
  2. фортепиано

… поскольку это два наиболее универсальных инструмента для этой цели.

Хотя это определенно потребует некоторой дополнительной работы на раннем этапе … в конечном итоге это значительно улучшит ваше пение и общее музыкальное мастерство.

И, как приятное побочное преимущество, это принесет вам еще больше уважения со стороны ваших коллег-музыкантов.

След. Вперед…

6. ВСЕГДА запоминайте слова песен. НИКОГДА не читайте.

Хотя лично вам это может показаться абсурдным…

Есть певцы, которые думают, что читать слова с листа — это нормально, когда они поют.

И они очень ошибаются.

Если вы не посвящаете определенное время запоминанию слов без листа…

Вы НИКОГДА не запомните их так хорошо, как вам действительно нужно.

Итак, прежде чем вы начнете разучивать новую песню, вы должны выучить текст и всю структуру песни наизусть.

Все должно естественным образом вытекать из вашего рта, и вам не нужно думать о словах.

Потому что, как только это произойдет, вы можете посвятить 100% своей умственной энергии доставке, вместо того, чтобы отвлекаться, пытаясь вспомнить, какая строка будет следующей.

Итак, как хорошее эмпирическое правило:

Сначала выучите тексты песен. Спой лирику второй.

След. Вперед…

7. Практикуйтесь немного каждый день.

В отличие от других музыкальных инструментов…

Которые можно практиковать 12 часов в день или больше, если необходимо…

Вы действительно можете петь так долго каждый день, пока вашим голосовым связкам не надоест.

Для большинства людей это происходит от 30 минут до 2 часов… 1 час — это в среднем.

А когда ты любишь петь… этот час пролетает незаметно, не так ли?

Итак … если вы действительно хотите стать лучше, ЕДИНСТВЕННЫЙ способ добиться этого — практиковаться каждый божий день, несмотря ни на что …

  • И… вы должны продолжать делать это в течение следующих нескольких лет или около того… чтобы иметь хоть какой-то шанс когда-нибудь стать певцом, которым вы мечтаете стать.
  • И… вы должны делать это не только для того, чтобы СТАТЬ хорошим, но и чтобы оставаться хорошим.

Потому что даже после того, как вы освоили песню, если вы не будете продолжать петь ее на регулярной основе, ваша «мышечная память» со временем будет все забывать.

След. Вперед…

Часть III: Продвинутые стратегии

Итак, давайте сделаем быстрый обзор, ладно?

  • В первой части мы рассмотрели долгосрочную стратегию развития вашего собственного стиля.
  • В Части II мы рассмотрели краткосрочную стратегию обновления вашей повседневной практики.

А теперь в части III…

Мы обсудим некоторые продвинутые среднесрочные стратегии и цели…

, на котором вы можете выборочно сосредоточиться в течение нескольких месяцев во время ежедневных тренировок…

Чтобы вы постепенно приближались к достижению вашей конечной цели — стать великим певцом во всех отношениях.

Первый…

1. Научитесь контролировать свое дыхание

Один из самых очевидных признаков слабых певцов…

Это их неспособность контролировать свое дыхание.

Типичные примеры этого могут включать:

  • Пыхтение и пыхтение между фразами
  • Не хватает воздуха к концу длинных фраз
  • Делаем быстрые «догоняющие» вдохи в середине фразы

И если они сами не певцы, большинство слушателей даже не заметят этих проблем… по крайней мере, сознательно.

Но они все равно это эмоционально чувствуют. И даже если все остальные аспекты вашего выступления на высоте, их общее впечатление о вас будет в лучшем случае посредственным.

Хорошая новость в том, что … вы можете улучшить контроль дыхания, просто осознавая это во время практики и всегда пытаясь извлечь максимальное количество звука из минимального количества воздуха в легких.

И вы даже можете проверить свои способности с помощью следующего упражнения:

  1. Спойте одну устойчивую ноту на относительно большой громкости.
  2. Найдите время, чтобы увидеть, как долго вы сможете его продержать.
  3. Периодически проверяйте и пытайтесь улучшить.

И если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО серьезно относитесь к своему пению и хотите получить все возможные преимущества … также не повредит начать (или продолжить) посещение тренажерного зала, чтобы улучшить как объем легких, так и общее состояние здоровья.

След. Вперед…

2. Иногда пой в микрофон

Первый раз, когда люди слышат запись собственного голоса, пения или разговора…

Они все съеживаются, думая об одном и том же:

Я так звучу?

Потому что в тот момент…

Они наконец понимают, что то, как их голос звучит для них в их собственной голове… полностью отличается от того, как он звучит для остального мира.

Итак, вот почему это происходит:

Обычно, когда вы говорите, ваш голос движется по прямой линии от вашего рта до ушей слушателя с минимальными искажениями звука.

Однако … чтобы достичь ВАШИХ ушей, звук должен распространяться вокруг и через вашу голову, вызывая определенные сдвиги в частотном балансе, в результате чего получается уникальный звук, который ТОЛЬКО ВЫ когда-либо услышите.

Причина, по которой люди изначально ненавидят звук собственного записанного голоса, заключается в том, что он конфликтует с их восприятием самих себя.

Звук не хуже, просто другой. И поэтому нас это беспокоит.

А если не поешь, то и волноваться не о чем. Однако … если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО поете, то это ОГРОМНОЕ дело, если вы никогда не слышали себя так, как другие. Верно?

К счастью, вы можете решить эту проблему довольно просто, построив для себя мини-домашнюю студию и потратив как минимум ПОЛОВИНУ своего тренировочного времени на пение в микрофон…

Таким образом, вы можете слышать себя так же, как и все остальные, и соответствующим образом настраивать параметры.

Если вы еще не знаете, как это сделать, прочтите следующий пост, в котором я все объясню:

В качестве ОГРОМНОГО побочного преимущества пения в микрофон вы также научитесь микрофонной технике…

, о котором многие певцы-любители даже не догадываются, это совершенно иной набор навыков, нежели «акустическое» пение.

И если вы хотите, чтобы многие люди однажды услышали, как вы поете (как я предполагаю, вы это делаете)… имеет смысл посвятить большую часть своего времени изучению навыков, которые помогут вам достичь этой цели.

Итак, если вы хотите узнать больше о технике микрофона, прочтите следующий пост:

След. Вперед…

3. Научитесь слышать и сопоставлять заметки

В отличие от гитаристов, иметь лады, которые помогают ему находить «правильные ноты»…

И клавишники, у которых есть клавиши…

Певцы — одни из немногих музыкантов, которым не на что полагаться, кроме собственных ушей.

Таким образом, вы можете предположить, что в среднем певцы будут иметь лучшее восприятие высоты звука среди всех участников группы.

Верно?

По иронии судьбы, правда как раз наоборот.

Обычно (помимо барабанщика) певцы хуже воспринимают высоту звука, чем кто-либо в группе.

Сыграйте ноту на гитаре, попросите певца спеть ее, а многие из них НЕ МОГУТ !!! Что довольно неловко, когда вы останавливаетесь и думаете об этом.

Так как же решить эту проблему?

Ну, ПЕРВЫЙ (как я уже рекомендовал ранее по другой причине)… научитесь играть либо на акустической гитаре, либо на фортепиано.

По какой-то причине у певцов, играющих на инструментах, обычно гораздо лучше слух, чем у тех, кто этого не делает.

Следующее, что вы можете сделать, — это посвятить 10-15 минут ежедневной практики тренировке слуха.

Вот что вы делаете:

  1. Возьмите инструмент
  2. Играть в ноту
  3. Попробуйте сопоставить это со своим голосом

Вот и все.

Чем больше музыкальных инструментов вы используете, тем лучше вы сможете мысленно отделить основную ноту от звука инструмента.

Вот почему вы в идеале хотите выполнять это упражнение на цифровом пианино, поскольку у вас будет практически неограниченное количество инструментов на выбор.

Вначале вы можете не знать, правильно ли вы берете ноту или нет, но чем больше вы практикуетесь, тем легче становится…

До тех пор, пока вы не сможете пропевать целые фразы из нот, даже не задумываясь.

След. Вперед…

4. Знайте, когда добавлять песни в свой список

Один из первых вопросов, который возникает у певцов при построении тренировочного распорядка, — это…

Сколько песен мне спеть?

И, к сожалению, ответ на этот вопрос на самом деле довольно сложен.

С одной стороны, вы не хотите работать над слишком большим количеством песен одновременно…

Потому что вы никогда не узнаете тонкости каждой песни, которые отделяют хорошее исполнение от отличного.

С другой стороны, вы не хотите работать над слишком несколькими песнями одновременно, потому что они, естественно, вам надоест…

Что заставит вас устать от пения в целом и, скорее всего, заставит вас вообще перестать заниматься.

Итак, вот что вы делаете:

  1. Начните с одной песни и пойте ее снова и снова, пока она вам не надоест.
  2. Выберите вторую песню и пойте ее, пока она вам не надоест.
  3. Вернитесь к песне №1 и повторите процесс снова.
  4. Когда вам надоедают все ваши текущие песни (или вы их все освоили), добавьте новую в список.

Со временем ваш список будет продолжать расти, пока вы не достигнете 30-40. В этот момент большинство людей обнаруживают, что если они продолжат добавлять в свой репертуар больше песен…

Они начинают терять понимание списка в целом, потому что просто невозможно репетировать столько песен достаточно часто, чтобы поддерживать их все.

Итак, когда вы дойдете до этой точки, и вам станет скучно ваш список … вам нужно начать вычеркивать некоторые из старых, чтобы освободить место для новых.

И оттуда процесс в основном повторяется до того дня, пока вы не умрете или не бросите петь.

След. Вперед…

5. Спойте разные вариации одних и тех же старых песен

Как только песня начинает наскучать…

Вместо того, чтобы просто вычеркнуть его из своего списка…

Другой (и, возможно, лучший) вариант — вместо этого создать новые вариации песни.

Главное преимущество здесь в том, что это дает вам возможность попрактиковаться не только в пении, но и в композиции, а также в импровизации…

Что, в свою очередь, делает вас более разносторонним певцом и музыкантом в целом и помогает еще больше усовершенствовать ваш собственный уникальный стиль.

Вместо того, чтобы быть попугаем, который просто копирует, копирует, копирует…

Вы можете работать над тем, чтобы стать одним из настоящих «артистов», который, естественно, находит свою собственную уникальную интерпретацию музыкального произведения, к которому они прикасаются.

Более конкретно, это потенциально может означать эксперименты с разными:

  • томов
  • интенсивности
  • ключей
  • темп

Чтобы сделать еще один шаг вперед… когда в вашем распоряжении будет несколько хороших «голосов» (как мы обсуждали ранее в этом посте)…

Вы хотите со временем научиться переключаться между этими голосами от момента к моменту, в зависимости от вашего настроения, объединяя воедино целую гобелену эмоций всего за одно выступление.

Практикуйтесь достаточно, и однажды вы сможете достичь уровня виртуозности, которого, вероятно, когда-либо достигнет менее 1 из 1000 певцов:

Уровень, на котором вы никогда не поете одну и ту же песню дважды, вы никогда не знаете точно, где ваш голос будет переходить от одного момента к другому… и каждое исполнение, которое вы ставите, никогда не будет услышано снова.

И на этом мы закончим этот пост. Удачи 🙂

Как научиться петь мелодию

Хотели ли вы петь песни, которые вам нравятся, но думали, что это невозможно, потому что вы не можете петь в лад? Гримасничают ли ваши друзья и семья, когда вы поете перед ними? Может быть, школьный учитель однажды сказал вам, что вы не умеете петь или поете «не по тональности».Или, может быть, у вас просто ощущение, что у вас плохой певческий голос…

Какой бы ни была причина, что-то заставило вас подумать, что у вас проблемы с пением, и заставило задуматься:

«Почему я не могу петь гармонично?»

Хорошая новость в том, что вы можете научиться петь гармонично — и это проще, чем вы думаете.

Многие люди вообще испытывают трудности с пением мелодии, в то время как другие могут начать хорошо, но затем не могут удерживать мелодию или постепенно начинают брать неправильные ноты или блуждать по тональности.Хотя мы бы сказали, что у этих людей плохой голос или они по сути плохие певцы, это не постоянная черта — просто они еще не научились петь гармонично.

Это, наверное, самая большая проблема в обучении пению: мы начинаем с неправильной идеи, что пение — это природный талант, с которым нужно родиться. На самом деле это не так. Просто спросите Джорджа Бевана, директора хора «Кто не умеет петь», который специализируется на том, чтобы помочь людям, которые думают, что они «не умеют петь», обнаружить, что они действительно умеют петь.

На самом деле, даже лучшие певцы практиковались, тренировались и учились совершенствовать свой голос. Просто потому, что они делают это легко, это не значит, что это было так.

Так что будьте уверены, какими бы ни были ваши нынешние певческие способности, вы сможете научиться петь гармонично и развить хороший голос.

В этой статье мы расскажем о четырех простых шагах, которые вы можете предпринять сегодня, чтобы научиться петь в лад.

Эти шаги начинаются с нуля и логически развивают ваши певческие способности, позволяя правильно петь настоящие песни в гармонии.Выполнив эти четыре шага, вы четко поймете, как правильно петь. Возможно, вы не станете следующей суперзвездой Pop Idol, но вы точно будете знать, что вы всегда настроены и идеально настроены каждый раз, когда открываете рот, чтобы петь.

Не терпится начать? Давайте нырнем!

Шаг 1. Убедитесь, что вы не глухой

Первый шаг в обучении пению мелодии — это проверка вашей биологической способности к этому. Часто, когда мы говорим о человеке, который не умеет петь, вы можете услышать фразу «глухой тон», например:

«Ха, этот парень совсем не умеет петь, он совершенно глухой.”

Но что это на самом деле означает?

Тональная глухота — это реальное состояние. Это часть биологического состояния мозга, называемого амусией, которое включает в себя ряд музыкальных неспособностей, в том числе некоторые связанные с ритмом, а не с высотой звука. В рамках амусии глухота по тону означает, что вы не способны слышать разницу между музыкальными нотами.

На практике это означает, что если кто-то играет на пианино две разные ноты, кто-то с истинной глухотой не сможет определить, была ли это одна и та же нота или две разные ноты.Естественно, если бы этот человек попытался петь, у него возникли бы настоящие трудности, потому что его уши и мозг не имели бы понятия, правильные ноты он пел или нет.

Это похоже на вас?

Если в прошлом у вас были проблемы с пением, вы, возможно, задавались вопросом, страдаете ли вы тональной глухотой.

Вот что вам нужно знать:

Истинная глухота очень редка
, и есть другие (гораздо более вероятные) причины
фальшивого пения.

Менее 3% населения в целом страдают глухотой. Это было показано в большом количестве тестов и строгих научных исследований, поэтому вероятность того, что вы потеряете слух, очень мала.

К счастью, есть даже простой и быстрый способ проверить, нет ли у вас слуха. Вы можете пройти тест на слух онлайн всего за несколько минут и точно узнать, является ли глухота причиной ваших трудностей с пением. Пройдите один из этих тестов на тональную глухоту, и вы станете на шаг ближе к пониманию того, что сдерживает вас как певца.

Это не «проверка слуха», это не проверка на предмет нарушений слуха или возрастной потери слуха. И не беспокойтесь о том, есть ли у вас «музыкальный слух» или нет. Хорошо разработанные тесты для глухих не требуют каких-либо музыкальных знаний или навыков. Они проверяют только базовую биологическую способность различать разные звуки. Вы можете быть совершенно немузыкальным и все же пройти тест, потому что тональная глухота на самом деле не связана с музыкальными навыками, это гораздо более фундаментально, чем это.

Готовы узнать? Вы можете пройти тест на глухоту, который уже помог почти полумиллиону человек определить, действительно ли они глухие на слух…

Затем, если вы успешно прошли тест, пора переходить к следующему этапу.

Шаг 2. Научитесь подбирать подачу

Теперь, когда вы знаете, что ваши уши и мозг в принципе способны определять, настроена ли нота, пора заняться наиболее вероятной причиной ваших трудностей при пении мелодии: неспособностью сопоставить высоту тона с вашим голосом.

«Соответствие высоты звука» просто означает, что вы слышите ноту, а затем можете спеть ту же ноту. Когда люди говорят о правильных нотах, они имеют в виду именно это.

Если у вас возникли проблемы с пением мелодии или правильными нотами во время пения, или кто-то сделал комментарий о вашей плохой подаче или настройке, скорее всего, вам нужно сосредоточиться на этом навыке.

Обратите внимание, что мы еще не приближаемся к исполнению песни! Прежде чем вы сможете выйти на сцену караоке, вам нужно убедиться, что вы можете сделать одну простую вещь: сопоставить высоту звука со своим голосом. В конце концов, если вы не можете спеть одну единственную ноту в мелодии, мало надежды на то, что ваше бельтинговое исполнение Бруно Марса или Уитни Хьюстон поразит публику, верно?

Так как же научиться подбирать подачу? Ответ заключается в том, что есть простые вокальные упражнения, которым вы можете научиться, чтобы получить надежный вокальный контроль и научиться легко попадать в нужную ноту каждый раз с первого раза.

Изучение этого навыка — это соединение ваших ушей (которые, как мы только что доказали, подходят для задачи первого шага) с вашим голосом. Существует своего рода «петля обратной связи», которую вам нужно практиковать, когда вы поете ноту, слышите, находится ли эта нота на правильной целевой высоте или нет, а затем соответствующим образом настраиваете.

Вот три способа научиться подбирать высоту поля:

  1. Научитесь согласовывать высоту звука с помощью цифрового тюнера
  2. Научитесь подбирать высоту поля с помощью приложения
  3. Научитесь подбирать высоту звука, записав себя

1.Научитесь согласовывать высоту звука с помощью цифрового тюнера

Это простой способ отработать правильную ноту и петь с хорошей подачей. Если у вас есть цифровой тюнер для вашего инструмента (например, гитарный тюнер), вы можете его использовать, в противном случае вы можете использовать онлайн-тюнер, подобный этому.

Идея в том, что, как и при настройке инструмента, вы учитесь настраивать свой голос. Большинство цифровых тюнеров позволяют сыграть целевую ноту, но если нет, вам также понадобится инструмент, чтобы сыграть нужную ноту.Затем вы просто используете дисплей цифрового тюнера, чтобы развить свою «петлю обратной связи». Это наглядный способ узнать, поете ли вы слишком высоко или слишком тихо.

  1. Установите тюнер на целевую ноту (например, A).
    Выберите ноту в удобном для вас диапазоне.
  2. Слушайте тюнер, играйте на ноте.
    Это, вероятно, будет очень простой непрерывный звуковой сигнал или электронный сигнал. В качестве альтернативы сыграйте целевую ноту на своем инструменте. Вы можете попробовать напевать вместе со звуком.
  3. Услышьте записку в своей голове.
    Этот навык воображения музыки в своей голове, называемый «прослушиванием», очень силен при пении: он связывает слушание музыки с ее пением. Вы слышите, затем представляете, что слышите, а затем поете.
  4. Спой записку.
    Во время пения следите за тюнером, чтобы увидеть, не слишком ли высока ваша высота или слишком низкая. Постепенно регулируйте высоту звука, пока не попадете в целевую ноту.

Ключ к этому упражнению — убедиться, что вы внимательно слушаете во время практики.Не полагайтесь только на дисплей тюнера. Прежде чем проверять дисплей, постарайтесь всегда слышать, находитесь ли вы слишком высоко или слишком низко. Таким образом, вы постепенно разрабатываете свой собственный внутренний тюнер, чтобы в будущем ваш цикл обратной связи мог работать напрямую, без помощи цифрового тюнера.

2. Научитесь подбирать высоту поля с помощью приложения

Хотя упражнение с цифровым тюнером несложно и доступно каждому, есть способ получше. Вы можете использовать мобильное приложение или веб-игру, чтобы попрактиковаться в пении.

У нас есть приложение SingTrue для iPhone и iPad, которое специально разработано, чтобы помочь людям научиться согласовывать высоту звука со своим голосом. Он автоматически выбирает ноты в удобном для вас диапазоне пения и предлагает вам ряд простых забавных упражнений для отработки подбора высоты звука. И вместо мгновенного отображения цифрового тюнера вы можете фактически увидеть график того, как ваша вокальная высота менялась с течением времени, что дает вам более четкое представление о том, как развиваются ваши навыки подачи звука.

Вы можете бесплатно загрузить SingTrue в iTunes App Store.

Другой вариант — отличная игра Vocal Match от Theta Music, которая работает в вашем веб-браузере и позволяет вам практиковать соответствие высоты звука вашему голосу.

3. Научитесь подбирать высоту звука, записав себя

Вы также можете проверить точность своей высоты звука с помощью бесплатного программного обеспечения для записи и анализа звука, такого как Audacity. Вы можете прочитать полное руководство по записи и анализу своей певческой высоты, но основной процесс:

  1. Запишите, как вы напеваете простую мелодию.
  2. Используйте программный анализ высоты тона, чтобы увидеть фактическую высоту вашего голоса во время выступления.
  3. Определите ноты, которые вы спели вне поля, а затем попробуйте еще раз и исправьте их.

Примечание: ваш вокальный диапазон

Это хорошее время, чтобы поговорить о своем вокальном диапазоне. Одна из основных причин фальшивого пения певцов заключается в том, что они пытаются петь за пределами своего комфортного диапазона.

У каждого певца есть ряд нот, которые его голос физически способен воспроизводить.Существуют продвинутые техники и долгосрочные тренировки, которые могут продлить этот срок, но, как новичок, вы должны быть уверены, что чувствуете себя комфортно в своем «легком» диапазоне. Как только вы начнете растягивать свой голос слишком высоко или слишком низко, пострадает ваша качка (как и ваши слушатели!)

Есть простой прием, который вы можете использовать, чтобы определить свой вокальный диапазон.

Сначала произнесите фразу: «Я учусь петь гармонично».

Слушайте, как вы говорите, и когда вы произносите последнее слово «мелодия», удерживайте его: «туууууууууунне».

Этот звук «ооооо» — это нота, и вы ее поете.

Наш говорящий голос всегда находится в пределах нашего комфортного диапазона пения, так что вы можете рассматривать его как «якорную ноту» или отправную точку для изучения своего диапазона. Начиная с этой ноты, попробуйте двигать своим голосом вверх и вниз по высоте звука.

Посмотрите, как далеко вы можете зайти, прежде чем ваш голос станет напряженным. Вставьте в него булавку (то есть используйте инструмент, чтобы узнать, что это была за нота!) И имейте это в виду как предел вашего диапазона.

Продолжая учиться петь в тон, следите за тем, чтобы оставаться в этом диапазоне. Вы избавите себя от боли и разочарований!

Как только вы определите свой приблизительный диапазон и научитесь быстро подбирать высоту звука для своего певческого голоса, вы готовы переходить к третьему шагу.

Шаг 3. Развитие вокального контроля

Мы продолжим развивать ваши певческие способности, выполнив следующий логический шаг: от одной ноты, спетой в мелодии, до одновременного пения нескольких нот.

Следующий шаг — научиться управлять своим голосом при переходе от заметки к заметке. Это то, что позволяет вам петь целую песню и оставаться в гармонии с точной высотой тона на протяжении всей песни. Без этого навыка вы могли бы правильно спеть свою первую ноту, но затем ударить не ту ноту следующей или постепенно уйти от тональности. Если вы когда-нибудь видели караоке, которое начинается хорошо, но звучит все хуже и хуже по мере продолжения песни, вероятно, это тот шаг, который певец пропустил в своем обучении!

Большой проблемой для большинства начинающих певцов является умение справляться с резкими скачками высоты звука.Перемещение между нотами, которые расположены близко друг к другу, относительно легко, но когда есть скачок (например, подумайте о первых двух нотах «Где-то над радугой», «Где-то — где»), может стать довольно сложно точно отбить вторую ноту. -на.

Так как же научиться управлять вокалом, необходимым для комфортного и точного перехода от ноты к ноте? Вы можете использовать два инструмента.

1. Используйте весы и упражнения для изучения вокала

Даже если вы никогда не изучали музыку, вы, вероятно, знакомы с концепцией «гаммы», когда певец поет серию нот, последовательно поднимающихся вверх, а затем вниз.Существуют разные типы гамм, и они популярны как разминка, потому что они позволяют мягко переместить ваш голос в диапазоне высот, требуя точной подачи на каждом из них.

Вот пример шкалы:

Вы можете практиковать пение подобных гамм как часть развития вокального контроля. Не забудьте выбрать весы, которые находятся в удобном для вас диапазоне. Если это означает, что вы можете петь только часть гаммы, ничего страшного. Помните, что вы просто используете это как способ попрактиковаться в контроле голоса.

Как только вы научитесь легко петь гаммы, вы можете переходить к прыжкам по высоте звука (также известным как интервалы пения).

→ См. Другие упражнения для вокального контроля и практики высоты тона

2. Практикуйтесь в пении сольфеджио.

Очень полезная структура для отработки вокального контроля — сольфа (также известная как «сольфеджио» или «до ре ми»). Это система, в которой вы даете название каждой ноте в гамме, что упрощает понимание того, на какую ноту вы стремитесь при каждом изменении высоты тона.

Вы можете выполнять аналогичные упражнения по масштабированию и прыжкам по высоте, используя фреймворк сольфеджио, и он также предоставляет интуитивно понятные способы поиграть с вокальной импровизацией, что делает весь процесс немного более увлекательным.

У нас есть бесплатная серия, которая поможет вам научиться петь с помощью сольфеджио.

Еще одно важное замечание о солфе — это то, что это ключ к легкому исполнению музыки с листа. Это означает, что вы можете уверенно пойти вместе с хором или другой певческой группой и знать, что, если они передадут вам ноты, вам не нужно паниковать! Вы можете использовать сольфу, чтобы знать, какие ноты петь, и свой новый голосовой контроль, чтобы знать, что вы будете петь их правильно.

Шаг 4: Докажите, что вы умеете петь гармонично

Последний шаг в процессе — начать петь настоящие песни и делать это таким образом, чтобы на самом деле доказать вам, что вы поете в унисон.

Уверенность жизненно важна для хорошего пения, и самый короткий способ убедиться в своем пении — это увидеть доказательство того, что вы поете гармонично. Таким образом, вы можете выйти на сцену или присоединиться к хору, зная, что ваш голос будет гармоничным, и вы будете хорошо звучать, когда поете.

→ Узнать больше о музыкальной уверенности

Есть простое секретное оружие, чтобы научиться петь песни и оставаться в гармонии: записывать себя.

Запишите свое пение

Поначалу это может пугать и нервировать, но все же менее страшно, чем петь перед другими людьми, верно? Чтобы сделать это, вы можете быть одни в своей комнате, и единственный человек, который когда-либо слышит записи, — это вы. Так что смущаться нечего.

Сначала сложно записать свое пение, потому что вам не понравится звук собственного голоса. Для этого есть веская причина:

Ваш голос будет казаться незнакомым — что странно, потому что это ваш собственный голос! К этому нужно привыкнуть.

Это происходит потому, что ваш голос на самом деле звучит для вас иначе, чем для других людей. Это связано с физикой звука, который переносится внутри вашего тела, а также наружу по воздуху, когда вы его слышите. Когда вы слышите запись, вы на самом деле слышите то, что слышат другие люди, когда вы поете.

Вам нужно набраться твердости, чтобы поработать в те первые несколько неловких дней, когда вы записываете себя. Почти все ненавидят звук своего голоса, когда впервые слышат его на записи.Вы должны помнить, что это скорее всего дискомфорт от незнания — дело не в том, что у вас плохой голос или пение.

После того, как вы привыкнете к этому, вы начнете слышать, насколько хорош ваш голос на самом деле, и именно здесь запись себя становится мощным секретным оружием. Вы можете услышать, где ваша качка, и исправить это в следующий раз. Вы можете услышать, когда ваше произношение не совсем правильное, а затем улучшить его. Вы можете начать формировать объективное мнение о том, насколько вы хороший певец.

Запись себя дает вам возможность довести свое исполнение до совершенства наедине, прежде чем делиться им с внешним миром.

Создайте свой репертуар

Так что именно записывать поет? Ответ: ваш репертуар. Это причудливый термин, который музыканты используют для обозначения «того, что они знают и исполняют». Как певец, это просто сборник песен, которые вы поете уверенно.

Начните с репертуара из трех песен. Выберите три песни, которые вам нравятся и которые находятся в вашем удобном диапазоне.Это помогает запоминать текст песни, чтобы у вас было на одну вещь меньше думать во время пения.

Начните с практики с минусовкой. Обычно вы можете найти караоке-версии популярных песен на YouTube или, при необходимости, вы можете использовать обычную студийную версию, подпевая вместе с солистом. Начните с короткого фрагмента песни, например, с припева.

Запишите свое выступление, затем наберитесь смелости и послушайте.

Без сомнения, вы найдете детали, которые вам не нравились.Не критикуйте себя за это! Каждое негативное явление, которое вы замечаете, — это возможность стать лучше. Например, когда вы узнали, что не глухой, это просто показывает, что у вас есть понимание, необходимое для улучшения. Захватывающе!

Так что попробуйте еще раз. И опять. Возможно, вам будет полезно записывать примечания к тексту текста, чтобы напоминать себе о ваших советах и ​​о том, что можно улучшить.

Еще один совет: не выбрасывайте записи! Сохраните каждую, указав название песни и сегодняшнюю дату в имени файла.Затем, после нескольких дней практики песни, вернитесь и послушайте одно из своих предыдущих выступлений. Скорее всего, вы сможете услышать значительное улучшение, и это побудит вас продолжать его.

В конце концов вы почувствуете, что разбираетесь в песне. Вы больше не можете обнаружить проблемы с питчем или слабые места в производительности. Ура!

У вас в репертуаре одна песня. Пора добавить еще один.

Вы готовы. Пойте в лад!

Итак, вы беспокоились о том, что пели не в тональности и не в лад.Прочитав эти четыре шага, вы должны иметь четкое представление о простом процессе, который вы можете использовать, чтобы научиться петь гармонично.

  • Вы обнаружили, что на самом деле не глухой, и вам больше не нужно об этом думать.
  • Вы узнали, как согласовать высоту звука с вашим голосом и как это ключевой навык, необходимый для гармоничного пения.
  • Вы понимаете, как развить этот навык для нескольких нот с помощью гамм и упражнений (возможно, сольфеджио) для развития хорошего вокального контроля.
  • И у вас есть секретное оружие, которое вы можете использовать, чтобы разучивать песни, пока вы их не усовершенствуете.

Выполняя эти шаги, помните, что обучение гармоничному пению — это простой и методичный процесс. Вы можете столкнуться с некоторыми препятствиями на своем пути (потому что обучение — это то же самое), но пока вы следуете этому процессу и не пытаетесь бежать, пока не научитесь ходить, вы обнаружите, что это плавное и приятное путешествие.

К концу этих четырех шагов у вас будет небольшой репертуар песен, которые вы сможете хорошо спеть.Вы можете быть абсолютно уверены в том, что выходите на сцену караоке или поете с друзьями, потому что вы очень ясно доказали себе, что поете гармонично и можете хорошо петь эти песни. Как только вы преодолеете пугающий барьер сомнения, настроены ли вы, пение станет одним из самых замечательных способов выразить себя в музыкальном плане. Так что веселитесь!

Как петь лучше без уроков за 4 шага в 2021 году

Итак, допустим, вы хотите научиться петь лучше, но не можете позволить себе брать уроки пения.Можно ли по-прежнему стать лучшим певцом без профессионального обучения? Да, это так! И мы собираемся посмотреть, что вы можете сделать, чтобы улучшить свой вокал в течение следующих нескольких минут.

Хотя они и не заменяют правильные уроки, они могут помочь вам стать лучше, пока вы не получите профессиональную помощь. Итак, приступим. 🙂

1. Практикуйте пение каждый день

Как и в случае с любым другим навыком, чем больше вы практикуетесь, тем более профессиональным вы станете. Спортсмены, художники и мастера по дереву все практикуют выбранную профессию, чтобы стать как можно более опытными.Пение ничем не отличается. Если вы хотите стать опытным певцом, вам нужно заниматься каждый божий день.

Многие начинающие певцы еженедельно посещают уроки вокала. Затем, переходя от одного занятия к другому, они пренебрегают упражнениями, которые им были даны.

Проблема с менее частыми тренировками, скажем, еженедельно, заключается в том, что вы забываете хорошие и плохие моменты последней практики. Хорошо помнить, что вы хорошо сделали в прошлой практике, чтобы вы могли опираться на эти вещи.Не менее важно помнить, с чем вы боролись, чтобы знать, над чем вам нужно работать в следующий раз. Если вы занимаетесь нечасто, это все равно что каждый раз начинать с нуля.

Еще одна причина, по которой вы должны заниматься ежедневно, — это психологическая выгода. Если вам комфортно петь, потому что вы занимаетесь этим каждый день и это часть вашего распорядка, вам будет намного комфортнее, когда придет время петь перед публикой. Это позволит вам лучше выступать и в целом быстрее записывать свой вокал, когда дело доходит до использования студии.

Я скажу одно: важно не забывать практиковать правильную технику. Потратить час или два на отработку плохой техники может быть контрпродуктивным. Если вы практикуете плохую технику, эта техника станет привычкой, и вам будет очень трудно ее исправить. Остальные советы в этом руководстве помогут вам лучше освоить технику, хотя некоторым можно научиться только через тренировку вокала. У нас есть несколько руководств по этому поводу, но для получения более подробных рекомендаций вам, возможно, в конечном итоге придется брать уроки.

Последняя причина ежедневных тренировок — укрепление голосовых связок. Хотя ваши голосовые связки технически не являются мускулами, их нужно тренировать как мышцы. Ежедневные тренировки гарантируют, что во время пения ваши голосовые связки будут подготовлены. Думайте об этом как о беге, готовящемся к марафону. Вы не ожидали бы, что этот бегун появится в день забега и будет ожидать хороших результатов, если бы он не тренировался перед гонкой. Точно так же не следует ожидать, что вы выйдете на сцену и хорошо поете, если вы не практиковались и не тренировались.

2. Запишите свое пение и проанализируйте свой вокал

Этот совет может оказаться трудным для некоторых певцов, особенно для начинающих певцов. Вы знаете, что никто не слышит ваш голос так, как вы слышите его в своей голове. Мы все прослушали исходящее сообщение голосовой почты и подумали, что доставщик сообщения должен быть незнакомцем. Дело в том, что единственный способ услышать свой голос так, как это делают другие, — это записать его и воспроизвести. Когда вы делаете это впервые, вам может не понравиться, как это звучит.

Но не волнуйтесь, вы к этому привыкнете. Здесь важно забыть, что вы слушаете себя. Попробуйте записать свое пение под хорошо знакомую песню. Просто прислушайтесь к голосу и спросите себя, играет ли он ключевую роль. Голос этот резкий или ровный. Проанализируйте этот голос и решите, где он силен, а где нужно улучшить.

Теперь, когда вы сделали эти наблюдения, разучите песню и снова запишите себя. Вы можете быть поражены тем, насколько вы улучшитесь после одной или двух записей.После того, как вы запомнили знакомую песню, разветвляйтесь.

Возьмите песню, которая вам не нравится. Снова запишите, как вы впервые поете под эту песню. Проанализируйте запись. Определите сильные и слабые стороны своего голоса и спойте его снова. Практикуя эту технику, вы очень быстро определите области, в которых вам нужно улучшить. Кроме того, вы улучшите не только свой голос, но и слух.

Получив эту информацию, вы можете использовать ее на своих тренировках и совершенствоваться как певец.

3. Разминка перед пением

Как и при любой физической активности, важно разогреться перед тем, как начать петь. Опять же, как и марафонец, вы тренировались и тренировались, и теперь вы готовы к выступлению. Стал бы этот бегун начать забег, не растягивая мышцы и не разогревая их? Нет, не пойдет. Независимо от того, сколько лет он тренировался и тренировался для этой гонки, он не выстраивался в очередь в день гонки без разминки. И не стоит начинать петь ни на практике, ни во время выступления, пока не разогреется как следует.

Без должной разминки голосовые связки певца, как и мышцы спортсмена, могут быть напряжены. Или, что еще хуже, травмирован навсегда. Имейте в виду, бегун, даже спринтер, не начинает разминку с бега на короткие дистанции. Бегун разогревается, растягиваясь и бегая трусцой, чтобы расслабить и разогреть мышцы.

Вы, как певец, должны начинать свою вокальную разминку с легких упражнений с низкой нагрузкой. Пение, особенно длительное выступление, может быть очень тяжелым физическим занятием.Вы поете всем телом и разумом. По этой причине важно согревать все тело.

Выполняйте упражнения, чтобы расслабить челюсти, губы и язык. Также важно растянуть другие мышцы вашего тела. Разогрейте руки и ноги. Растяните мышцы плеч и спины. Все, что вы можете сделать, чтобы все ваше тело чувствовало себя расслабленным и комфортным, когда вы поете, проявится в вашем исполнении. Жесткий, неудобный исполнитель будет исполнять жестко и неудобно.Не позволяйте этому стать вашим падением.

4. Овладейте техникой дыхания

Дыхание — это аспект правильной техники пения, который часто упускается из виду. Техника правильного дыхания — один из важнейших навыков, которым должен овладеть любой опытный певец. Дыхание за вашим голосом — вот что дает ему силу и контроль. И наоборот, если вы теряете контроль над своим дыханием во время пения, вы теряете силу и контроль над своим голосом.

Правильная техника дыхания гарантирует, что в конце фразы у вас будет такая же сила голоса, как и в ее начале.Кроме того, как и в случае с разминкой, дыхательные техники важны для всего вашего тела и разума. Когда вы находитесь на сцене, правильная техника дыхания может дать вам ощущение спокойствия и сосредоточенности, необходимое для отличного вокального исполнения.

Мой совет — прислушаться к тому, как и когда профессионально дышит певец. Посмотрите выступления на Youtube (убедитесь, что они поют вживую, а не имитируют), и посмотрите, как они с этим справятся. Затем попробуйте применить это к своему собственному пению.

Главное, чтобы вы чувствовали себя комфортно и могли раскрыть весь свой вокальный диапазон.Чтобы достичь этого уровня, может потребоваться время, но продолжайте практиковаться, и вы добьетесь его.

Заключение

Итак, у вас есть 4 способа стать лучше, не тратя кучу денег на уроки пения. Делайте все это, и вы станете лучшим певцом.

Я по-прежнему предлагаю вам брать уроки профессионального пения, когда у вас есть деньги, поскольку это то, что сделает вас великим и, возможно, даже известным певцом в долгосрочной перспективе. Тем не менее, на начальном этапе это несущественно.

Что бы вы ни решили делать, удачи.

П.С. Однако помните, ничто из того, что вы узнали, не будет иметь значения, если вы не знаете, как распространять свою музыку и зарабатывать на этом. Хотите узнать, как это сделать? Тогда получите нашу бесплатную электронную книгу «5 шагов к прибыльной музыкальной карьере на YouTube», отправленную вам по электронной почте!

Как петь лучше в 2020 году (Полное руководство по улучшению вокала)

Beyond Singing Basics

Методы среднего уровня для улучшения певческого голоса

Теперь, когда вы знаете, что нужно практиковать, чтобы вывести свой голос на исходную линию, давайте поговорим о некоторых промежуточных приемах для улучшения голоса.

Мы займемся следующими направлениями вокальной подготовки:

  • Мощность и проекция
  • Высота звука
  • Трещины и разрывы в голосе
  • Расширение вокального диапазона
  • Высокие ноты
  • Переходы между регистрами голоса

Поехали…

Пение с большей мощностью и улучшенной вокальной проекцией

Вопреки тому, что вы думаете, усиление мощности и проекции голоса не достигается за счет увеличения громкости или выкрикивания нот.

Это исходит от правильной техники.

На самом деле это довольно просто, и мы уже рассмотрели все, что вам нужно сделать, чтобы получить больше мощности от вашего певческого голоса.

  • Держите челюсть открытой
  • Опустите подбородок
  • Согните грудные мышцы (грудь)
  • Улучшите дыхание
  • Не мешайте языку (при проблемах прижмите его к нижним зубам)

Если вы будете делать все это, со временем вы заметите, что вам легче петь мощно и лучше проецировать свой голос.

Вот статья о том, как усилить голос.

Как петь мелодично — улучшить свой певческий слух

Никто не хочет петь фальшиво. Но взять каждую ноту точно чертовски сложно, особенно когда ты только начинаешь как певец. Когда вы занимаетесь пением, используйте пианино или другой инструмент, чтобы подобрать высоту нот.

Если у вас нет доступа к фортепиано, просто воспользуйтесь бесплатным приложением для фортепиано на телефоне. Ударьте ноту в приложении / фортепиано (например, ноту C) и постарайтесь как можно точнее сопоставить ее со своим голосом.

Это то, чем вы хотите заниматься ежедневно во всем своем вокальном диапазоне.

После того, как вы научитесь подбирать свой голос для фортепиано, попробуйте использовать приложение гитарного тюнера (или настоящий гитарный тюнер, если он у вас есть), чтобы проверить, насколько хорошо у вас все получается. В основном вы хотите:

  • Ударьте по ноте на пианино (не позволяйте звуку сустейна или звенеть)
  • Пойте этот тон в микрофон вашего гитарного тюнера или телефона, используя свой голос
  • Проверьте показания в приложении / тюнере, чтобы узнать, насколько близко вы должны были достичь идеального поля.

Тюнер должен показать вам, если вы немного плоский или немного резкий.

Попробуйте отрегулировать тон голоса, чтобы максимально приблизиться к идеальному тону ноты, которую вы пытаетесь петь.

Восприятие высоты звука

Если вы действительно серьезно относитесь к музыке, вы можете сделать еще один шаг и запомнить тон и высоту разных нот.

Здесь вы в основном тренируете свой слух, чтобы научиться понимать, что такое разные ноты.Итак, если вы слышите ноту, сыгранную на пианино, вы можете сразу ее распознать и знать: «О, это ля-бемоль!»

Это сложно и требует времени, но может очень помочь в вашей музыкальной жизни. Для этого вам понадобится компьютерное программное обеспечение или приложение для телефона.

Устранение трещин и разрывов в голосе

Разве вы не ненавидите пытаться ударить по ноте только для того, чтобы скрипнуть или потрескать или просто замолчать?

Эти трещины и разрывы возникают из-за того, что вы не научили правильно регистрировать свой голос.

Ваш голос обычно делает это, когда вы пытаетесь перейти от одного голосового регистра к другому.

Что такое вокальный регистр? Это то место, откуда вы поете.

Вы можете петь головой (головной голос) или грудью (грудной голос).

Вы также можете микшировать с помощью «миксового голоса», который сочетает в себе главный и грудной голоса.

В основном, если ваши голосовые мышцы слабы, они могут вызвать треск / ломкость вашего голоса.

Как расширить вокальный диапазон

Вы уже определились со своим вокальным диапазоном? Если нет, см. Выше.Как только вы узнаете свой вокальный диапазон, вы можете попробовать расширить его, чтобы вы могли брать ноты еще выше и ниже, чем вы можете естественно.

Перед тем, как сделать это, убедитесь, что ваша вокальная техника точна (практикуйте основы!). Вы должны быть уверены, что ваш голос имеет правильный резонанс и вы не поете «воздушные» гласные. Чтобы начать расширять свой диапазон, сделайте это:

  • Снова перейдите к пианино (или приложению для фортепиано).
  • Ударьте самую низкую ноту, которую вы можете с комфортом петь в существующем вокальном диапазоне (вы записали это правильно?)
  • Теперь переместитесь на полтона вниз (нота непосредственно слева от — i.е. рядом — нота, которую вы только что нажали).
  • Попробуйте спеть эту ноту без хрипов, царапин и скрипов.
    • Если вы дышите или задыхаетесь, продолжайте практиковаться, пока не научитесь естественным образом петь эту ноту.
  • Затем бейте на фортепьяно на самой высокой ноте, которую вы можете с комфортом петь в пределах своего существующего диапазона.
  • Теперь переместитесь на полтона вверх (нота прямо справа от ноты, которую вы только что ударили.
  • Попробуйте спеть эту ноту без легкости и треска.

Практикуйте эти две новые ноты только до тех пор, пока вы не научитесь естественным образом петь их, а ваш голос не будет трескаться, ломаться или становиться воздушным / хриплым.

Как только вы освоите эти две новые ноты, вы можете двигаться вверх / вниз еще на полшага. Делайте это медленно и не торопитесь. Расширение вокального диапазона — это марафон, а не спринт.

Ничего страшного, если на это уходит много времени. И не выходите слишком быстро за пределы своего обычного вокального диапазона.Если не соблюдать осторожность, вы можете повредить голосовые связки.

Вот почему неплохо брать уроки пения онлайн, чтобы расширить свой вокальный диапазон. У них есть отличные упражнения и советы, как делать это правильно.

Как брать высокие ноты при пении

Каждый хочет уметь брать эти великолепные высокие ноты, как Мэрайя Кэри или Бейонсе, но это действительно непростая задача. Она из тех певцов, которые от природы одарены сверхвысоким диапазоном.

Но вы все равно можете улучшить свои высокие ноты при пении. Но вот совет номер один по использованию высоких нот: никогда не напрягайте голосовые связки, пытаясь взять высокие ноты.

Высокие ноты при пении обусловлены развитием хорошего контроля над голосовыми регистрами (т. Е. Грудным голосом, головным голосом и смешанным голосом). Когда вы можете правильно переключаться между этими регистрами, пение высоких нот становится намного проще.